Включить песни детские: Детские песни слушать онлайн | Музыкальная МАЛЫШКА

Детские стишки и традиционные песни
Хлопните в ладоши — Открыть Shut Them — Patty Cake — Song Medley
Happy and You Know It — Andy Z
I’m a Little Teapot — Традиционная песня детского движения
Если ты счастлив и ты это знаешь — Песня с участием детей
Если ты счастлив и Вы знаете это — с дополнительными мероприятиями
Teddy Bear Hip-Hop — Jack Hartmann
Teddy Bear, Teddy Bear — Джек Хартманн
Teddy Bear, Teddy Bear — Stephanie Burton
Tony Chestnut — Marla Lewis
Tony Chestnut — Traditional Folk Song
The Wheels в автобусе — Традиционный — Andy Z
Колеса в автобусе — Традиционные песни Текст
ZooDeeAy — Музыка с Mar.
*** Щелкните здесь, чтобы увидеть больше песен из детского сада

Playground — Recess Time
Above It — Patty Shukla
Ты видишь, как я скатываюсь вниз? — Черри Карл
Hide and Seek — Пэтти Шукла
Хоп! Прыгать! Прыгать! — Черри Карл
Мне нужен небольшой толчок — Черри Карл
Прыгайте, прыгайте, прыгайте — Черри Карл
Прыгайте, прыгайте, прыгайте — Жанна Нельсон и Гектор Марин
Пойдем на игровую площадку — мисс Дженни
Теперь прыгайте! — Музыкальные игры и экшн-песни
Player’s Life — Alphabet Rockers
Tisket A Tasket-Ball — Музыкальные игры и боевики
Up and Down — Cherry Carl
You’d Better Run — Colleen and Uncle Squaty

См. Еще больше:
Песни с движениями и активностями для всех возрастов!
Песни «Время круга»
Игра для пальцев
Дошкольное образование

Как петь с малышами «Путь Ханена»

Лорен Лоури
Сертифицированный специалист по патологии речи Hanen и сотрудник Hanen

Сила музыки неоспорима.Музыка может успокаивать и успокаивать, она может отвлекать детей в стрессовые или трудные моменты, а также может быть волнующей и стимулирующей, заставляя детей танцевать! Малыши (в возрасте от 1 до 3 лет) наслаждаются музыкой по-разному, включая движение в ритме, танцы, удары в барабан, выполнение некоторых действий и даже пение слов знакомых песен.

Пение с ребенком «Путь Ханен» означает:

• Расширяйте возможности для вашего ребенка участвовать во время песни.
• Использование повторения, чтобы помочь вашему ребенку выучить новые слова.

Пение «Hanen Way» способствует социальному, когнитивному и коммуникативному развитию вашего малыша, в то время как вы вдвоем общаетесь и веселитесь вместе!

Советы по пению с малышом

Когда петь

Любое время — хорошее время, чтобы спеть с малышом! Бывают моменты, когда вы регулярно поете с ребенком, например, перед сном. Более активные песни, включающие движение (например, Ring Around the Rosie), могут быть более подходящими в течение дня.

Еще одно хорошее время для пения — это повседневные дела, например, когда мыть ребенку руки (как в примере выше). Поскольку распорядок дня случается регулярно, он дает вашему малышу множество возможностей слышать текст снова и снова. Примеры других повседневных действий включают смену подгузников / уборку горшка, одевание, посадку в машину, уборку игрушек и надевание обуви. Пение во время распорядка также может сделать менее желанный распорядок более приятным для ребенка, который сопротивляется распорядку.

Как петь

Неважно, что вы поете и умеете ли вы даже нести мелодию — в этот раз ваш малыш будет наслаждаться общением с вами!

Вот несколько простых советов, которые помогут сделать пение для вашего малыша познавательным опытом, который будет способствовать развитию его коммуникативных и социальных навыков:

• Спойте то, что вызывает интерес у вашего ребенка. Будь то «придуманная» песня или известная детская мелодия, следуйте указаниям своего ребенка и спойте то, что побуждает вашего ребенка участвовать вместе с вами.

• Будьте лицом к лицу — это позволяет вашему ребенку смотреть вам в глаза и учиться по вашему выражению лица, действиям и словам.

• Пойте медленно — это поможет вашему ребенку слышать слова и учиться действиям.

• Создайте возможности для вашего ребенка участвовать — это будет зависеть от возраста вашего ребенка, стадии развития и интересов. Он мог стучать по барабану (или стучать деревянной ложкой по кухонному горшку!). Ему может нравиться выполнять некоторые действия во время песни.Или он может попробовать спеть несколько ключевых слов во время песни. Когда дети приблизятся к своему третьему дню рождения, они, вероятно, смогут спеть многие или все слова любимых, знакомых песен.

• Пауза и ожидание — Как только вы узнаете, как ваш ребенок может участвовать во время песни, вы можете помочь ему сделать это, сделав паузу и подождав в ключевые моменты песни. Хорошее место для паузы и ожидания — в конце музыкальной строки. Вы можете сделать паузу, прежде чем сказать последнее слово, и посмотреть, сможет ли ваш ребенок его заполнить.Например, когда поете «Twinkle Twinkle Little Star», вы можете сделать паузу, прежде чем сказать «есть» («как мне интересно, что вы…»). Если вы будете ждать и выжидательно смотреть на ребенка, он может попытаться сказать «есть». Если нет, вы можете заполнить его после долгого ожидания. Может, он попробует в следующий раз.

• Помогите своему малышу выполнять действия, указанные в песне. Если он не может сделать это самостоятельно, помогите своему ребенку выполнить действия в песне. Вы можете взять ребенка за руки и помочь ему сделать действие.Однако, если ваш ребенок сопротивляется этому или ему это не нравится, сделайте это самостоятельно и позвольте ребенку участвовать по-своему.

• Заменитель — для детей, которые могут петь многие слова в песне, попробуйте заменить в песне глупое или другое слово, чтобы привлечь внимание ребенка. Например, вы можете спеть «У старого Макдональда был зоопарк …». Если ваш ребенок подыгрывает, он может помочь вам придумать, какие животные из зоопарка можно вставить в песню (например,«А в зоопарке у него была зебра …»).

• Повторяйте песню — не бойтесь петь песню снова и снова, если это то, чего хочет ваш ребенок. У маленьких детей часто есть любимые песни, от которых они никогда не устают! Это повторение помогает им выучить слова и понять, что они означают.

• Используйте действия и выражения лица, чтобы помочь вашему ребенку понять — В некоторых детских песнях есть сложные тексты или новый словарный запас для вашего ребенка.Чтобы ваш малыш понимал, что означают эти слова, во время пения используйте действия и выражение лица, чтобы прояснить значение. Вы также можете попробовать включить эти новые слова в повседневную жизнь, чтобы еще больше познакомить ребенка с этими словами и помочь ему понять. Например, если вашему ребенку нравится песня «Лондонский мост», а «мост» — новое слово для вашего ребенка, вы можете попробовать строить мосты из блоков или конструктора Lego, чтобы закрепить идею.

Есть несколько способов послушать музыку с малышом.Один из способов — спеть известные детские песни, такие как «Мерцай, мерцай, маленькая звездочка» или «У старика Макдональда была ферма». Но еще один способ поделиться музыкой — сочинить песню специально для вашего ребенка. Вы можете следовать приведенным ниже инструкциям, чтобы создать песню для своего ребенка, а затем весело петь, следуя приведенным ниже советам:

Рецепт песни

• Выберите простую, знакомую мелодию или придумайте свою мелодию
• Составьте песню о вещах, которые знакомы или интересны вашему ребенку
• Выберите значимые и полезные слова, которые ваш ребенок понимает
• Добавьте новые или важные слова в конце строк песни — это выделит эти слова и поможет вашему ребенку попытаться спеть эти слова
• Будьте проще! Дети любят повторение и учатся на нем. Так что повторяйте ключевые слова и сводите количество слов к минимуму.
• Добавить простые действия к песне

Вот песня на мелодию «Вот как мы…» (также известная как «Вот и идем вокруг тутового куста»), которую можно петь каждый раз, когда мыть руки ребенку. Обратите внимание, что слова очень повторяются. Слова «руки» и «чистый» выделяются, потому что они находятся в конце музыкальной строки:

Так мы моем руки
Мыть руки, мыть руки
Так мы моем руки
Теперь они красивые и чистые!

Для еще большего удовольствия вы можете включить в свою песню ролевую игру.Собираясь спать, спойте песню на мелодию «Фрер Жак». Попросите ребенка представить, что он спит, и подтолкните его в нужные моменты песни:

Адам спит
Адам спит
Разбуди его
Разбуди его

Адам спит
Адам спит
Разбуди его
Разбуди его

Что делать, если вашему ребенку не нравится, когда вы ему поете?

