Детские песни музыки: Песни из мультфильмов слушать онлайн

22.11.2019

Содержание

Детская музыка середины XIX — начала XX веков

До 20 сентября в концертном зале отдела нотных изданий и звукозаписей РГБ открыта для ознакомления экспозиция «Музыка в жизни ребёнка. Выставка нот и книг по музыке для детей». О том, почему была выбрана эта тема и почему она так важна, рассказывает заведующая отделом нотных изданий и звукозаписей Алла Алексеевна Семенюк.

Ученики музыкальной школы имени В. И. Сафонова на торжественном открытии выставки

Детская музыка — тема «вечная». К созданию произведений для детей обращаются практически все композиторы. И это неудивительно, потому что музыка органично входит в мир ребенка с самого раннего детства. Достаточно вспомнить колыбельные песенки и музыкальные считалочки, музыкальные игры и сказки, детские оперы. Главный аспект тематики связан с образовательной и воспитательной функцией. Напомним, что музыкальное образование в России, начиная с древних времен, отличалось самобытным характером, и к нему всегда был интерес.

В число учебных предметов, обязательных для индивидуального и группового обучения, входила музыка (пение). Однако, имея глубокие корни, статус самостоятельного и многопланового направления в искусстве детская тема получила сравнительно недавно.

В XIX веке, особенно в его второй половине, закладываются традиции детской музыки, получившие развитие в ХХ и начале XXI века: формируются образы, тематика, жанры детской музыки, музыкальный язык и так далее. Тогда же вопросы детской музыки и проблемы детского музыкального образования активно обсуждались на страницах музыкальной и педагогической прессы — «Русской музыкальной газеты», журналов «Музыка и жизнь», «Хоровое и регентское дело», «Народное образование», «Педагогический сборник». Там печатались статьи и заметки о состоянии музыкально-образовательного дела в российской средней школе.

Многие композиторы второй половины XIX века обратились к сочинению пьесок и песенок для детей и составлению сборников для разных ступеней образования.

Эти же композиторы и составители сборников писали руководства и методики в помощь обучения детей музыке. Среди них — Алексей Николаевич Карасёв, Александр Андреевич Архангельский, Василий Фёдорович Комаров и многие другие.

В дореволюционной России весьма популярным было первоначальное домашнее обучение музыке детей самого малого возраста, поэтому наиболее любопытны издания — Школы игры, Сборники детских пьес и другие, которые служили руководством в первую очередь для матерей. Например, «Элементарная школа для фортепиано», составленная Брассером и Иотти, представлена как «Сокровище для матерей семейств» и посвящена государыне императрице Марии Александровне, супруге Александра II. Нельзя недооценивать роль Марии Александровны в проведении реформы образования. При ней заработали два высших учебных заведения, около 40 гимназий, более 150 образовательных учреждений низшей ступени; она не раз подчеркивала необходимость учить детей искусствам — умению рисовать, музицировать, сочинять стихи.

В предисловии к изданию 1871 года (Москва, П. Юргенсон) можно прочитать следующие слова: «При составлении настоящей элементарной школы музыки и фортепиано, мы поставили себе задачей найти такой метод первоначального преподавания, по которому каждая мать семейства, знающая сколько-нибудь игру на фортепиано, в состоянии была сама учить детей своих музыке и таким образом быть первой руководительницей их в этом искусстве».

Нередко составители сборников особо подчеркивали предназначение своего труда такими ремарками, например, как «сборник детских пьес для поощрения любви к музыке и развития вкуса», «собрание легких пьесок для детей, составленных из любимых мотивов с целью возбудить в малютках охоту к музыке» или «посвящается добрым матерям, которые намерены сами учить своих детей первым началам фортепианной игры».

Также интересны предисловия в нотах, где авторы-составители дают свои рекомендации и методические разработки. Красной нитью в этих рекомендациях становятся слова «Игра на фортепиано должна быть для ребенка забавою, а не схоластическим занятием».
Эти надписи говорят нам о духе и культуре того времени.

Цель выставки — показать музыкальное окружение ребёнка, разнообразное по жанрам и яркое по звучанию, представить по возможности полную картину развития детской тематики в русской музыке второй половины XIX — начала XXI веков. В исторической последовательности в экспозиции представлены сборники песен, пьесок, музыкальных азбук, разнообразные учебные хрестоматии и методические издания, детские оперы, балеты, мюзиклы, книги, грампластинки, CD.

Впервые в РГБ демонстрируется уникальный и ценный экземпляр — «Новейшая полная школа игры или Самоучитель для гуслей» Федора Кушенова-Дмитревского (вторая половина XVIII — начало XIX века) «с изображенiемъ гравированнаго вида гуслей и руки для обозначенiя названiя пальцовъ», изданная в Санкт-Петербурге при Императорской академии наук в 1808 году. Гусли, которые нередко называют «лежачей арфой», — самый традиционный русский народный музыкальный инструмент. На Руси гусли звучали везде: на пирах, в крестьянских застольях, в повседневном быту, на торжественных церемониях и так далее. На гуслях играли русские богатыри Добрыня Никитич и Соловей Будимирович, знаменитый новгородский гость Садко. В музыкальной жизни XVIII века и первой половины XIX большую роль в быту играло любительское музицирование именно на гуслях. Поэтому ноты для гуслей — изданные в 1802 году «Самоучитель игры на гуслях» Максима Померанцева и в 1808 году «Школа» Фёдора Кушенова-Дмитревского — были популярными изданиями и быстро распродавались.

В экспозиции представлен редкий сборник «Дети за фортепиано: собрание 25 маленьких пьес в 4 руки», аранжированных М. Бернардом (Санкт-Петербург, 1866). Матвей Иванович Бернард (1794—1871), известный музыкальный издатель, был также композитором и педагогом. Его музыкальная деятельность началась в Москве, с 1822 года он переселился в Петербург, где считался лучшим преподавателем игры на фортепиано. Здесь Бернард создал много романсов, фортепианных пьес, а также практические руководства для детей из серии «L’enfant pianistе» и юношества.

Помимо игры на музыкальных инструментах, дети обучались пению. Многие современные музыкально-педагогические исследования приводят историческую картину развития педагогических методов и проводят идею того, что музыкальное образование опиралось на одноголосное или хоровое пение a cappella как на прочный и надёжный фундамент, объединяющий теорию и практику. Об этом еще говорил князь Владимир Фёдорович Одоевский (1804—1869), считавший хоровое пение «основой музыкального просвещения». Известно, что Одоевский вошел в детскую литературу как создатель «Сказок дедушки Иринея» (дедушка Ириней — «детский» псевдоним писателя). Произведения для детей, вошедшие в сборники «Детские сказки дедушки Иринея» (1840) и «Детские песни дедушки Иринея» (1847), высоко ценил Виссарион Григорьевич Белинский. На выставке впервые демонстрируется первое издание литографированного сборника «Детских песен дедушки Иринея» В. Ф. Одоевского, вышедшего в Санкт-Петербурге в 1847 году в типографии Карла Крайя.

Экспонаты выставки «Музыка в жизни ребёнка. Выставка нот и книг по музыке для детей.

XIX—XXI века»

Основное внимание среди демонстрируемых нот XIX века привлекают сочинения для детского музыкального театра, который был одним из интереснейших направлений в музыкально-образовательном развитии маленького музыканта того времени. Возникновение детской оперы в России произошло на рубеже XIX и XX веков. Создателем русской классической детской оперы считается Цезарь Антонович Кюи (1835—1918). Однако в становлении жанра значительная роль принадлежит и менее известным музыкантам, в основном педагогам, чьи произведения были первыми образцами нового жанра, во многом определившими дальнейшую судьбу детского музыкального театра. Среди первых детских опер — произведения Николая Брянского («Кот, козёл и баран», «Музыканты»), Франца Абта («Красная шапочка», «Золушка», «Снегурочка»), Александра Бюхнера («Король Еловая шишка», «Грибной переполох», «Царь Ледыш»), а также сочинения Василия Орлова, ученика Петра Ильича Чайковского. Детские оперы Орлова связаны с сюжетами басен Ивана Андреевича Крылова и народных сказок — «Лисица и виноград», «Свинья под дубом», «Снегирь и ласточка», «Ворона вещунья» и другими.