Некоторым детям не нравится, когда их поют. Если это ваш ребенок, не отчаивайтесь! Вот еще несколько способов насладиться музыкой с ребенком:

• Попробуйте воспроизвести музыку с компакт-диска и спеть вместе с ребенком
• Попробуй поиграть на музыкальных инструментах
• Марш по комнате или танцы под музыку
• Попробуйте «произнести» песню. Вместо пения произнесите текст песни. Естественный ритм слов превратит песню в небольшое стихотворение, которое может понравиться вашему ребенку.
• Попробуйте детские стишки (например, «Гикори Дикори Док» или «Эй, Диддл Диддл») или игры пальцами (например, «Круги вокруг сада» или «Пять маленьких обезьянок»).Детские стишки и игры пальцами подобны песням без мелодии. В них встроены повторение и ритм — вот почему они такие запоминающиеся и веселые!

Если вы будете следовать приведенным выше рекомендациям, вы, вероятно, заметите, что ваш ребенок:

• С удовольствием поет с вами и, вероятно, уделяет песне внимание дольше, чем обычно
• Просит петь с вами чаще
• Участвует в песне посредством выражения лица, действий, звуков и / или слов.

Такой подход к пению с вашим малышом исходит из книги «Чтобы поговорить» (Pepper and Weitzman, 2004), практического руководства для родителей, которые обеспокоены языковым развитием своего ребенка.

Щелкните по ссылкам ниже, чтобы узнать больше о том, как Hanen может помочь вы помочь детям общаться:

Как воспитать музыкальных детей: от рождения до 5 лет

Научитесь играть, петь и двигаться вместе с малышом или малышом, чтобы помочь им вырасти подающими надежды музыкантами.

Чем раньше вы увлечете своего ребенка музыкой, тем больше вы сможете повысить его музыкальные способности и дать ему богатый музыкальный опыт на всю жизнь (Gordon 1987) — и вы можете начать работу без какой-либо музыкальной подготовки или опыта.

В этом посте приведены конкретные шаги для начала, но сначала давайте поговорим о любимом музыкальном инструменте вашего ребенка: его голосе.

Когда начинают петь младенцы и дети ясельного возраста?

Младенцы могут начать петь в возрасте 3 месяцев, и вы можете научить их петь и подбирать высоту звука с помощью этого упражнения, приведенного ниже (Kessen et al.1979). На первый взгляд мы можем не слышать ранние вокальные выражения младенцев как музыку, но они — экспериментируют с основными музыкальными свойствами, такими как громкость, тембр и высота звука. К 12 месяцам они могут спонтанно петь короткие фразы, перемещаясь между разными тонами, а к 12–15 месяцам они могут имитировать мелодический контур песен, спетых им их родителями (Papoušek 1996).

Малыши начнут петь небольшие отрывки из песен, которые они слышат в возрасте двух с половиной лет, хотя мелодии не будут звучать точно для нашего уха, поскольку они скользят по общим контурам высоты звука (Haroutounian 2002).

К 5-6 годам большинство детей начнут петь в традиционном смысле слова, когда они будут способны последовательно нести мелодию и петь в устойчивом ритме; у некоторых детей эти способности разовьются уже в возрасте от 3 до 4 лет (Moog, 1976) (Sloboda, 1976).

Ваш младенец или малыш в музыкальном плане?

Ваш ребенок может быть особенно склонен к музыке, если он двигается или поет в ответ на музыку, если он проявляет особое внимание или восхищение, когда играет музыка, или если им особенно нравится петь и экспериментировать со своим голосом, как описано в этом посте выше. .

Если ваш ребенок проявляет такое поведение, это прекрасно, если нет, то тоже ничего. Детям требуются годы, чтобы полностью развить свои музыкальные способности, и вы можете использовать упражнения из этого поста, чтобы дать своему ребенку самую важную из всех способностей: способность заниматься музыкой с раннего возраста, чтобы построить отношения с музыкой на всю жизнь.

Научитесь петь и воспитывайте у ребенка музыкальность

Пение — лучший способ привнести музыку в жизнь ребенка. Ничего страшного, если вам неудобно петь, и вам не нужно петь для некоторых из перечисленных ниже занятий, но попробовать стоит абсолютно.Ваш голос — идеальный и удобный инструмент: даже в утробе матери младенцы, естественно, обращают внимание на ваш голос (Haroutounian 2002), и в младенчестве они могут отвечать своими собственными вокальными звуками, и вы можете поощрять их петь своим примером.

Советы по пению с младенцами и малышами

Вот несколько советов по пению, особенно с учетом музыкального развития вашего ребенка (в том числе для родителей, которые не хотят петь!):

Пой без слов

Когда вы поете своему ребенку, пойте песни без слов и слов.Вы можете петь песни, которые вы уже знаете, просто спойте мелодию и замените слова повторяющимся вокальным слогом (например, ‘la la la la’). Вы также можете напевать мелодию без голосового слога, но использование голосового слога позволяет лучше выразить ритм и формулировку мелодии.

Когда вы поете и удаляете слова, вы побуждаете ребенка сосредоточиться на музыке, а не на языке песни.

Взаимодействовать и подражать

Вы можете побудить своего ребенка петь и взаимодействовать с вами в музыкальном плане даже в очень раннем возрасте, имитируя его естественные вокальные звуки, добавляя короткие фрагменты пения и делая паузы, чтобы он мог ответить, вовлекая их в пение по принципу «зов и ответ». .

Упражнение, приведенное ниже «Соответствие голоса младенцам», более подробно описывает, как начать работу с вокализацией призывов и ответов, и заимствовано из исследования, в котором матери успешно научили своих младенцев петь, имитировать и подбирать звуки только в возрасте от 3 до 6 месяцев. !

Чтобы побудить детей старшего возраста и малышей петь и общаться, вы можете петь короткие фразы, а затем подбадривать их улыбками и позитивным ободрением, например: «Хорошо, теперь твоя очередь». Даже с детьми, которые не отвечают, вы можете продолжать петь и давать им возможность как часть вашей повседневной жизни, и большинство детей в конечном итоге присоединятся к вам.

Старайтесь не исправлять

Вместо того, чтобы исправлять пение вашего ребенка, поощряйте его петь свободно и творчески.

В младенческом и раннем возрасте они не будут осознавать, что их пение значительно отличается от пения других людей или что они поют «неправильно» или неконтролируемо (Гордон, стр. 250), поэтому лучше поощрять их. петь так, как им кажется естественным.

Найдите воспитателей, которые поют

Если у вас есть возможность получить помощь по уходу за вашим ребенком (бабушка и дедушка, детский сад, няни и т. Д.)), ищите людей, которые поют, и поощряйте их петь, когда они проводят время с вашими детьми. Поделитесь с ними этим постом!

Пойте с другими детьми

Музыкальный педагог Эдвин Гордон подчеркивает, насколько важно для детей развивать свой «певческий голос», голос особого качества, отличающийся от естественного речевого голоса ребенка. Чтобы помочь вашему ребенку развить певческий голос, Гордон рекомендует регулярно знакомить ребенка с людьми, которые хорошо поют, и особенно с другими детьми, которые поют.Гордон утверждает, что дети лучше всего учатся тому, как создавать хороший певческий голос, слушая других детей, которые уже умеют петь (Гордон, стр. 256).

Вы можете посетить местный детский хор или музыкальный класс группы, особенно с детьми старшего возраста, чтобы окружить своего ребенка поющими детьми.

Изучение основ пения

Как родитель я рекомендую практиковать некоторые базовые навыки пения, в том числе научиться:

• петь с хорошей тональностью и «нести мелодию» (или оставаться «в тональности»)
• пойте песни в пределах вашего комфортного вокального диапазона (как высоко или низко вы поете песню)
• поют песни, начиная с справочной ноты (e.грамм. из смолы)
• петь и двигаться в такт песне (например, шагать или раскачиваться)

Если вы не уверены, сможете ли вы сделать это, найдите учителя вокала или опытного музыканта; они могут продемонстрировать эти навыки, дать вам честную обратную связь и разработать план практики, который поможет вам стать лучше.

Постарайтесь сделать музыку и петь каждый день частью жизни вашего ребенка, пусть даже по 5–10 минут в день. Вы можете добавить в свой распорядок занятия, такие как воспроизведение моей музыки для детских плейлистов по стереосистеме, пока вы их кормите, или пение песни, пока вы готовите их ко сну.

Гораздо важнее, чтобы вы постоянно и часто занимались музыкой со своим ребенком, а не одним занятием в течение длительного времени.

Дополнительные мероприятия

Вот еще четыре упражнения, которые вы можете использовать для развития музыкальности вашего ребенка, вместе с обязательным заявлением об отказе от ответственности: эти действия описаны здесь только в образовательных целях; всегда будьте осторожны и руководствуйтесь собственными суждениями при общении и движении с ребенком.

Действие: Соответствие младенческой высоты (начиная с возраста ~ 3 месяцев)

Примечание: 28 февраля 2021 года я опубликую свой следующий пост о том, как воспитать музыкальных детей.Подпишитесь, чтобы получать мой следующий пост по электронной почте.

В этом упражнении вы можете научить своего ребенка петь в ответ на ваше пение. Это упражнение адаптировано из исследования 1979 года «Имитация звука у младенцев», в котором исследователи успешно обучили детей в возрасте от 3 до 6 месяцев вокализации и соответствию звукам, которые пели или играли на смоле их матери.

Занятие займет у вас менее 10 минут в день в течение нескольких недель, и это довольно волшебный способ познакомить с пением так рано в жизни вашего ребенка!

Этап 1: Родители подражают

В течение 5–10 минут в день начинайте с имитации естественной вокализации вашего ребенка, стараясь максимально приблизить высоту звука, интонацию и гласные звуки вашего ребенка.

Продолжайте эту имитацию в течение 1-2 недель и попытайтесь вовлечь ребенка в голосовые движения типа «зов и ответ», каждый из вас по очереди.

Когда вы и ваш ребенок можете постоянно имитировать вызов и ответ, вы готовы ко второму этапу.

Этап 2: Представление целевого шага

Начните с 5 минут имитации вызова и ответа, как описано выше на этапе 1.

Через 5 минут дождитесь своей очереди и вместо того, чтобы озвучить ответ, вместо этого ответьте, пропев заданную высоту звука, используя голосовой звук «ааааааа»; исследователи использовали целевой тон F выше среднего C, который можно найти с помощью пайпа (см. примечания и материалы ниже).

После того, как вы споете целевую высоту звука, позвольте вашему ребенку по очереди ответить и продолжайте призыв и ответ, при этом ваш «призыв» будет вашей целевой высотой звука.

Если вы не можете петь нужную высоту или у вас проблемы с пением на поле, вместо этого играйте нужную высоту на дудке и следуйте за каждым тоном голосом «а-а-а-а» (это используемая процедура в оригинальном исследовании).

Практикуйте это взаимодействие в течение 5–10 минут в день и прислушивайтесь к своему ребенку, чтобы время от времени оно соответствовало целевой высоте звука.Каждый раз, когда вы начинаете взаимодействие, начинайте с нескольких минут голосового имитационного вызова и ответа, который вы выучили на этапе 1, а затем вводите целевой тон.

Как только ваш ребенок достигнет целевой высоты звука 5 или более раз, вы можете переходить к Этапу 3.

Этап 3: введение большего количества целевых полей

Этап 3 аналогичен этапу 2, за исключением того, что теперь вы вводите вторую целевую высоту тона, напевая / играя ля на пайпе. Повторяйте А, пока ваш ребенок не начнет последовательно подбирать А, а затем вернитесь к первой целевой высоте F.

Постепенно вводите третью высоту звука D, периодически переключаясь между тремя целевыми тонами.

Примечания и материалы

Исследователи выбрали F, A и D выше среднего C, после наблюдения за младенцами в своем исследовании и определения, что эти высоты соответствуют естественному вокальному диапазону младенцев.

Младенцы, участвовавшие в исследовании, в среднем успешно подбирали передачи только в 68% случаев , поэтому не ожидайте безупречных результатов. Авторы исследования также отметили тенденцию младенцев запаздывать при переключении между целевыми тонами, задерживаясь на ранее подобранном шаге перед переключением на вновь представленный целевой тон.

Смольные трубы, воспроизводящие смолы, использованные в исследовании, включают:

Хроматическая трубка Kratt

Труба Tombo Pitch

Для Tombo «А над серединой С» — это самая высокая А на пайпе.

Действие: Rock, Sway and Pat… с Chant! (начиная с рождения)

Это упражнение может развить у вашего младенца или малыша чувство ритма, поскольку вы помогаете ему испытать нежные ритмические движения, синхронизированные с вашим голосом и музыкой.

Этап 1: Научитесь петь

Научитесь петь, импровизируя и повторяя короткие ритмические фразы, озвучивая их «бессмысленным» слогом (например, «бахх бах бах баххх баххх»).

Для дополнительного ритмического эффекта вы можете акцентировать свои песнопения нарастающими и падающими вокальными интонациями, варьируя высоту звука и громкость, чтобы придать им качество песни и добавить ощущение пульса и движения. Эти интонации должны быть в пределах вашего обычного разговорного диапазона, в отличие от пения песнопений с использованием музыкальной высоты тона.

Если вам сложно импровизировать ритмы пения, вы можете петь знакомые песни, но озвучивать песню бессмысленными слогами, как описано выше, затем заимствовать эти ритмы и превращать их в пение, переводя свой голос в сторону от музыкальных тонов в ваш нормальный диапазон речи. .

Этап 2: Добавить движение и нарезание

На этом этапе вы научитесь меняться, двигаясь и нажимая.

Для начала начните петь, а затем научитесь мягко двигаться в такт своему пению, как вам кажется естественным.

Вы можете поэкспериментировать со следующими способами перемещения в такт:

• Покачивание вперед и назад с переносом веса слева направо (сидя и стоя)
• Ходьба мелкими шагами, в том числе на месте
• Сидеть, поставив ступни на землю, и поднимать пятки, чтобы «подпрыгнуть» коленями вверх
• Постукивание пальцами по телу или похлопывание руками

Если движение не является естественным, или вы не уверены, что двигаетесь «вовремя» с пением, сначала попробуйте петь, стоя на месте, а затем осторожно постучите рукой по основной доле пения ( «основной ритм» — это основной пульс ритма.

Как только вы научитесь петь и нажимать на основной ритм на своей груди, поэкспериментируйте с тем, чтобы встать на место одновременно с касанием и добавлением пения, в конечном итоге попробуйте покачиваться и шагать плавно и мягко в такт своему пению.

Если вы не можете найти ритм или обнаруживаете, что автоматически нажимаете именно то, что поете, обратитесь за помощью к музыканту. И не волнуйтесь, если для этого потребуется немного практики!

Этап 3: Повторяйте и двигайтесь вместе с ребенком

Наконец, воспевайте и осторожно двигайтесь вместе с ребенком, держа его надежно и надежно, как обычно. Попробуйте это только тогда, когда вы будете полностью комфортно двигаться безопасным, нежным и скоординированным образом, воспевая и держа ребенка на руках.

Ваша цель — помочь ребенку ощутить плавное смещение баланса и веса вперед и назад, когда вы раскачиваетесь, шагаете или раскачиваетесь в такт пению. Убедитесь, что вы двигаетесь и поете достаточно медленно, чтобы движение было безопасным, удобным и естественным.

Этап 4: Повторяйте и двигайтесь в разных метрах

Научитесь петь и двигаться в разных метрах, например, «чувство двух», как марш (раз-два, раз-два), и ощущение «вальса» (раз-два-три, раз-два-три).

Если вы музыкант, изучите метр (который часто путают с тактовыми размерами) и поэкспериментируйте с двойными, тройными и сложными метрами, простыми и сложными.

В раннем возрасте младенцы могут комфортно воспринимать многие измерители, но по мере того, как они растут, их открытость для разных измерителей закрывается, и они, как правило, предпочитают знакомые измерители (Hannon & Trehub 2005 — B).

Дополнительные советы по движению вашего ребенка под музыку

Когда вы поете и двигаете своим телом, чтобы помочь ребенку ощутить движение и музыку, не менее важно, чтобы он научился двигать своим телом под музыку, и чтобы вы поощряли его двигаться вместе с музыкой различными способами.Вот несколько советов, о которых следует помнить:

Будьте осторожны и осторожны

Когда вы путешествуете с ребенком, конечно, всегда будьте осторожны и осторожны. В зависимости от возраста и роста вашего ребенка, вам может быть легче держать и носить его или просто позволить ему сидеть у вас на коленях или коленях.

Не «исправляйте» их движение

Многие дети двигаются естественно в ответ на музыку. В младенчестве они могут бить ногами и махать руками, а в младенчестве они могут подпрыгивать, прыгать и танцевать.

Когда ваш ребенок движется сам по себе, лучше дать ему возможность двигаться свободно и не мешать или направлять его естественные движения.Ничего страшного, если они не двигаются «музыкально» или «вовремя» с ритмом (на самом деле, большинство детей не двигаются надежно «вовремя» с внешним пульсом примерно до 5 лет). Хотя может показаться, что ваш младенец движется в такт, более вероятно, что он постоянно движется по шаблону, который случайно иногда синхронизируется с тактом.

Чем больше ваш ребенок увлекается музыкой, тем лучше!

Различные способы перемещения

Вы можете побудить вашего ребенка двигаться самостоятельно, моделируя его поведение и показывая ему примеры того, как вы двигаетесь во время воспроизведения музыки.Вы можете моделировать традиционные способы движения, которые мы обычно ассоциируем с музыкой, такие как хлопки и танцы, и вы можете расширить свои движения, включив бег, покачивание или даже размахивание руками (подумайте об интерпретирующем танце).