Создание всех этих опер относится к концу 80-х — 90-х годов XIX века. В операх в основном предполагалось детское исполнение, именно поэтому здесь наблюдается простой музыкальный язык и несложное изложение фортепианного сопровождения.

Либретто некоторых из опер связаны с именем Александра Александровича Федорова-Давыдова (1875—1936) — детского писателя, редактора, переводчика. Он был известным деятелем в области воспитания, издавал московские детские журналы «Светлячок» и «Дело и потеха». В приложении к «Светлячку» впервые увидели свет многие детские оперы. Из прессы того времени известно, что спектакли привлекали постоянное внимание учителей музыки в российских гимназиях.

В советское время в детскую музыку пришли замечательные композиторы — Сергей Сергеевич Прокофьев (1891—1953), Дмитрий Дмитриевич Шостакович (1906—1975), Исаак Осипович Дунаевский (1900—1955), Дмитрий Борисович Кабалевский (1904—1987) и многие другие. Музыкальному воспитанию подрастающего поколения советские композиторы уделяли большое внимание. Появляются новые жанры детской песни — шуточные, походные, лирические, детские балеты, мюзиклы, кантаты. Советскими композиторами написаны тысячи песен для детей. Жанр детской советской песни развивался стремительно. На выставке можно увидеть замечательные циклы песен, написанные на стихи любимых детских поэтов Агнии Барто, Самуила Маршака, Сергея Михалкова. Среди лучших песен военных лет о юных героях, о труде в тылу, о дружбе выделяется сборник «Боевые песни ребят» (Москва, 1942). В него вошли песни Михаила Иорданского, Иосифа Ковнера, Михаила Красева.

В ХХ веке продолжают издаваться всевозможные учебно-образовательные нотные пособия — азбуки, буквари, начальные упражнения и т. д. Наибольший интерес представляет «Нотная азбука» Натальи Петровны Кончаловской (1903—1988), где в стихотворной форме рассказывается о нотах и музыкальных знаках. В оформлении «Азбуки» (Москва, 1946) принимал участие известный художник Кеш (настоящее имя Иннокентий Павлович Шапошников, 1901—1960), автор военных плакатов, художник журнала «Мурзилка» и многих детских книг и настольных игр.

Развитие учебно-образовательных программ в ХХ веке продолжает Дмитрий Борисович Кабалевский, сформировавший определённую систему воспитания личности через музыку: это и музыкальные викторины, и импровизационные концерты, и музыкальные кроссворды, и музыкальный калейдоскоп и многое другое. На выставке можно увидеть одно из последних изданий книги «Д. Б. Кабалевский о музыке и музыкальном воспитании (Москва, 2004).

Интересен цикл фортепианных пьес «Рояль в детской» композитора-футуриста Артура Лурье (1892—1966), который он посвятил своей четырехлетней дочке Анночке. Художником издания был Петр Васильевич Митурич (1887—1956). К каждой пьесе Митурич подобрал забавный рисунок, проникнутый детской искренностью и непосредственностью, художник взглянул на мир глазами ребенка и увидел столько интересных деталей, которые взрослые порой просто не замечают. Это одна из лучших работ художника в книге.

Экспозиция демонстрирует и детский балет. Это особенный жанр, где классические «па» сочетаются с пластикой бытового танца, где много юмора, гротеска и лирики. Именно таким получился балет Карэна Суреновича Хачатуряна (1920—2011) «Чиполлино», написанный по сказке Джанни Родари. За создание этого балета его авторы были удостоены Государственной премии СССР, а сам балет был поставлен во многих театрах Советского Союза и собирал полные залы детей и их родителей.

Развитие оперного жанра в советской России по праву связывают с именем замечательного детского композитора Михаила Ивановича Красева (1897—1954). Им написано 10 детских опер. Среди них на выставке можно увидеть оперы-сказки: «Морозко», «Маша и медведь», «Теремок» и др. Большой популярностью пользуется и опера-игра «Часы» Любови Штрейхер. В ней все зрители принимают участие, что дает детям широкий простор для проявления творческой инициативы, для воспитания чувства коллективизма.

Заведующая отделом нотных изданий и звукозаписей РГБ Алла Алексеевна Семенюк рассказывает о выставке

На выставке представлены звукозаписи популярных детских коллективов. Это Детский хор института художественного воспитания детей, которым руководил профессор Московской консерватории Владислав Соколов и знаменитый ансамбль песни и танца имени В. Локтева.

Некоторые ноты, вошедшие в экспозицию, выглядят довольно скромно, а некоторые украшены рисунками, связанными с содержанием музыкальных произведений. Большинство рисунков выполняли те гравёры, которые работали над нотным текстом, но иногда привлекались известные художники, о которых уже говорилось выше. Издания, отличавшиеся удачными приёмами оформления и продуманной концепцией, благодаря чему и создавался гармоничный визуальный облик, конечно же, привлекали внимание родителей и ребёнка.

На выставке, кроме нот и книг по музыке для детей, представлены грампластинки и CD-диски с записями знаменитых песен из детских художественных фильмов и мультфильмов. Каждый экземпляр индивидуален и интересен по-своему.

Благодаря выставке преподавателям, исследователям и всем, кому важна тема музыки для детей, предоставляется возможность познакомиться с лучшими и интереснейшими изданиями из фондов Российской государственной библиотеки.

Детская музыка в изданиях 1850-1917 гг.

Детские песни музыки: Песни из мультфильмов слушать онлайн

Коллекция «Детская музыка в изданиях 1850-1917 гг.» возрождает большой пласт отечественной культуры, ее полнота и разнообразие объясняется возможностью собрать воедино цифровые копии из фондов разных библиотек — участниц НЭБ (прежде всего РГБ и РНБ). По мере появления новых цифровых копий коллекция будет пополняться, само ее появление знаменует начало последующих электронных собраний учебной музыкальной литературы в рамках НЭБ. «Детская музыка в изданиях 1850-1917 гг.» позволяет не только ознакомиться, но ввести в современный учебный и исполнительский репертуар исторически и культурно значимые музыкальные произведения для детей.

Музыкальное образование в России, начиная с древних времен, отличалось самобытным характером, и к нему всегда был интерес. Его история ведет свое начало с XI века, с богослужебного пения. Вопросы музыкального образования сразу стали актуальны в то время; особое внимание обращалось на детей. В 1551 году Стоглавый собор предписал духовенству Московского государства организовывать у себя в домах школы, куда «православные христиане передавали своих детей на учение грамоте и церковному пению».

Во второй половине XIX – начале XX вв. тема музыкального образования также была очень важной. Но если для получения регентского образования существовала Певческая капелла и Синодальное училище, то светское повсеместное обучение музыке было развито недостаточно. Вот почему многие композиторы обратились к сочинению пьесок и песенок для детей и составлению сборников из пьес различной сложности для разных ступеней образования. Они стали писать руководства и методики в помощь обучения детей музыке. Среди авторов – А.Н. Карасев, А.А. Архангельский, В.Ф. Комаров, М. Березкин и многие другие. Все перечисленные издания, как и многие другие, имеются в обширных фондах РГБ. Это позволяет предоставить широкому кругу пользователей (преподавателей, исследователей, исполнителей) возможность познакомиться с ними как в традиционном печатном виде, так и в виде электронных копий. Детская музыка – это обширная область музыкального творчества. Не случайно, один из самых выдающихся нотных издателей второй половины XIX в.