Действие: Pitch Peek-a-Boo (в возрасте ~ 6 месяцев)

Это задание представляет собой разновидность игры в прятки, и оно побуждает вашего ребенка уделять больше внимания музыкальным нотам.

Чтобы играть в Pitch Peek-A-Boo, вам сначала нужно попрактиковаться в исполнении двух разных звуков; вы можете петь (рекомендуется!) или играть на музыкальном инструменте, или вы можете играть на музыкальном инструменте, ударяя по двум разным камертонам.

После того, как вы научитесь выполнять эти два звука, выберите два разных выражения лица, например улыбку или удивленный вид.

Pitch Peek-A-Boo похож на обычный peek-a-boo, за исключением случаев, когда вы прячете или закрываете лицо, вы играете одну из двух своих питчей и выдерживаете какое-то время, пока вы остаетесь скрытым, а затем, когда вы снова появляетесь, вы » Я сделаю одно из двух выражений вашего лица, пока сохраняется высота звука (или пока вы продолжаете петь). Всегда сочетайте одну и ту же высоту с одним и тем же выражением; например, вы всегда будете улыбаться после первого шага, и всегда будете выглядеть удивленным после второго.

Ваша цель в этом упражнении — сосредоточить внимание вашего ребенка на высоте звука, связав различные высоты звука с выражением лица. Когда вы играете в Pitch Peek-A-Boo, ваш ребенок может научиться предугадывать ваши выражения в зависимости от того, какую высоту он слышит.

Вы можете экспериментировать с любым количеством звуков и выражений лица, сколько сможете.

Действие: Прослушивание музыки (с момента рождения)

Пока ваш ребенок еще младенец, у вас есть ценная возможность познакомить его с широким спектром музыкальных стилей и культур.

По мере взросления дети приобщаются к музыке своей доминирующей культуры (Hannon & Trehub 2005 — A). Если ваш ребенок слушает популярную музыку из Соединенных Штатов, он научится предвосхищать и предпочитать метры и ритмы этой музыки. Вы можете воспроизводить музыку со всего мира, которая познакомит вашего ребенка с более широким разнообразием ритмов, размеров, тональностей и строчек, что, надеюсь, обогатит его музыкальный опыт в дальнейшей жизни. Мозг младенцев особенно открыт и чувствителен к восприятию различных ритмов, например, они могут воспринимать тонкие различия в ритмах из разных культур, которые взрослые не могут (Hannon & Trehub 2005 — B).

Чем больше музыки слышит ваш ребенок, тем лучше и чем больше разнообразия, тем лучше. Посмотрите мой пост о музыке для младенцев — вы можете воспроизвести эти записи для своего малыша, чтобы обогатить их музыкальную среду.

Закрытие

Надеюсь, этот пост даст вам несколько идей о занятиях, которые вы можете сделать, чтобы способствовать музыкальному развитию вашего ребенка. Пожалуйста, дайте мне знать в комментариях, если у вас есть какие-либо вопросы, отзывы или идеи.

Подписаться

28 февраля 2021 года я опубликую свой следующий пост о том, как воспитать музыкальных детей.Подпишитесь, чтобы получать мой следующий пост по электронной почте.

Источники

Гордон 1987
Природа, описание, измерение и оценка музыкальных способностей
вернуться к цитате

Гордон 2011
Последовательности обучения в музыке: современная теория обучения музыке
вернуться к цитате «… поет« неправильно »…»
вернуться к цитате «… дети, которые уже умеют петь…»

Hannon & Trehub 2005 — А
Метрические категории в младенчестве и взрослом возрасте
вернуться к цитате

Hannon & Trehub 2005 — B
Настройка на музыкальные ритмы: младенцы учатся легче, чем взрослые
вернуться к цитате «… предпочитаю знакомые счетчики…»
вернуться к цитате «… культуры, потерянные для взрослых…»

Арутюнян 2002 стр. 202
Разжигая искру: признание и развитие музыкального таланта
вернуться к цитате «… обратите внимание на свой голос…»
вернуться к цитате «… общие контуры звука…»

Kessen et al. 1979 г.
Имитация смолы у младенцев
вернуться к цитате

Муг 1976
Развитие музыкального опыта у детей дошкольного возраста
вернуться к цитате

Папушек 1996
Интуитивное воспитание: скрытый источник музыкального стимулирования в младенчестве
вернуться к цитате

Слобода 1976 стр.206
Музыкальный разум: когнитивная психология музыки
вернуться к цитате

Глава 5: Детское пение и детские песни

ЦЕЛЬ ГЛАВЫ

Одно из самых простых, но сложных заданий, которое нужно сделать с детьми, — научить их петь. В этой главе основное внимание уделяется певческому голосу ребенка, включая его вокальный диапазон, выбор подходящего музыкального материала и методы обучения песне в музыкально значимой , познавательно стимулирующий способ, который закладывает основу для будущей интеграции.

Одна из распространенных ошибок, которые делают взрослые, когда поют с детьми, заключается в том, что они склонны «подавать» песни (или петь их в тональности), что удобно для них самих, но, к сожалению, выходит за пределы комфортного диапазона пения для детей. Взрослые поют в гораздо более низком диапазоне, чем дети, поэтому слишком низкая высота звука в песне приводит к тому, что дети не могут достичь некоторых из более низких нот.

Неправильная подача песни может иметь серьезные негативные последствия для музыкальной самооценки ребенка.Неправильная клавиша может лишить ребенка способности хорошо петь песню или вообще ее петь. Пение в тональности, которая находится за пределами досягаемости ребенка, было бы аналогично тому, как учитель рисования дает ученикам творческое задание, а затем кладет все художественные материалы на полку, недоступную для большинства из них. Некоторые из них могут быть достаточно высокими, но большинство — нет. Через некоторое время они полностью откажутся от попыток добраться до материала. Точно так же это студенты, которые начинают верить, что они вообще не умеют петь, и отказываются от музыки.

Хорошее пение

Хотя мы привыкли слышать и петь поп-музыку, детский голос еще не готов к пению песен ни с таким широким вокальным диапазоном, ни со сложной вокальной стилистикой или тембром, которые он или она может попытаться подражать у поп-певцов. Поскольку детские голоса очень легкие, их не следует слишком рано выталкивать за пределы их вокального диапазона. Использование ясного, чистого, прямого головного голоса, а не грудного, поможет избежать этого и укрепит вокальную мускулатуру ребенка, чтобы на всю жизнь он мог отлично петь.

Одна хорошая привычка помогать детям хорошо петь — просить их петь головным голосом , а не грудным голосом . Хотя большинство песен, которые слышат дети, являются поп-песнями, которые кладут в грудь, детский голос еще не развит, и он не должен петь или давить из нижнего диапазона или грудного голоса. Головной голос требует размещения звука выше в «голосовой маске» или на лице, как будто поет глазами. Грудной голос кажется, будто звук исходит из груди, что вызывает сильное напряжение в горле, особенно у молодых певцов.Головной голос светлее, свободнее, естественнее и, следовательно, красивее.

Детские вокальные диапазоны

Ниже приведены общие диапазоны детского голоса.

Дошкольное учреждение – детский сад (3–5 лет), от C до A

Первый – третий классы (6–8 лет) от C до C ’

Четвертый – шестой классы (9–11 лет) Bflat до E ’

Самые сильные ноты в детском вокальном диапазоне находятся прямо в середине их диапазона, около высот F и G.Хотя они могут брать более высокие или более низкие ноты, эти несколько нот — это то место, где они могут петь громче и комфортнее.

Вокальные разминки для детей

Мероприятия, помогающие детям изучить свой голос и найти свой головной голос:

Разминка речи

Мероприятия по изучению голоса ребенка и поиску головного голоса ребенка:

Помогаем детям обрести главный голос

• Пусть дети имитируют звук:
  • Волк, койот, призрак, сова, сирена, свисток поезда, ветер
• Предложите им «прочитать» абстрактные обозначения (линии, точки, волнистые линии), экспериментируя с различными звуками и тембрами в их головном голосе.
  • Как звучит синяя волнистая линия? Зеленые шишки? Красные зубчатые горы?

Разминка 1

Рисунок 5.1 Абстрактное обозначение: Пример 1

Разминка 2

Рисунок 5.2 Абстрактное обозначение: Пример 2

Разминка 3

Рисунок 5.3 Абстрактное обозначение: Пример 3

Помогите детям найти разные типы голосов

• Снаружи, внутри / говорящий, шепот, поющий голос
  • Это мой посторонний голос! (кричит)
  • Это мой внутренний голос (говорит).
  • Это мой шепчущий голос (шепот).
  • Это мой певческий голос (поется на Sol Sol Mi, Sol Sol Mi).