П.И. Юргенсон, выделил её в отдельный каталог, где представлено большое количество наименований сборников песен для детей, детских пьес для фортепиано, скрипки и других инструментов. Среди нот можно увидеть пособия, которые использовались специально для обучения самых маленьких детей. Любопытно, что эти нотные издания служили руководством в первую очередь… для матерей. Ведь известно, что в дореволюционной России обучением музыке детей самого малого возраста до передачи их учителю, занимались мамы. Так, «Элементарная школа для фортепиано» Брассера и Иотти представлена, как «Сокровище для матерей семейств» и посвящена государыне императрице Марии Александровне. Нередко составители сборников особо подчеркивали предназначение своего труда, например, – «сборник детских пьес для поощрения любви к музыке и развития вкуса» или «собрание легких пьесок для детей, составленных из любимых мотивов с целью возбудить в малютках охоту к музыке». Эти надписи говорят нам о духе и культуре того времени.

Также интересны методические предисловия с комментариями. Так, в сборнике 1866 г. «Дети за фортепиано: Собрание 25 маленьких пьес в 4 руки» (МЗ 198/41, СПб.: Литография М. Бернарда) составитель (Бернард) пишет: «… необходимым нахожу заметить, что исполнение двух детей вместе не должно быть допущено прежде, чем каждый из них не выучит свою партию предварительно с учителем». Уже в 1869 г. в похожем издании «Собрание легких пьесок для детей», Бернард предваряет ноты большим развернутым вступлением, где говорит о своей системе обучения игры на фортепиано. В первую очередь, автор считает, что:

— ребенка необходимо «посвятить в изучение инструмента, в изучение механической части игры на фортепиано»;

— «малолетнего ребенка» нельзя начинать обучать нотам, так как «это может поселить в нем отвращение к музыке».

Во многих современных музыкально-педагогических исследованиях, дающих развернутую историческую картину развития педагогических методов, приводится идея того, что все музыкальное образование опиралось на одноголосное или хоровое пение a’cappella как на прочный и надёжный фундамент, объединяющий теорию и практику.

Об этом еще говорил В.Ф. Одоевский, «считавший хоровое пение основой музыкального просвещения». Например, в «Собрании детских одноголосных песен» составитель сборника Л.А. фон Фохт (СПб.: типография В.С. Балашева, 1874 г.) в предисловии пишет: «предлагаемое мною собрание одноголосных песен может служить элементарной подготовкой к хоровому пению».

Одним из эффективных и интереснейших направлений в музыкально-образовательном развитии маленького музыканта являются детские оперы. Особенно выделяются оперы Цезаря Кюи (1835-1918). Композитор, военный инженер и учёный, он внес огромный вклад в развитие детской музыкальной литературы созданием целого ряда разножанровых и разнохарактерных произведений о детях и для детей. Так, 1879 году вышел сборник вокальных миниатюр маэстро, связанных между собой трогательной темой детства. Сборник называется «Тринадцать музыкальных картинок». Детская опера Кюи «Красная Шапочка» (по сказке Ш. Перро) была издана в 1912 году с посвящением царскому наследнику – великому князю Алексею Николаевичу.

Буквально через год из печати выходит еще одна опера Кюи «Кот в сапогах», посвященная А.А. Федорову-Давыдову (1875-1936), известному детскому писателю, редактору, издателю, переводчику. В 1918 -1923 гг. он был заведующим издательства «Светлячок». Другим ярким представителем детской оперной музыки является Александр Бюхнер (1826-1908). Немецкий композитор служил капельмейстером в Эрфурте. Бюхнер был известен в музыкальных кругах как автор нескольких опер. Цикл из четырех музыкальных миниатюр создан Бюхнером на либреттo А. Федорова-Давыдова на рубеже ХIХ-ХХ веков для исполнения в классических русских гимназиях и «домашних театрах». Простые и незатейливые на первый взгляд миниатюры наполнены глубоким духовным смыслом. «Король Еловая шишка» раскрывает тайну целительной силы природы, чья красота излечивает человека от нравственных пороков. Опера «Веселые марионетки» знакомит с темной стороной мира человеческих отношений, с которыми приходится столкнуться одинокому ребенку. В другой мини-опере «Грибной переполох» заложен глубокий философский смысл.

На примере сказочных героев известной истории о царе Горохе композитор заставляет переосмыслить предназначение каждого существа на земле. Четвертая миниатюра «Царь Ледыш» демонстрирует необходимость верить в силу добра, которая преодолевает любые беды. Детские оперы Василия Михайловича Орлова (1858-1901) связаны с сюжетами басен И.А. Крылова и народных сказок – «Лисица и виноград», «Свинья под дубом», «Снегирь и ласточка», «Ворона вещунья» и другие. Различные музыкальные жанры, помимо оперы, представлены известными всем именами таких композиторов, как П.И. Чайковский, А.А. Копылов, Н.Н. Черепнин, А.Т. Гречанинов. И это далеко не полный список, так как в ХIХ веке многие известные и менее известные композиторы и педагоги обращались к музыке для детей. Широко представлена детская музыка В.И. Ребикова – вокальная, фортепианная, сценическая. Кстати, свои «Детские песенки» композитор посвятил внуку знаменитого издателя Петра Ивановича Юргенсона – Пете Юргенсону. Обращает на себя еще одна деталь, которая позволяет выделить именно детские издания.

Это внешнее оформление нот – красочно оформленные клавиры, фортепианные и вокальные сборники, народная музыка. Коллекция знакомит с нотами крупнейших дореволюционных музыкальных издателей, которые уже упоминались – П. Юргенсон, М. Бернард, А. Гутхейль, Ю. Циммерман и другие. Одни из них выглядят довольно скромно, другие украшают рисунки, связанные с содержанием музыкальных произведений. Большинство рисунков выполняли те граверы, которые работали над нотным текстом, но иногда привлекались известные художники.

Например, титульный лист «Детского альбома» и иллюстрации к каждой из «16 песен для детей» П.И. Чайковского созданы незаслуженно забытым в наше время художником Алексеем Степановым (1858-1923).

Не менее изумительным выглядит титульный лист вокального цикла Модеста Мусоргского «Детская». Рисунок выполнен известным русским художником Ильей Репиным.

Особенность рисунка заключается в том, каждая буква названия – Детская – представляет собою какую-нибудь игрушку, здесь много деталей, которые хочется долго рассматривать. Конечно же, такие ноты привлекали внимание ребенка.

***

Для того чтобы понять сколь разнообразен был детский музыкальный репертуар того времени, с каким вниманием к разностороннему развитию ребенка он сделан достаточно обратиться к каталогу «Детская музыка в издании П. Юргенсона» за 1914 год. Возможности цифрового века позволяют собрать воедино разнообразные старые детские ноты, ввести в активный обиход издания, созданные с большим вниманием и любовью к детям.

Исполнители:

Л.Б. Баяхунова, главный специалист отдела формирования фондов НЭБ (РГБ), кандидат искусствоведения

А.А. Семенюк, заведующая Отделом нотных изданий и звукозаписей РГБ, кандидат педагогических наук

ДЕТСКАЯ МУЗЫКА • Большая российская энциклопедия

В книжной версии
Том 8. Москва, 2007, стр. 597
Скопировать библиографическую ссылку:

Авторы: Ю. Е. Семёнов

Б. Барток. Сборник детских песен. Обложка. Художник А. Рейх. Будапешт, 1964.

ДЕ́ТСКАЯ МУ́ЗЫКА, музыка, предназначенная для исполнения детьми и подростками или исполняемая взрослыми для детей. Её лучшие произведения отличаются худож. ясностью, простотой форм и технич. доступностью, лаконизмом, учитывают возможности детского восприятия («Альбом для юношества» Р. Шумана; в рус. музыке – «Детский альбом» и песни П. И. Чайковского, фп. пьесы А. Т. Гречанинова). В 19–20 вв. создавались также произведения, рассчитанные на восприятие как взрослыми, так и детьми, напр. балеты «Спящая красавица», «Щелкунчик» Чайковского, «Золушка» С. С. Прокофьева, опера «Сказка о царе Салтане» Н. А. Римского-Корсакова. От Д. м. следует отличать муз. произведения, посвящённые теме детства, но предназначенные для исполнения и слушания взрослыми (напр., циклы «Детские сцены» Шумана для фп., «Игры детей» Ж. Бизе для 2 фп., «Детская» М. П. Мусоргского для голоса с фп.). Вне Д. м. часто используются детские голоса, напр. при исполнении церковных сочинений, а также опер, не рассчитанных на детское восприятие («Кармен» Бизе, «Борис Годунов» Мусоргского, «Пиковая дама» Чайковского, «Воццек» А. Берга).

Фото В. А. Косарева Детская хоровая студия.

Несмотря на повсеместное бытование детского муз. фольклора (песни, прибаутки, скороговорки), муз. педагогика до кон. 18 в. не проводила различия между музыкой для детей и музыкой для взрослых и ограничивала собственно Д. м. несложными инструктивными сочинениями (И. С. Бах, И. Кунау, Д. Скарлатти). Среди немногих исключений – «Детская симфония» австр. комп. Э. Ангерера (1740–94), долгое время приписывавшаяся Й. Гайдну. Со временем музыка, предназначенная для исполнения детьми, стала особой областью композиторского творчества, включающей крупные муз.-драматич. произведения, хоры, кантаты, концерты для инструментов с оркестром, сонаты и пьесы, песни. К ней относится ряд опер А. Т. Гречанинова, Н. В. Лысенко, Ц. А. Кюи, В. И. Ребикова; за рубежом – П. Хиндемита («Мы строим город», 1930), Б. Бриттена («Маленький трубочист, или Давайте ставить оперу», 1949; «Ноев ковчег», 1958) и др. композиторов; в СССР – оперы С. П. Баневича, Р. Г. Бойко, Ю. Л. Вейсберг, В. П. Герчик, М. И. Красева, А. Н. Холминова; балеты Л. А. Половинкина, Д. Л. Клебанова, В. Г. Агафонникова. Среди авторов инструментальных пьес, вошедших в педагогич. репертуар, – Б. Барток (фп. цикл «Микрокосмос»), И. Ф. Стравинский, С. С. Прокофьев («Детская музыка» для фп.), А. Ф. Гедике, С. М. Майкапар, Д. Б. Кабалевский, Г. В. Свиридов, Р. К. Щедрин. Для юношества написаны 2-й фп. концерт Д. Д. Шостаковича, фортепианный, скрипичный и 1-й виолончельный концерты Кабалевского. К созданию детских песен обращались мн. сов. композиторы, в т. ч. М. В. Иорданский, Кабалевский, З. А. Левина, А. И. Островский, Е. Н. Тиличеева, Ю. М. Чичков, В. Я. Шаинский. Среди детских хоров и кантат – произведения Л. В. Дычко, Кабалевского, Т. И. Корганова, В. И. Мурадели, A. Н. Пахмутовой, Е. И. Подгайца, Т. А. Попатенко, В. И. Рубина, за рубежом – З. Кодая и др. Спец. курс «Orff-Schulwerk. Musik für Kinder» (в 5 томах) разработал в ФРГ К. Орф совм. с Г. Кетман.

В кон. 19 – 20 вв. получили распространение также произведения, исполняемые в осн. взрослыми, но рассчитанные на детское восприятие. Среди них: опера «Гензель и Гретель» Э. Хумпердинка, балет «Ящик с игрушками» и фп. цикл «Детский уголок» К. Дебюсси, опера «Дитя и волшебство» и сюита «Матушка Гусыня» М. Равеля, «Вариации и фуга на тему Пёрселла» («Путеводитель по оркестру») Б. Бриттена; в СССР– оперы А. Н. Александрова, Д. Б. Кабалевского, К. А. Кацман, И. В. Морозова, Е. И. Подгайца, Л. А. Половинкина, М. Р. Раухвергера, А. Э. Спадавеккиа, К. С. Хачатуряна (также автор детских балетов), Т. Н. Хренникова, балеты Е. П. Крылатова, B. А. Оранского, М. Р. Раухвергера, М. И. Чулаки, Р. К. Щедрина, оперетты Р. Г. Бойко, С. С. Туликова, В. С. Дашкевича; среди оркестровых произведений – симфонич. сказка «Петя и волк» С. С. Прокофьева, сочетающая музыку и чтение, его же сюита «Зимний костёр» для чтецов, хора и симфонич. оркестра, трилогия симфоний Т. А. Чудовой. И. О. Дунаевский, Б. А. Чайковский, Г. И. Гладков – авторы музыки к детским драматич. пьесам и кинофильмам.

Детская труппа выступает в Моск. камерном муз. театре, детский хор – в Большом театре. Муз. спектакли для детей и юношества ставят Детский муз. театр и Рос. молодёжный театр (РАМТ) в Москве.

Список текстов детских песен — Детские клипы Елены Молчановой

Список текстов детских песен

Тексты песен на которые представлены клипы – Детские клипы Елены Молчановой и мультики.

Список текстов детских песен:

Список текстов детских песен – АБВГДЕЖЗ:

Sweet people. Alyosha

А под водой. Из видео мультфильма Русалочка

Антошка. https://mol4alena.com/tekst-pesni-antoshka/

Апельсиновые песни.

Арарат. Слова: Вадим Борисов, музыка: Сусанна Оганесян.

Банана-мама. Автор песни – Любаша.

Бедный Ёжик. Музыка Александра Ермолова, слова В. Осеевой.

Белоснежка. Музыка Е. Зарицкая, Слова И.

Белый кот. Слова и музыка Л.В.Чернышовой.

Билетик в детство. Слова и музыка А. Петряшевой

Богатырская сила. Слова – Н.Добронравов, музыка – А.Пахмутова.

Большая стирка. Композитор – Василий Богатырёв.

Будет. Слова Михаила Загота, музыка Александра Ермолова.

В лесу родилась елочка. https://mol4alena.com/tekst-pesni-v-lesu-rodilas-elochka/

В синем море, в белой пене. Автор Роберт Амирханян, исполняет Анаит Каначян.

В школу.

Валентинки. Автор слов И. Шевчук, автор музыки Е. Зарицкая

Вербное воскресенье. Стихи Александра Блока

Веселая зарядка. Слова : Г. Остера, музыка : Г. Гладкова

Весёлая песенка. https://mol4alena.com/tekst-pesni-vesyolaya-pesenka/ Музыка Александра Ермолова, стихи Вадима Борисова

Восточные сказки. Слова: Т.Иванова, музыка: А.Arash Labalf.

Врун. Стихи Даниила Хармса

Все будет хорошо. Верка Сердючка

Все хорошо прекрасная маркиза. Леонид Утесов

Вступительная песня.

Гадалка.

Голубой вагон. https://mol4alena.com/tekst-pesni-goluboy-vagon/ Музыка Владимира Шаинского, слова Эдуарда Успенского

Господа купите зонтик. Театр песни Талисман

Давайте будем счастливы.

Дед Мороз. Музыка: А. Варламов, слова: Р.Панина.

Делайте зарядку.

Дельфин. Все дельфины в ураган

День за днем. Песня композитора Александр Ермолов, стихи Михаил Загот

День непослушания. Авторы А.Тресков и Т.Кобелева.

День Святого Валентина. Автор слов – Юрий Герасимов. Композитор – Алексей Воинов.

Дождь идет. Авторы: В. Шаинский, С .Козлов.

Дракоша. Музыка Евгения Крылатова, слова Андрея Усачева

Емеля. Автор слов: Елена Перепелкина, музыка: Евгений Ломакин.

Если рядом друг. Слова: Михаил Пляцковский, музыка: Владимир Шаинский.

Жил отважный капитан. Автор В. Лебедев- Кумач, композитор: И. Дунаевский

Закаты алые. Стихи Наталья Осошник, музыку – Виталий Осошник

Зеленая карета.

Список текстов детских песен – КЛМНО:

Каждый хочет быть котом.

Каникулы. https://mol4alena.com/tekst-detskoy-pesni-kanikulyi/

Каникулы. Автор музыки: Дмитрий Рыбников, слова Андрей Усачёв.