• Высокий, низкий, шепот, выступающий
  • Я поднимаю свой голос на высокий (низкий на высокий),
  • Я понижаю голос (от высокого к низкому).
  • Я посылаю свой голос в космос и (кричу / проецируя)
  • Я шепчу всем, шепчу всем (шепотом).
• высокий, низкий, средний
  • Лук вау, говорит собака (средним голосом),
  • Мяу, мяу говорит кошка (высоким голосом),
  • Хрюканье, хрюканье говорит свинья (тихим голосом),
  • Писк, пищит крыса (очень высоким голосом).
• высокий, низкий, средний
  • Вы должны платить арендную плату (низкая, арендодатель).
  • Но я не могу платить за квартиру (высокая, молодая девушка-арендатор) (Повторите эти первые две строки 3 раза).
  • Я заплачу за квартиру (средний, молодой мужчина, Герой).
  • Мой герой! (высокий)
  • Проклятия, снова сорваны (низкий).

Разминка

Разминка не только помогает детям раскрыть свой вокальный диапазон, но и расширить его. Как и во всех тональных разминках, начните с нижней границы диапазона и двигайтесь вверх с шагом в полшага, а затем обратно вниз.Некоторые разминки довольно сложны в когнитивном плане.

Нумерованная шкала

Это познавательно сложное упражнение. Самый простой способ спеть это — написать образец упражнения на доске, говоря учащимся, что каждое число соответствует ноте на основной шкале (1 = средняя до, 2 = D и т. Д.). После пения от низкой до высокой до высокой, переверните пирамиду и начните с высокой до и спуститесь вниз (т. е. 8, 878, 87678).

1 1

1 2 1

1 2 3 2 1

1 2 3 4 3 2 1

1 2 3 4 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 7 6 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 7 8 7 6 5 4 3 2 1

Выбор и исполнение песен

Дети, безусловно, способны петь очень сложные ритмы и мелодии, просто слушая их и имитируя слух, но при выборе песни для пения важно найти песню, которая соответствует вокальному диапазону и тесситуре детей.Диапазон песни касается всех нот в песне от самой низкой до самой высокой, тогда как tessitura относится к той части регистра, которая содержит самых тонов этой мелодии. Например, у вас может быть песня с несколькими тонами, которые слишком высоки или слишком низки для голоса ребенка, но большая часть песни находится в пределах допустимого диапазона пения для ребенка. Рассмотрим песню 1857 года «Here We Go Round the Mulberry Bush». Песня содержит несколько нот средней C, что для маленьких детей немного низко, но тесситура всей песни содержит ноты от F до C ’, и все они легко доступны.Традиционная шотландская народная песня «My Bonnie Lies Over the Ocean» имеет диапазон целой октавы от C до C ’, но большая часть песни находится в пределах 6-й мажорной ноты от E до C’.

Основы песни

После того, как вы найдете песни с подходящим диапазоном и тесситурой, очень важно проанализировать несколько дополнительных музыкальных компонентов, прежде чем преподавать их. Важно оценить: размер песни, а затем фразы и части песни. Последний шаг — это остудить песню, прежде чем пытаться ее преподавать.То же самое касается любого материала, которому вы хотите научить детей. Если вы сами этого не знаете, вы не сможете научить этому успешно.

В поисках счетчика песни

Если песня записана, вы можете просто посмотреть музыку, чтобы найти измеритель (например, 2/4, 3/4, 4/4, 6/8 и т. Д.). Однако, если у вас нет песни в нотной записи, вам нужно будет определить ее размер на слух. Чтобы найти размер песни, сначала найдите сильную (самую сильную) и более слабую доли каждого такта.Начните стучать по столу во время пения песни. Если вы слегка постучите по сильной доле (первая доля группы из двух, трех или шести в каждом такте песни) и начнете петь, это поможет вам найти размер. Группы ударов в западной музыке в основном либо дуплексные (два или четыре удара за такт), либо тройные (три или шесть долей за такт), поэтому попробуйте сначала набрать группы по два, чтобы увидеть, подходит ли это, а затем попробуйте три .

Например, рассмотрим песню «Take Me Out to the Ballgame.«Это в двух или трех метрах?

Какой метр лучше подходит для песни? Первый — двойной, второй — тройной. Тройное ощущение, вероятно, кажется лучше — как и должно быть, потому что песня находится на 3/4 метра. Помимо сильной доли и метра, вам также необходимо определить, начинается ли первая нота песни непосредственно на сильной доле или на звукоснимателе. Песни, которые начинаются на звукоснимателе (т. Е. Ноте, которая находится не на первой доле такта), сложнее и требуют более тщательной подготовки от учителя (примеры этого см. В разделе «Подготовка» на стр. 104.)

Определение частей песни

Детские песни обычно просты по форме, часто содержат только один или два раздела или части; Односоставная песня (унитарная) обозначается буквой A для целей анализа, а двухчастная песня (AB) упоминается как бинарная, куплет-припев или куплет-припев.Песни, в которых первый раздел снова возвращается в конце, известны как тройные, трехчастные или ABA.

Примеры форм песен:

одночастных композиций (A):

1. «Тискет, шкатулка»
2. «У Марии был ягненок»
3. «Люди в автобусе»
4. «Если ты счастлив и знаешь это»

2-х частей (AB):

1. «Янки Дудл»
2. «О Сюзанна»
3. «Дом на хребте»
4. «Выращивание овса, гороха, фасоли и ячменя»
5. «Канал Эри»

3-х частей (ABA):

1. «Муха, не мешай мне»
2. «Мерцай, мерцай звездочка»
3. «Мы желаем вам счастливого Рождества»

, действие 5а: попробуйте это

А теперь попробуйте спеть и коснуться каждой строчки вверху во время пения «У старого Макдональда была ферма. «Какой метр лучше всего подходит для песни? Подумайте о других детских песнях, которые вы знаете, и спойте их, чтобы найти наиболее подходящий размер.

Приемы обучения песне

Хотя обучение детей песне может показаться интуитивным, на самом деле есть над чем подумать. Различные способы разучивания песни связаны с разными стилями обучения детей, такими как на слух, и на визуальном уровне, , а также с соответствующим когнитивным развитием ребенка; е.г., возраст и уровень развития. Первый метод — это заучивание песни наизусть, метод, также известный как обучение на слух или «на слух». Ротэ обычно требует много повторения. Второй метод — это гибрид, известный как механическая нота, при котором песня разучивается в основном на слух, но также включает добавление некоторого типа визуального элемента, такого как отображение некоторых нот. Третий метод, известный как нотный, заключается в обучении песне с использованием нотной записи (например, нот). Эти три стиля обучения относятся не только к слуховым и визуальным учащимся, но и соотносятся с основными теориями когнитивного развития, изложенными в моделях репрезентации Джерома Брунера и четырех стадиях когнитивного развития Жана Пиаже .

Обучение наизусть / на слух является активным (основанным на действии) и может использоваться в любом возрасте до взрослого возраста, но особенно подходит для дошкольного и раннего детства (в младшие классы начальной школы). В песню можно добавить двигательные навыки, чтобы увеличить объем обучения.

Обучение наизусть является частично иконическим (на основе изображений) и подходит для учащихся младших классов начальной школы (K – 2), которые только учатся читать, поскольку оно включает в себя некоторый тип иконического или графического представления музыки, например, с использованием абстрактных обозначений или модифицированная ритмическая или питч-нотация.

Обучение нотам — это символический (на основе языка) и больше подходит для старших классов начальной школы.

Обучение всей песне по фразе за фразой

Следующее решение — учить песню целиком или по одной фразе или строке за раз. Это соображение будет происходить независимо от того, какой стиль обучения — механический, зубной или заметный — используется. Обратите внимание, что термин фраза относится к музыке, а строка относится к тексту песен или стихотворению.

Песня целиком : Обучение всей песне — это именно то, на что она похожа… спеть всю песню сразу и заставить учеников повторить всю песню сразу. Это хорошо для очень коротких простых песен; песни, в которых много повторений в словах или в музыке; или песни вызова и ответа с несколькими переменными. Согласно подходу Эдвина Гордона, это дает преимущество в том, что ребенок сначала прочувствует отрывок целиком, а затем подробно выучит, из чего состоит песня.

По фразе Обучение лучше всего, когда песня длиннее или содержит много слов или сложных мелодий. Это наиболее распространенный метод обучения более сложным или длинным песням.В этой технике каждая фраза поется учителем, а затем ученики сразу же отзываются эхом.

Например, рассмотрим песню «A Tisket, a Tasket»:

Американская детская игровая песня, конец XIX века

Фраза за фразой или строка за строкой:

Учитель: Тискет, таскет

Студенты: тискет, задание

Учитель: Зелено-желтая корзина

Студенты: зелено-желтая корзина

Учитель: Я написал письмо своей любви

Студенты: я написал письмо своей любви

Учитель: А по дороге уронил

Студенты: А по дороге уронил

Если в песне более одного куплета, после изучения одного куплета обязательно повторите первый куплет со студентами несколько раз, прежде чем переходить к следующему куплету.