Капитошка. Песня Виталия Осошника

Карлсон. Слова и музыка Константина Костина

Квака-задавака. Автор слов: С.Полякова, композитор: Э.Ханок.

Ква-Ква. Клара Румянова.

Колыбельная. Из фильма «Обреченная стать звездой»

Копалушечка. Автор песни – Юрий Парфенов.

Кошки-мышки. Автор слов: Владимир Приходько, музыка: Григорий Гладков

Кто такие птички. Клара Румянова

Красный конь. Песня Марка Фрадкина.

Кукарача.

Летающие лошади. Никитины.

Листочек. Автор песни – Юрий Парфенов

Лунатики. Слова С. Золотухина, музыка Александра Ермолова

Лягушонок.

Маленькая страна. https://mol4alena.com/tekst-pesni-malenkaya-strana/ Автор слов – Илья Резник. Автор музыки – Игорь Николаев

Маленькой елочке холодно зимой. Слова и музыка — Дина Мигдал.

Мама. Музыка: Александр Ермолов, слова: Виктория Кузьмина

Мама. Слова и музыка А. Петряшевой.

Мария Мирабела. Автор слов – Г.Виеру, композитор – Евгений Дога.

Марафонец. Композитор Сергей Васильев, Марина Ланда. Автор слов С. Васильев

Мир, который нужен мне. https://mol4alena.com/mir-kotoryiy-nuzhen-mne/ Александр Ермолов

Может знает лес. Автор текста и композитор – И. Журавлев.

Модная песня. Композитор Сергей Васильев, Марина Ланда. Автор слов С. Васильев

Молодая лошадь. Слова: Пряжников А. Музыка: Пряжников А.

Мой ангел. Автор текста Леонид Каганов. Автор музыки Максим Фадеев.

Музыка зимы. Музыка – Э.Ханок, слова – М.Пляцковский.

Музыка нас связала.

Мы вернемся. Песня автора Александра Ермолова

Мы хомячим. Слова Вадима Борисова, композитор Александр Ермолов.

На синем море.

Настоящий друг. Клара Румянова

Наша Маша. Слова и музыка Николая Крупатина.

Не здавайся. Композитор Геннадий Гладков. Автор слов Юрий Энтин.

Незабудки. https://mol4alena.com/tekst-pesni-nezabudki/ Автор слов – Раиса Орлова, композитор Александр Ермолов

Непогода. Слова — И.Шевчук, музыка — А.Пинегин.

Ни кола ни двора. Автор текста: Сеф Р. Композитор: Ефремов И

Новогодние игрушки.

Новогодняя колыбельная.

Новогодняя сказка. Музыка – Евгения Зарицкая.

Оранжевая песня. Ирма Сохадзе

Орлята учатся летать. Александры Пахмутовой и Николая Добронравого

Осень в лесу. https://mol4alena.com/tekst-pesni-osen-v-lesu/

Остров мечты. Музыка – Александр Ермолов, слова – Анна Бочковская.

Список текстов детских песен – ПР:

Папа-мой. Слова и музыка Анны Петряшевой.

Папавоз. Композитор Александр Пинегин, Андрей Усачев. Автор слов Андрей Усачев

Пара попугаев. Слова: Вадим Борисов, музыка: Александр Ермолов.

Паровоз — Букашка. Слова Александра Морозова, музыка Александра Ермолова.

Паровозик-облачко. Музыка: А. Макаревич, слова: А.Морсин.

Первоклашки. https://mol4alena.com/tekst-detskoy-pesni-pervoklashki/ Текст песни – Вадим Борисов, музыка – Александра Ермолов

Песени о друзьях. Автор слов – В.Антонов, композитор – И.Егиков

Песенка для всех. Композитор: Гарри Азатов, автор слов А.Слаповский

Песенка друзей. Стихи М.Макаравой, Н.Оллева, музыка Владимира Быстрякова.

Песенка ёжика. Композитор Евгения Зарицкая

Песенка Коровы. Слова: Владимир Орлов, музыка: Л.Маркелов.

Песенка Ла-ла-ла. Руки Вверх

Песенка Мамонтёнка. Автор музыки: Виноградов В., Шаинский В. Автор текста: Романович Д.

Песенка ослика. Авторы и исполнители песни Никитины

Песенка сладкоежек. Слова и музыка Анны Петряшевой

Песня Балу. Из мультфильма Уолта Диснея «Книга джунглей».

Песня Дюдюки Барбидокской. Автор слов – В.Антонов, композитор – И.Егиков

Песня Жирафа и Зебры. Слова: Э.Успенский, В.Лунин. музыка: В.Назаров.

Песня жуков. Слова Вадим Борисов. Музыка Анна Олейникова

Песня зайцев. Автор слов: Л. Дербенёв. Автор музыки: А. Зацепин

Песня о маме. Слова: Вадим Борисов. Музыка: Николай Горошков.

Песня про сапожника. Музыка-Давид Тухманов, слова-Владимир Харитонов

Песня Света. На слова – Вадима Борисова, музыка – Светлин Каскев (Болгария).

Петушок. Слова Эвелина Цегельник. Музыка Виталий Сокол.

Пингвин. Слова и музыка Жанны Колмагоровой.

Пингвины. Ирина Грибулина

Плакали зверушки. https://mol4alena.com/slova-detskoy-pesni-plakali-zverushki/ Слова Наталия Осошник, музыка Виталий Осошник.

Пластелиновая ворона. Слова Э. Успенского, музыка Г. Гладкова

Плыви дельфин. Слова и музыка: Анна Петряшева.

По дороге с облаками. Стихи М.Макаравой, Н.Оллева, музыка Владимира Быстрякова.

По секрету всему свету. Слова М.Танича, музыка В.Шаинского.

Подсолнух. Автор слов – И.Сорин, музыка И. Матвиенко.

Полюби меня такой. Автор песни – Наталья Могилевская.

Праздник. Автор песни – А. Ермолов.

Праздничный вечер. Детская песня Александра Ермолова

Прекрасное далёко.

Пропала собака. Автор слов – А. Ламма, композитор – В. Шаинский

Прощай школа. Автор песни — Юрий Верижников

Пусть бегут неуклюже. https://mol4alena.com/tekst-pesni-pust-begut-neuklyuzhe/ Автор слов – А.Тимофеевский, композитор – В.Шаинский

Пчелка. Автор слов – П.Синявский, композитор Ю.Варум

Пых-пых самовар. Cлова Юрия Энтина, музыка Давида Тухманова

Разноцветная игра.

Рикки-Тикки-Тави. Музыка М. Дунаевский, слова Л. Дербенёв

Рыжий кот Мурлыка.

Рыжий рыжий конопатый.

Рэп друзей. Авторы текста – Алексей Подгорный, Алла Титова. Автор музыки – Максим Фадеев.

Список текстов детских песен – СТУФХЦЧЭЯ:

С Днем рождения. Музыка и лирика – Любаша.

Свет рождественской звезды. Слова Ирины Филимоновой, музыка Анны Петряшевой.

Светлячок. Слова: М. Пляцковский. Музыка: Е. Зарицкая.

Сестрички-привычки. Автор текста песни: А.Тимофеевский, композитор: И.Ефремов.

Сивка-Бурка. В исполнении Михаила Боярского.

Снег. Слова и музыка – Ирина Билык.

Снеговик. https://mol4alena.com/tekst-pesni-snegovik/

Снеговик. Слова и музыка: Анна Петряшева.

Снежная баба. Автор: Н. Соловьева

Спи моя радость усни. Текст песни из мультфильма «Верное средство»

Старуха-осень. Слова и музыка С.Кузнецова,

Старый Макдональдс.

Старый Новый год.

Сынок. Автор песни Елена Хрулева.

Таинственный остров. «Волшебники двора»

Тема невесты. Из мультфильма «Мулан»

Три пингвина. Музыка Андрея Варламова, слова А.Милна.

Тучка. https://mol4alena.com/tekst-detskoy-pesni-tuchka/

У пони длинная челка. Музыка – Е.Ботяров, текст – Ю.Мориц.

Улыбка. Автор текста (слов): Пляцковский М. Композитор (музыка): Шаинский В.

Утро начинается. Автор текста: М.Яснов. Автор музыки:И.Космачев

Фарфоровая кукла. Музыка: Сергей Суэтов

Хафанана.

Хорошее настроение. https://mol4alena.com/tekst-pesni-horoshee-nastroenie/

Цып-цып, мои цыплятки. Композитор — Гамбар Гусейнли

Часть твоего мира. Из мультфильма Уолта Диснея «Русалочка»

Черепаха. https://mol4alena.com/tekst-detskoy-pesni-cherepaha/

Червона рута. https://mol4alena.com/текст-песни-червона-рута/ Володимира Івасюка

Черный кот. https://mol4alena.com/tekst-pesni-chernyiy-kot/

Чоко-Бамба. Пьер Нарцисс

Что дарить на День рожденья. https://mol4alena.com/tekst-pesni-chto-darit-na-den-rozhdenya/ Слова:В.Борисов, музыка:А.Ермолов.

Чудесно-расчудесно. Автор – Г.Виеру, Евгений Дога.

Чунга-Чанга. https://mol4alena.com/tekst-pesni-chunga-changa/ Слова: Юрий Энтин, музыка: Владимир Шаинский.

Чучело. https://mol4alena.com/detskiy-videoklip-chuchelo/ Слова и музыка Анны Петряшевой

Эскимос. https://mol4alena.com/tekst-detskoy-pesni-eskimos/ Слова Глеба Горбовского, музыка Григория Гладкого.

Эх в румяном яблочке. https://mol4alena.com/slova-pesni-eh-v-rumyanom-yablochke/

Я буду долго гнать велосипед. https://mol4alena.com/tekst-pesni-ya-budu-dolgo-gnat-velosiped/ Слова Николая Рубцова, музыка Александра Барыкина.

Я желаю тебе. https://mol4alena.com/tekst-pesni-ya-zhelayu-tebe/ Песня Александра Ермолова

Я справляю День Рожденья. https://mol4alena.com/tekst-pesni-ya-spravlyayu-den-rozhdenya/ Композитор: Александр Ермолов, стихи Вадим Борисов.

Я у бабушки живу. https://mol4alena.com/tekst-pesni-ya-u-babushki-zhivu/ Музыка: Э Ханок, слова: И. Шаферан

Ябеда. https://mol4alena.com/tekst-pesni-yabeda-barbariki/ Авторы песни — Е.Орлов , И.Болобин

Ялинонька. https://mol4alena.com/slova-novorichniy-pisni-yalinonka/ Слова: Нехода Іван Іванович, музика: Бекман Леонід Карлович.

Похожее

восемь песен Эдуарда Успенского, которые все знают наизусть — Российская газета

В 1981 году на экраны вышла новаторская «Пластилиновая ворона» — первый самостоятельный фильм Александра Татарского, до этого работавшего как художник на «Приключениях капитана Врунгеля», после — создателя эпопей про братьев Пилотов.

Мультик взял 25 призов на фестивалях и в 83-м прирос сиквелом «Падал прошлогодний снег». Ничуть не менее прекрасным.

В основе «Вороны» — стихотворения Александра Кушнера «О картинах», Овсея Дриза «Игра» и по центру — абсурдистское «А может, а может…» Успенского, задуманное как пародия на басню Крылова. Причем, по воспоминаниям, Эдуард Николаевич написал текст буквально за пять минут, а через полчаса у Гладкова была готова мелодия.

К слову, изначально Татарский планировал снять свой фильм по другому произведению Успенского, «Жил-был слонёнок», но вспомнил, что это уже сделал до него актер и режиссер Борис Ардов, автор «Загадочной планеты» и капитан Бонавентура из «Трех толстяков».

Вокальные данные персонажей сказки про Чебурашку и Гену пригодились в песнях Успенского неоднократно: про голубой вагон (композитор — Шаинский), для коварных частушек старухи Шапокляк, осанны подмосковным лещам и для слезливой экзистенциальной песенки самого Чебурашки.

…А простоквашинцев — для надрывного романса Матроскина и песни Крылатова на стихи Энтина и Успенского, закрывающей «Зиму в Простоквашино» — в исполнении Валентины Толкуновой.

После, в «альбомной версии», Крылатов изменил темп композиции и усилил аранжировку, объяснив полученный «ремикс» тем, что эстрада — одно, а мультфильмы — другое, и музыка для последних должна быть более «игрушечной».

Песенка из мультфильма про девочку Веру и обезьянку Анфису — на музыку Гладкова. Проникновенно начитанная под тягучий вальсок Олегом Валерьяновичем Басилашвили. 1986 год.

«Палка-палка, огуречик» — задорная считалка обильного выводка разноцветных мальков-осьминогов из фильма 1976 года. Музыка Игоря Ефимова, поет Клара Румянова.

Ну и, наконец, мегабестселлер про рыжего и конопатого, обвиненного в убийстве родного дедушки лопатой — из «Веселой карусели». С философской кодой «А если каждый конопат, где на всех набрать лопат?».

Немецкая музыка для детей | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

В репертуаре швейцарцев – романтичные баллады и даже колыбельные собственного сочинения. Дуэт «Бардиль и Паули» предпочитает ориентироваться на Бертольта Брехта, Кристиана Моргенштерна, Йоахима Рингельнатца, Фредрика Вале, и группу ”Rote grütze» («Красный кисель»). «Бардиль и Паули» принимают свою аудиторию всерьёз, интересуются её запросами и проблемами. Но какие у детей запросы?

Что значит делать популярную музыку для детей?

Долгое время у детей вообще не было своей музыки. Литература и музыка для детей зародились в европейской культуре в 19 веке. Поначалу это были адаптации народных песенок или переложенные на музыку незамысловатые сказочные сюжеты. Взрослые взирали на эту «детскую культуру» свысока. Для них был важен педагогический эффект — нравоучительные и патриотичные тексты, которые должны были помочь детям стать добропорядочными бюргерами, преданными родине, кайзеру, фюреру или партии и рабочему классу. Конечно, не все взрослые столь одномерны и некритичны. Уже в начале 20-го века находились поэты и композиторы, излагавшие серьёзные, «взрослые» темы доступным, понятным языком. Чувствуя, что их принимают всерьёз и обращаются к ним на равных, дети прислушивались, учились быть солидарными и уверенными в собственных силах.

Ягоды и плоды антиавторитарной школы

В 70-ые годы в немецкой педагогике распространились антиавторитарные методы воспитания. Возникла и мысль о необходимости новой музыки для детей, отличающейся от тех песен, что пели дедушки и бабушки. Один из самых известных авторов-исполнителей «новой детской волны» – Фредрик Вале.

Куры-забастовщицы и космическая душевая

Благодаря Вале и другим авторам, темы немецких детских песенок существенно разнообразились. Теперь это не только храбрые портняжки и трусливые зайцы, но и «бастующие куры на птицефабрике», «масло, которое не желает мазаться на хлеб без мармелада», а то и научные и природные феномены. Ведь страшно интересно узнать, как космонавты в состоянии невесомости пользуются душевой и туалетом.

Песня и переживание ребёнком смерти

Большим шоком для ребёнка становится первая встреча со смертью. Эту пенсю Фредрик Вале посвятил «любимой кошке», которая вчера ещё прыгала и резвилась, а сегодня ….

— Очень плохо, если исполнители детской песни пытаются дистанцироваться от своих маленьких слушателей, — говорит Фредрик Вале, — дети хорошо чувствуют, если их не принимают всерьёз, поэтому всякое низкопробное тра-ля-ля может испортить им не только настроение, но и вообще отбить всякий интерес к детской песне.

Детская музыка – не для детей

Современная поп-музыка совершенно иначе воздействует на чувства детей, она даёт им возможность ощутить себя взрослыми, даёт ощущение причастности к миру взрослых. Сегодня, когда детям предлагаешь послушать детские песни, они сразу делают постную мину и начинают скучать. Поэтому нам, сочинителям детских песен, нужно искать новые темы, новые музыкальные средства.