• Действия 5b

  Вы обучаете группу дошкольников. Каким песням вы с большей вероятностью научите 1) целую песню; 2) фраза за фразой?

• «Дождь, дождь, уходи»
• «О, Сюзанна»
• «Тискет, шкатулка»
• «Майкл гребет лодкой на берег»

Традиционная детская песня, 17 век

Американская песня менестреля, Стивен Фостер, 1848

Афроамериканец духовный, острова моря Южная Каролина, 1860-е годы

Анализ песни

Конечно, петь песню — это весело, но это также может быть очень познавательным.При подготовке к интеграции и использованию музыки в других областях искусства и предметах приучите себя раскрыть весь потенциал каждой песни.

Если учащиеся идентифицируют или «анализируют», что происходит в песне, это полезно для обучения и познавательно. Они слушают, анализируют, визуализируют, упорядочивают и применяют концентрированную умственную работу, чтобы понять, что они поют.

Музыка против текста

Когда большинство людей думают о «песне», они склонны думать о текстах плюс музыки вместе и часто не осознают, что музыка — это отдельная сущность со своей собственной связностью и структурой.Заставить учащихся понять музыкальные различия между фразами на самом деле менее сложно, чем вы можете себе представить. Например, если бы я спросил вас, какие строки в «A Tisket, A Tasket» совпадают, вы бы ответили «ни одной», если бы думали только о текстах. Но что, если я спрошу вас, какие музыкальные фразы совпадают? Если у вас возникли проблемы, удалите слова и напевайте мелодию. Сколько сейчас таких же? Их трое — первая, вторая и четвертая. Например, мелодия для «A Tisket, A Tasket» выглядит так, причем строки 1, 2 и 4 в основном одинаковы.Строка 3 отличается.

1. Тискет, таскет
2. Зелено-желтая корзина
3. Я написал письмо своей любви
4. И по дороге уронил

Если ученики напевают мелодию вместо того, чтобы петь слова, это помогает им слышать мелодию отдельно от текста. Поднимая вверх пальцы, когда они поют каждую фразу, отмечают, где они находятся в песне. Еще лучше, пусть они споют сольфеджио для разных строк вместо слов или напевания.Что касается анализа, сольфеджио мгновенно информирует слушателя или певца, какие музыкальные строки совпадают, и помогает им довольно быстро сравнивать и противопоставлять каждую строку!

Шаги по представлению новой песни

Хотя многие детские песни довольно легко петь, большинство из них нужно разбить на более мелкие части (фразы), чтобы их было легче разучить. Разделение песни на «фрагменты» помогает тренировать когнитивные и аналитические способности детей понимать, сравнивать и противопоставлять различные части или фразы песни.Ниже приведены некоторые важные стратегии обучения песне в первый раз или даже для повторения песни или помощи детям в анализе старой и знакомой песни.

1. Предоставьте студентам возможность сначала услышать песню, желательно, чтобы вы ее спели.
2. Всегда просите студентов выслушать что-нибудь. Перед преподаванием попросите студентов внимательно послушать что-нибудь в фразе, повторении, ритме, мелодии, тембре, тексте, динамике, отдыхе, настроении или аффекте и т. Д. В песне.
3. Используя пианино / клавиатуру, дудку или какой-либо другой мелодический инструмент, найдите правильную начальную высоту звука для диапазона учеников вашего класса.
4. Учите песню наизусть, используя фразы песни, целую песню, нотную запись или нотную технику (используйте нотную технику в четвертых или пятых классах).
5. Разработайте стиль, показывающий, что сейчас ваша очередь петь или их очередь петь.
6. В технике «фраза за фразой» учите каждую фразу (или строчку) песни отдельно. Обычно фразы имеют длину от четырех до восьми долей.Например, см. «Дождь, дождь, уходи», «Тискет, корзина» и «О, Сюзанна» выше.
7. Старайтесь не петь слишком громко, пока класс повторяет каждую фразу; стремятся к певческой самостоятельности среди студентов.
8. Попросите класс повторить песню, пока вы произносите слова (не пой).
9. Наконец, позвольте классу петь без вашей поддержки.
10. Вариант: спойте каждую фразу по очереди. Вместо того, чтобы заставлять учеников повторять вам эхо, попросите их спеть фразу без слов и указать на них, когда наступит их очередь петь вслух.

Обучение песне: 4 пс

Представьте, что вы находитесь в начале гонки на треке. Вы у стартовых ворот и с нетерпением ждете сигнала о начале движения. Вы слышите счет, затем стартовый выстрел, и вы в путь. Теперь представьте, что вы участвуете в гонке, в которой не ведется счет или стартовый сигнал, но выбранный лидер просто решает начать бег, и ожидается, что вы прыгнете и догоните. В некотором смысле начало песни похоже. Многие взрослые начинают песню без подготовки и ожидают, что дети просто прыгнут, требуя, чтобы дети определяли темп, начальную высоту и текст одновременно и самостоятельно.

Подготовка учеников к началу песни занимает всего несколько секунд. Их подсчет дает им темп, а пение счетов на первой высоте дает им стартовую ноту. Ниже приведены несколько советов по началу песни, которые помогут ученикам добиться успеха с первой ноты!

• Импульсный
• Шаг
• Подготовить
• Путевая точка

Импульсный

Пульс указывает темп, в котором вы хотите спеть песню, а также ее размер.

• Сначала проверьте счетчик песни, чтобы узнать, находится ли он в 2/4, 4 / 4,3 / 4 или 6/8 (см. Выше, как определить, в каком счетчике вы находитесь).
• Затем внутренне почувствуйте пульс или ритм песни. Возможно, постучите пальцем ноги или бедром, пока вы поете песню в уме, чтобы найти подходящий темп.

Шаг

Найдите начальную высоту для песни на любом музыкальном инструменте (например, фортепиано, ксилофоне, магнитофоне или трубе). Помните о вокальном диапазоне ребенка и о диапазоне / тесситуре песни.

Подготовить

Приводя детей для пения, вы должны знать, начинается ли песня на мрачной или оптимистичной (также известной как звукосниматель). Многие песни, такие как «Jingle Bells» или «Here We Go Round the Mulberry Bush», начинаются прямо с мрачной доли, а другие, такие как «Oh, Susanna!» или «Люди в автобусе поднимаются и спускаются» начинаются с приподнятого настроения или пикапа (см. ниже).

• Как узнать, начинается ли ваша песня на оптимистичной или мрачной? Хлопайте в ладоши или ударяйте в такт песни в течение нескольких тактов, громче ударяя по сильной доле и легче — по другой доле в такте, затем начните петь.Если вы начнете петь, пока ваша рука отбивает сильную долю (первую и самую сильную долю такта), песня начинается с сильной доли. Если ваша рука находится в воздухе, когда вы начинаете петь, или начало песни падает на более слабые доли, это оптимистично.
• Многие звукосниматели начинаются с более низкой ноты, чем остальная часть песни. Например, «The People on the Bus» начинается с приподнятой или оптимистичной ноты, которая на 4-е место ниже тональности песни.

Теперь вы должны взять всю вышеперечисленную информацию и как-то передать ее детям, прежде чем петь. Разработайте подготовительную фразу, которая будет вам удобна и даст детям почувствовать пульс и высоту звука песни. Следующие ниже приготовления очень хорошо подходят для песен в двухметровом формате, если вы поете их на стартовой высоте, которую хотите, чтобы дети играли.

Для композиций с двойным счетчиком (2/4 или 4/4):

Для композиций с тройным счетчиком (3/4 или 6/8):

точка

Добавьте указательное движение, чтобы начать движение, например, жест рукой или рукой, дающий им понять, что сейчас их очередь петь. Используйте этот же жест при повторении во время фразового метода, чтобы помочь учащимся войти в нужное время.

Ниже приведены некоторые примеры подготовки к исполнению нескольких известных песен.

Дэниел Э. Келли

Действие 5c: попробуйте это

Как бы вы подготовили студентов к исполнению следующих песен? Какая у вас начальная подача? Метр? Темп? Есть подъем / оптимизм?

• «Frère Jacques»
• «Tisket, A Tasket» (см. Выше)
• «Тише, малыш, не говори ни слова»
• «Три слепые мыши»

Французский фольклорный тур, 18 век

Американская колыбельная

Английская детская песня, приписываемая Томасу Равенскрофту, 1609

ресурсов

Детские народные песни

Правильный диапазон вокала для детей (Кэти Хилл, музыка)

обучение на слух: обучение музыке «на слух» — обучение только на слух (без письменных обозначений)

удара: пульс в музыкальном произведении; основная единица времени в музыке

двоичная форма: песня с двумя различимыми разделами; также называется куплет-припев или куплет-припев и обозначается как AB.