Фольклор, джаз, рок, соул, рэп, классика – всему есть место в музыке для детей

В начале 80-ых Рольф Цуковски вел очень популярную детскую телепередачу – «Большое шоу для маленьких людей». Программа шла по субботам, в лучшее эфирное время – в 20 часов 15 минут. Редчайший случай, не только на немецком телевидении! Песни, которые пели Рольф и его юные гости – сегодня признанный фольклор.

— Когда родилась наша дочь, я всё ещё был битломаном и безумно любил такие песни как ”You gonna loose that girl” и ”She loves you». Слушая эти песни, не мог отделаться от мысли, что «битлы» поют о моих чувствах, это «мои» песни, хотя их сочинила и исполняет – «ливерпульская четвёрка». Меня удивляло, что ничего похожего для детей нет. С появлением дочки, я старался писать песни, которые могли бы показаться ей написанными специально для неё.

Но времена меняются…

Кати посещает музыкальную школу. В прошлом году она сменила класс флейты на класс кейборда, и организовала с подружками группу ”Tigergirls”. Новоиспечённые гёрлиз подражают Бритни Спирз и немецкой девичьей группе ”No angels».

— Теперь мне больше нравится Бритни Спирс — звучит веселее и для танцев больше подходит. А вот рассказать кому-нибудь, что слушала «Школьный хит-парад» Рольфа Цуковски даже неловко…

Музыкант Хеннинг Энгельхардт подтверждает признание десятилетней девочки: в какой-то момент, как правило лет в 8-10, ребёнок начинает заботиться о своём имидже среди одноклассников и прекращает слушать песенки про «Фредди Футуристиш» и «Рождественскую выпечку».

— Мы играем музыку для детей в возрасте от четырёх до десяти. Потом они перестают слушать детские песни, даже стыдятся этого. Взрослея, лет после 18-ти, они, как ни странно, опять с симпатией относятся к песням своего детства.

Родители пытаются навязать детям свои музыкальные вкусы…

Но Бон Джови, Вивальди или немецкий шлягер не всегда пригодны для детей дошкольного возраста, которые чаще всего не постигли и азов музыкальной грамоты, не научились пока слушать, чувствовать музыку. Семилетние Ясмина и Изабель напевают весь день напролёт и чувствуют себя при этом восхитительно: девочки предпочитают хиты популярной у детей младшего школьного возраста гёрл-группы «Ноу эйнджелз». Изабель и Ясмина – собрали по довольно большой фонотеке с популярной музыкой из хит-парадов. Изабель, словно оправдываясь говорит:

— Но, мне нравятся и детские песенки «У портняжки есть мышка, мышка-мышка-мышка….

…но дети не любят, когда их воспитывают

Возможно именно поэтому среди популярных авторов детской песни нет педагогов. Беате Ламберт изучала славянские языки, Роль Цуковски раньше работал экономистом, а Фредерик Вале – лингвист.

10 детских песен раздражают больше, чем «Baby Shark»

Произведенный южнокорейской компанией Pinkfong, «Baby Shark» стал настоящим хитом среди малышей. [Фотография предоставлена]

Оклахоман Нолан Клей сообщил на этой неделе, что двум бывшим офицерам содержания под стражей и их начальнику были предъявлены обвинения после того, как расследование показало, что заключенные в тюрьме округа Оклахома были вынуждены слушать популярную детскую песенку Pinkfong «Baby Shark» по петле. на большой громкости в течение продолжительного времени.

По меньшей мере четыре заключенных подверглись «бесчеловечной» дисциплине в комнате для свиданий с адвокатом тюрьмы в ноябре и декабре, согласно обвинению. Как выяснило следствие, заключенных заставляли все время стоять, сковав руки за спиной и прикрепив к стене.

Окружной прокурор Дэвид Пратер предъявил трем лицам обвинение в жестоком обращении с заключенным и в заговоре.

«Очень жаль, что я не смог найти закон о тяжком преступлении, который соответствовал бы этому сценарию», — сказал Пратер.«Я бы предпочел оформить уголовное преступление за такое поведение».

Это странная история, и мы никогда не хотим преувеличивать чьи-либо страдания или обвинения в совершении уголовных преступлений. Но я чувствую, что большинство родителей могут пережить боль от многократного прослушивания надоедливой детской музыки — я знаю, что могу, как мать четверых детей в возрасте от 25 до 4 лет.

Я лично слышал много часов ужасных детских песен — хотя, к счастью, я никогда не использовал наручники и тюремное заключение, — а с появлением YouTube многие из этих частушек стали легко доступны для ужасных повторений.

С помощью моего мужа и старших детей я составила список из 10 детских песен, которые раздражают больше, чем «Baby Shark». Слушайте на свой страх и риск.

14 лучших песен для детей от разных исполнителей, выбранных двумя детскими музыкантами

Когда дело доходит до лучших песен для детей, иногда кажется, что дети снова и снова тянутся к одним и тем же мелодиям и стилям музыки. И хотя детям нравится повторение, после месяцев одного и того же старого, такого же старого, родители могут быть готовы полностью отказаться от идеи детской музыки.

Пора немного встряхнуть те плейлисты. Мы попросили двух детских музыкантов порекомендовать несколько песен разных исполнителей и музыкальных стилей, чтобы помочь семьям отвлечься от их музыкальных рутин. Оба являются родителями: Эшли Стрит Арман, также известная как Джаззи Эш (на фото выше), — мама двоих детей, которая также является основательницей музыкальной и театральной образовательной программы для детей. Пирс Фрилон, который также является содиректором сериала PBS World История белых людей в Америке , называет свою семью номером один.1 муза. «Мои дети — постоянный источник вдохновения для моей музыки», — говорит он. «Воспитание — это творческая практика, и многие песни из моего альбома DaD исходят из реальных моментов воспитания, например, когда я проводил время один на один с моей дочерью, просил моих детей убирать в своих комнатах или учил их что они хозяева собственного тела «.

Мы попросили Арманта и Фрилона песни, которые получили их семьи до 2020 года. В итоговый список вошли классические и новые фавориты, но все они обязательно вдохновят на танцевальную вечеринку дома.Накиньте их в гостиной и приготовьтесь к переезду!

«Be Outside» от Jazzy Ash

Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Нам нравится, как музыкальное видео на эту песню оптимистично и весело, даже несмотря на то, что в нем изображены дети в масках из-за пандемии COVID-19. Такое настроение задуманно: «Я решила выпускать музыку прямо сейчас, потому что хочу, чтобы мы все помнили, что у нас все еще есть друг друга, и жизнь продолжается, несмотря на положение вещей», — говорит она.«Это была корректировка, мягко говоря, но сейчас более чем когда-либо, мы должны помнить, что нормально быть радостным — танцевать, петь и смеяться. На самом деле, это не просто нормально. Вот как мы выживаем! » Ash также рекомендует следующие песни:

«What’s Up» от 4 Non Blondes

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Родители помнят эту песню из фланелевых 90-х, но дети любого поколения могут кричать «эй-да-да-да». «

» Скэтмен (ски-ба-боп-ба-доп-боп) «Скэтмана Джона

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Невозможно удержать себя от танцев под эту мелодию — и вдвойне невозможно, чтобы она потом не застряла в голове.

«Ико Ико» — доктор Джон

Этот контент импортирован с YouTube.Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

За эти годы было записано много версий «Iko Iko», и все они имеют дух Нового Орлеана. Накиньте на мгновение настроение Марди Гра.

«Стиль Каннам» по PSY

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Давай, попробуй исполнить танец Психа «представь, что ты едешь на лошади». Мы не будем смеяться. (Шучу — конечно, посмеемся. В том-то и дело.)

«Специальная авиапочта» Эллы Фицджеральд

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Попытка подражать удивительному пению Фицджеральда изменит ваш собственный язык.