грудной голос: пение, когда кажется, что звук исходит из груди или горла

малая доля: первая доля в такте; бить в наиболее акцентированной мере

дуплекс: два или четыре удара на такт

головной голос: помещаем звук выше в «голосовую маску» или на лицо, как будто поем глазами

строка: ссылка на строку текста или стихотворения при изучении музыки; обычно соответствует музыкальной фразе

примечание: изучение музыки путем чтения нот; чтение музыки или партитуры, чтобы играть или учиться

note-rote: песня обучается в основном на слух или на повторении, но также имеет некоторые знаковые обозначения (письменные обозначения)

по фразе: разучивание песни по одной строчке за раз; разбиение песни на отдельные фразы

звукосниматель: нота или серия нот, предшествовавших первой сильной доле первого такта; также называется anacrusis

pitch: частота звука в зависимости от его длины волны; чем выше высота тона, тем выше частота

пульс: при обучении музыке пульс указывает детям темп, в котором вы хотели бы спеть песню, а также ее размер; «Почувствовать ритм»

Диапазон

: все ноты в песне от самой низкой до самой высокой

механический: обучение через повторение; обучение без письменной музыки или оценки

песенная фраза: отсылка к группе нот в обучающей музыке, обычно эквивалентной предложению или длине одной строки стихов

темп: темп, в котором ноты песни поются или проигрываются

тройная форма: как песня с 3 частями, где первая часть возвращается в конце в точной форме, а средняя часть отличается или контрастирует; обозначен как ABA.

тесситура: часть регистра, в которой лежит большая часть тонов мелодии или голосовой части

тройной: три или шесть долей в такте

унитарный: песня только с одним разделом и без рефрена; обозначается буквой A.

оптимистичный: звукосниматель (см. Выше)

куплет-припев: куплет соответствует поэтической строфе песни; обычно отличается от припева или припева песни, в которой есть повторяющиеся слова (например, в «О, Сусанна» куплет начинается с «о, я приехал из Алабамы», а припев или припев начинается с «О, Сюзанна, о, не надо») ты плачешь по мне… »)

целая песня: учите всю песню сразу, не разбивая ее на отдельные фразы; полезная техника для очень коротких песен

25 любимых песен с движениями рук для пения с детьми

Надеюсь, у вас есть возможность прочитать о «10 преимуществах песен с движениями рук», которыми я недавно поделился.Он должен был делать две вещи. 1) Быть познавательным опытом для тех, кто не думал, что есть смысл в этих несколько «надоедливых» детских песнях и 2) полезным напоминанием о том, что если мы сосредоточимся и приложим немного усилий к тому, что мы уже делаем , мы можем оказать большое влияние на развитие наших детей.

И на случай, если у вашего ребенка нет плейлиста, который он запрашивает на повторении … Я хотел поделиться списком некоторых из моих любимых песен с движениями рук, под которые можно петь и танцевать, со всеми детьми в моей жизни.Некоторые из них уходят назад, так что, если вы не слышали об этом, посмотрите видео!

Мой список

1 || Baby Shark — любимец нашего дома!

2 || Скользкая рыба — близкая секунда… (ссылка на видео научит вас движениям рук; есть несколько более запоминающихся и оптимистичных версий, если вы знаете движения рук!)

3 || If You’re Happy and You Know It — Обеспечивает отличную проприоцептивную обратную связь (глубокое давление), и это отлично справляется с объединением эмоций с каждым действием стиха, чтобы нацелить на некоторое эмоциональное осознание и регуляцию.

4 || Малышка Белуга — Классический Раффи!

5 || Голова, плечо, колени и пальцы ног — отлично подходит для определения частей тела и изучения ритма / времени.

6 || Itsy Bitsy Spider — мне нравится координация пальцев, требуемая от Itsy Bitsy Spider.

7 || Хоки-Поки — Кто-нибудь из ребят 90-х не делал этого на роликовых коньках?

8 || Где Тамбкин? — УДИВИТЕЛЬНО для работы с изоляцией пальцев !!

9 || 5 зеленых и пятнистых лягушек — хорошо подходят для изучения индивидуальной переписки и обратного счета.

10 || У вас низко висят уши? — Существовал миллион версий этой… выберите свою любимую!

11 || Я несу домой детеныша шмеля (если вы читали мой пост о 10 преимуществах песен с движениями рук, как я мог не добавить его в список ?!)

12 || The Wheels on the Bus — воплощение веселой и простой песни с движениями рук!

13 || Скиннамаринк Динки Динк — Вы выросли на Шэрон, Лоис и Грэм ??

14 || Мы динозавры — я узнал об этом, когда мой сын был на первом году дошкольного образования… разве все мальчики не любят динозавров?

Продолжение часов веселья, увлекательного развития навыков…

15 || Слушайте и двигайтесь — К сожалению, не было версии, демонстрирующей движения, но она довольно проста. Выполняйте каждое действие, пока не будет вызвано следующее действие. Я о простом!

16 || Tooty Ta — Детям нравится глупость этого + тот факт, что они могут высунуть язык!

17 || Shake Your Sillies Out — мне нравится ходить в дошкольные учреждения, где я работаю, когда дети трясутся, шевелятся, хлопают в ладоши, прыгают и все остальное, что они делают в этой песне.

18 || Собираясь на охоту на медведя — Я уверен, что пою это во сне.

19 || The Skeleton Song (Dem Bones) — Не просто песня для Хэллоуина.

20 || У меня шевелится пальцем ноги. Должен ли я признать, что я видел оригинал этой песни в эфире шоу Барни? Какая разница… Я был поклонником этого большого фиолетового динозавра. (Вот я и сказал.)

21 || 5 Little Ducks — Я, конечно, рад, что у этой песни счастливый конец.

22 || Down By the Sea — Эта песня меня немного сентиментальна, потому что дошкольники поют ее на выпускных; так что когда я это слышу, это означает, что еще один успешный учебный год в книгах.

23 || 5 маленьких обезьянок, качающихся на дереве. Забавно отложить «щелкнуть эту обезьяну прямо с этого дерева» и наблюдать за волнением и нетерпением детей.

24 || Динозавр топот — ТАК ВЕСЕЛО. ИЛИ НИЧЕГО ОТ KOO KOO KANGA ROO ПО ЭТОМУ !!

25 || Маленький Банни Фу Фу — Мне нравится, когда дети превращают руки в крылатые очки (и переворачивают их вверх дном, если могут), когда они говорят: «Или я превращу тебя в GOON !»

Какие ваши любимые песни с движениями рук ?!

Возможно, вам уже нравятся все эти песни, но вы можете не знать некоторых удивительных преимуществ песен с движениями рук.Зайдите, чтобы прочитать о них здесь.

Музыка, движения и притворство в дошкольном классе

Как воображение и творческое самовыражение влияют на рост и развитие детей? Как мы поддерживаем этот процесс? Музыка, движения и драма являются важными средствами для спонтанного творчества, которое исходит из богатой и глубокой внутренней жизни ребенка. Представляя исполнительское искусство, наша задача — поощрять творческое самовыражение, а не обучать конкретным навыкам.

Дети растут эмоционально, социально, творчески и познавательно благодаря спонтанной музыке, движениям и драме. Поддерживая врожденное желание детей творить, выражать и выступать, мы опираемся на их природные любопытства, зажигаем их воображение и предоставляем возможности для словесного и физического выражения. Навыки мышления более высокого уровня, такие как анализ, синтез и оценка, также развиваются посредством деятельности, которая способствует самовыражению.

С помощью исполнительского искусства дети могут свободно творить и воссоздавать себя по своему желанию.Они пробуют чувства, выражения и разные способы существования. Поступая так, они узнают больше о себе и других. Изучая другие точки зрения, дети учатся состраданию к другим и обретают чувство связи с миром.

Большие и малые представления

У детей есть потребность продемонстрировать, что они чувствуют и думают. Это часть естественного желания, чтобы все мы были признаны. Некоторым детям комфортно занимать центральное место, в то время как другие более тихие и застенчивые. Тем не менее, всем детям нравится, когда их признают за их выражение лица, независимо от того, насколько они большие или маленькие.Искусство перформанса — это маленькие песни, которые дети сочиняют, работая с глиной, танцы, которые они исполняют, ожидая выхода на улицу, персонажи, которых они притворяются в спектакле. Жизнь — это сцена для маленьких детей, и они демонстрируют это в большинстве своих дел.

Дети участвуют в представлении не только в искусстве, но и в повседневной жизни. Прыгать как можно выше, рассказывать анекдоты, принимать ванну, корчить смешные рожи — у детей есть потенциал для выполнения почти любого занятия, чтобы его заметили и признали.

Ваша воспитательная роль

Ваша роль в развитии самовыражения и творческой страсти должна быть ролью фасилитатора и помощника. Как дирижер оркестра, который не играет на инструментах, вы артист, который вдохновляет детей на естественное, спонтанное, творческое выражение. И, как дирижер, вам необходимо создать благоприятную среду, а не руководить или контролировать: следуйте указаниям детей, уважайте и взращивайте их страсть к искусству.

Иногда просто улыбка или кивок — это все, что нужно, чтобы сказать ребенку, что вы поддерживаете его творческое самовыражение. Некоторые дети не осознают, насколько они изобретательны, сочиняя песню или танец, потому что это так естественно и спонтанно. Ваше тихое признание помогает детям осознать, что они делают, и помогает им чувствовать поддержку.

Создание безопасной среды

Найдите время и место для детей, чтобы они могли поделиться своей музыкой, движениями и драматическими произведениями с другими — всегда по приглашению, а не силой.Некоторые дети любят «выступать» и приветствуют возможность продемонстрировать свои новейшие работы. Другие, которые не хотят выступать, могут быть соблазнены атмосферой без осуждения, в которой работа каждого является шедевром.

Дайте вдохновение

Ваша собственная непосредственность с музыкой, движением или игрой дает вам творческое вдохновение. Чем вы увлекаетесь? Поделись своими увлечениями! Будьте немного глупыми (продолжайте — никто не смотрит!) И сочините песню для застегивания пальто, передачи закуски, копания в песочнице.Идите разными способами, когда вы идете на детскую площадку, или наделяете голосом и выражением лица нового персонажа, посещая занятия или читая рассказ. Ваше свободное самовыражение приглашает всех поучаствовать и «расслабиться».

С помощью открытых заданий и вопросов вы можете вдохновить детей исследовать свою индивидуальность и творческое самовыражение. Вот несколько идей, которые помогут вам вдохновить детей в области драмы, музыки и движения.

Импровизируйте!

Между «театром» и творческой драматикой есть важное различие.Театр имеет аудиторию, линии, декорации и костюмы и может зависеть от повторяющейся практики или репетиций. Творческая драматургия — это передача эмоции, впечатления, персонажа или истории. Хотя у него есть публика (а иногда и костюмы), ожидания другие. В творческой драматургии спектакль будет импровизационным. Групповая творческая драматургия способствует коллективному процессу и сотрудничеству, концентрации, уверенности в себе и дисциплине.

Пошаговое введение в творческую драматургию

Предложите детям создать звуковые эффекты для любимой истории. Каждый раз, когда вы читаете рассказ, предлагайте детям использовать и модулировать их звуковые эффекты.

Затем представьте пантомиму. Дети могут использовать движения, чтобы разыграть части рассказа. Например, когда вы читаете «Была пожилая женщина, которая проглотила муху» (Penguin Putnam, 1990; 3,50 доллара), дети могут представить, как главный герой преследует, ловит и проглатывает различных существ!

Используйте реквизит, чтобы вдохновлять на творчество. Реквизит, например большой ключ, банан, шарф, забавная шляпа, и открытый вопрос, например «Что вы можете с этим сделать?» может быть все, что нужно для достижения производительности

Пригласите родителей и других взрослых помочь вам создать простое представление. Прочтите знакомую сказку, например, «Три медведя» или «Красная шапочка», пока взрослые изображают действия персонажей в пантомиме. Тогда переключайтесь! Предложите детям изобразить действия из рассказа для взрослых.

Представьте вербализацию и характеристику. Предложите детям импровизировать отрывок из сказки или голос персонажа. Вы можете прочитать книгу до решающего момента в истории, а затем попросить детей придумать финал. Джуди Барретт «Облачно, возможны фрикадельки» (Scholastic Inc.; $ 3,95) является хорошим примером. Когда все в городе Чевандсваллоу покрыто едой, вы можете спросить: «Что бы вы делали, если бы жили там? Как бы вы выбрались?»

Поделитесь с детьми «сумкой персонажа». Это наволочка или большая сумка, наполненная постоянно меняющимся набором марионеток и мягких игрушек. Учитель может взять предмет из мешка и начать со слов: «Давным-давно …» Затем дети по очереди выбирают что-то (с закрытыми глазами!) Из мешка и продолжают рассказ как этот персонаж.

Создание музыки

Музыка — это сильная сила в нашей жизни и жизни детей. Музыка приглашает нас слушать и отвечать и часто побуждает к творчеству. При планировании музыкального опыта важно учитывать баланс между детской спонтанностью и неограниченной активностью, предлагаемой учителем.

Спонтанные музыкальные впечатления могут возникать из-за звуков окружающей среды. Звуки погоды, кондиционеры, строители — все может стать основой для ритма и песни.У одного класса был негерметичный кран, который создавал ритм и звук, наполнявшие класс. Вместо того, чтобы проигнорировать это, дети решили присоединиться к нему! Они достали ритм-инструменты и отразили ритм дрип, дрип, дрип. Это привело к импровизированному куплету, «капающему» — и была написана песня!

Вы когда-нибудь чувствовали себя так хорошо, что вам хотелось петь? Дети делают это все время, и часто они даже не знают, что делают! Импровизированное музыкальное представление может происходить от восторга от скольжения на качелях или от волнения по поводу предстоящей вечеринки. Дети сочиняют песни к этим событиям, которые раскрывают, что они думают, видят или делают.

Прекрасные музыкальные события

Начнем с рассказа. При чтении рассказа предложите детям создать ритм для персонажа или события. Например, каков будет ритм самого маленького козла, перешагивающего через мост в фильме Эллен Эпплби «Три БиллиГоутс Груфф» * (Scholastic Inc .; 3,25 доллара)? Чем отличается ритм для среднего козла или самого большого козла?

Вовлекайте детей в «оркестровку» рассказа. Рассказывайте знакомые, повторяющиеся истории, такие как «Пряничный мальчик» или «Дом, который построил Джек». Предложите детям придумать словесные звуки или звуки ритм-инструмента для каждого персонажа. По мере того, как история рассказывается и пересказывается, напомните детям, чтобы они прислушивались к упоминанию «их» персонажей и произносили свой собственный оригинальный звук.

Следите за детьми. Слушайте песни, которые они создают, или напевая на их знакомые мелодии. Отражайте это при выборе новых песен для представления.

Найдите нужные песни. Лучшие песни короткие, в них мало повторяющихся слов или слов, а диапазон нот ограничен.

Выберите песни, которые приглашают детей. Например, «Моя рука говорит привет» (поется на мелодию «Фермер в лощине») детей просят продемонстрировать, как они могут использовать свое тело, чтобы сказать «привет». Дети могут добавлять разные части тела для других стихов: Моя … (ступня, голова, ухо и т. Д.) Здоровается …

Исследование движения

Музыка ведет к движению.Трудно слушать музыку, не двигаясь каким-либо образом, даже если это просто движение пальцами ног, головы или пальцев! Движение — это то, как мы взаимодействуем с окружающей средой и определяем пространство, которое мы занимаем в мире. Мы переходим к изучению. Ползание ведет к ходьбе, а ходьба — к прыжкам, прыжкам и прыжкам.

Как мы поддерживаем и поощряем исследование детьми движения и пространства? Начните со спонтанности и расширяйте оттуда. Наблюдайте за движениями детей. Дети могут создать движение, чтобы соответствовать звуку, украсить песню или выразить свои чувства при переходе с места на место.Замечание по поводу того, что вы видите: «Я заметил, что вы сделали интересное движение руками, когда шли по комнате». Попросите сами попробовать это движение, двигаясь «своим» путем. Это часто приводит к обмену движениями, когда разные дети присоединяются и создают новые, чтобы вы могли их попробовать. Отмечайте все движения детей и признавайте разнообразие в группе. Помогите детям увидеть, что у каждого из нас есть свои собственные способы передвижения, которые «подходят» нам. Не забудьте использовать слово «движение», а не «танец». Для многих детей (и взрослых!) Слово «танец» создает образ структурированных шагов, которые имеют «правильный» способ выполнения.

Расширение деятельности по перемещению

Используйте различные музыкальные стили, чтобы вдохновлять на движение. Вы можете включить выбор и сказать: «Давайте посмотрим, какие чувства вызывает у нас эта музыка». Затем предложите детям свободно двигаться под музыку.

Поощряйте разнообразие и экспериментирование. Спросите детей: «Можете ли вы пойти другим путем?» Поощряйте их исследовать движение только руками, ногами или глазами.

Добавить реквизит. Прозрачные шарфы, воздушные шары, бумажные вееры и перья отлично подходят для движения. Вы можете спросить: «Как этот объект вызывает у вас желание двигаться?»

Помните, что все люди — певцы, танцоры и актеры, как и в младенчестве. Ритм так же естественен, как биение вашего сердца, а звук вашего собственного дыхания — это песня. Подход к искусству с точки зрения творческого самовыражения помогает всем нам чувствовать себя успешными. Когда мы вспоминаем, что нет правильного пути, мы можем заглянуть внутрь и найти ребенка, который любит притворяться, сочиняет песни и перемещается «своим путем» по комнате — который знает, как сделать выступление выражением радости и жизни. !

.