«Держись крепче» — Фэтс Уоллер

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Части этой песни, включающие вызов и ответ, гарантируют, что дети смогут спеть хотя бы часть ее, даже если они слышат ее впервые.

«День папы и дочери» Пирса Фрилона подвиг. Дж. Ганн

Этот контент импортирован с YouTube.Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Freelon доказывает, что хип-хоп и детская музыка не исключают друг друга. «Как папа-миллениал из южных черных, сейчас очень важное время для создания детской музыки», — говорит он. «Я не слышу много семейной музыки — или изображений в основных средствах массовой информации любого рода — с точки зрения заботливых, уязвимых чернокожих опекунов-мужчин, особенно в хип-хоп культуре.Тем не менее, большинство детей, которых я знаю , любят хип-хоп. Итак, я создаю музыку, которую мне нужно было слышать, когда я был маленьким чернокожим мальчиком: хип-хоп, вдохновляющий, любящий, культурно значимый, забавный, музыкально и лирически творческий. «Другие его фавориты следуют ниже:

» Dear to Me «Рисси Палмер

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Ультра-сладкая мелодия этой кантри-песни получает некоторую глупость из таких слов, как «Если бы ты был Джо, ты был бы самым неряшливым. «

« Удачи мне, тебе повезет, нам повезет », Ами Ким

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Попытка сопоставить высокие ноты Ами Ким в этой песне приведет к самым удивительным лицам, напоминающим поющие в расческу.

«Muntula Moto» Ричарда Бона

Этот контент импортирован с YouTube.Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Бона — джазовый музыкант из Камеруна, который не поет в этой песне на английском языке, но дети все равно смогут уловить вдохновляющую атмосферу мелодии.

«Я не мои волосы», Индия. Арие

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Эта песня содержит мощные тексты о том, каково быть черным, и оценивается другими за прическу, которую вы выбираете. Это мощный сигнал о том, что нельзя делать предположений, основанных на внешности.

«Величайший» от КОРОЛЯ

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

В этой песне не только много крутых синтезаторных звуков, но и видео выглядит как ретро-видеоигра, которая может вызвать ностальгию у родителей.

«Девушка с коричневой кожей», автор: Blue Ivy, SAINt JHN, Beyoncé и WizKiD

ДОБАВИТЬ В ПЛЕЙЛИСТ

Эта песня из альбома The Lion King: The Gift одновременно является гимном черному самолюбию и любовным письмом от матери к дочери. (Другими словами: все чувства.)

Этот контент импортирован из {embed-name}. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Мариса ЛаСкала Редактор воспитания и взаимоотношений Мариса ЛаСкала охватывает все вопросы воспитания детей, от послеродового периода до пустых гнезд, для GoodHousekeeping.com; Ранее она писала о материнстве для родителей и работающей матери.
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Дети и музыка: преимущества музыки в развитии ребенка
Пение и музыка играют важную роль в нашей культуре. Музыка присутствует во многих сферах нашей жизни: в театре, на телевидении, в кино, в богослужении, на праздниках, торжествах, правительственных и военных церемониях.Дома музыка может стать частью нашей семейной культуры — естественной частью нашего повседневного опыта.
С самого рождения родители инстинктивно используют музыку, чтобы успокаивать и успокаивать детей, выражать свою любовь и радость, а также вовлекать и общаться. Родители могут использовать эти природные инстинкты, узнав, как музыка может влиять на развитие ребенка, улучшать социальные навыки и приносить пользу детям всех возрастов.
Музыка и мозг: преимущества музыки
Исследование, проведенное в 2016 году Институтом мозга и творчества Университета Южной Калифорнии, показало, что музыкальный опыт в детстве действительно может ускорить развитие мозга, особенно в области овладения языком и навыков чтения.По данным Национальной ассоциации музыкальных торговцев (NAMM Foundation), обучение игре на музыкальном инструменте может улучшить математические навыки и даже повысить баллы SAT.
Но академическая успеваемость — не единственное преимущество музыкального образования и просвещения. Музыка зажигает все области развития ребенка и навыки, необходимые для подготовки к школе: интеллектуальную, социальную и эмоциональную, двигательную, языковую и общую грамотность. Это помогает телу и разуму работать вместе. Знакомство детей с музыкой в раннем возрасте помогает им выучить звуки и значения слов. Танцы под музыку помогают детям развивать моторику, позволяя им практиковать самовыражение. У детей и взрослых музыка помогает укрепить память. Почему музыка важна не только для развития? Проще говоря, это доставляет нам радость. Подумайте о том, чтобы послушать хорошую песню по радио в машине с опущенным окном в прекрасный день. Это радость.
Музыкальные игры для детей всех возрастов
Дети всех возрастов выражают себя через музыку.Воспроизведение музыки для младенцев доказывает, что даже в раннем возрасте дети раскачиваются, подпрыгивают или двигают руками в ответ на музыку, которую они слышат. Многие дошкольники сочиняют песни и, не стесняясь, поют про себя во время игры. Дети в начальной школе учатся петь вместе в группе и, возможно, учатся игре на музыкальном инструменте. Дети постарше танцуют под музыку своих любимых групп и используют музыку, чтобы завязать дружеские отношения и поделиться чувствами. Попробуйте эти занятия и игры со своими детьми, чтобы испытать удовольствие и узнать, что музыка приносит.
Младенцы и музыка. Младенцы узнают мелодию песни задолго до того, как понимают слова. Они часто пытаются имитировать звуки и начинают двигаться под музыку, как только становятся физически здоровыми. Тихая фоновая музыка успокаивает младенцев, особенно во время сна. Громкая фоновая музыка может вызвать чрезмерную стимуляцию младенца из-за повышения уровня шума в комнате. Спойте младенцам простые короткие песни высоким мягким голосом. Попробуйте составить одну или две строки о купании, одевании или еде, чтобы спеть им во время этих занятий.
Малыши и музыка. Малыши любят танцевать и двигаться под музыку. Ключ к музыке для малышей — это повторение песен, которое поощряет использование слов и запоминание. Глупые песни заставляют их смеяться. Попробуйте спеть знакомую песню и вставить глупое слово вместо правильного слова, например: «У Мэри был паук» вместо барашка. Позвольте им воспроизводить ритмы, хлопая в ладоши или постукивая по предметам.
Дошкольники и музыка. Дошкольники любят петь просто для того, чтобы петь.Они не стесняются своих способностей, и большинство из них хотят, чтобы их голоса заревели. Им нравятся песни, в которых повторяются слова и мелодии, используются ритмы с определенным ритмом и они просят их что-то делать. Детям дошкольного возраста нравятся детские стишки и песни о знакомых вещах, таких как игрушки, животные, игры и люди. Они также любят игры пальцами и бессмысленные рифмы с музыкальным сопровождением или без него.
Дети школьного возраста и музыка. Большинство детей младшего школьного возраста заинтригованы детским пением песен, в которых используются счет, написание или запоминание последовательности событий.Дети школьного возраста начинают выражать свои симпатии и антипатии к различным жанрам музыки. Они могут проявлять интерес к музыкальному образованию, например к урокам музыки для детей.
Подростки и музыка. Подростки могут использовать музыкальный опыт, чтобы завязать дружеские отношения и отделить себя от родителей и младших детей. Они часто хотят пообщаться и послушать музыку после школы с компанией друзей. Помните те времена подвальных и гаражных групп? Они часто очень заинтересованы брать уроки музыки или играть в группе.
Нет ничего плохого в том, чтобы объединить детей и музыку с помощью веселых занятий. Мы можем наслаждаться благами музыки с момента рождения, поскольку музыка успокаивает младенцев и стимулирует их развитие. Хотя хорошая доза Моцарта, вероятно, не увеличивает наши мозговые способности, это приятно и красиво. От чистого удовольствия от прослушивания успокаивающих звуков и ритмических гармоний до приобретения новых языковых и социальных навыков, независимо от обстановки — тихая комната дома с семьей, большое травяное поле, заполненное людьми, или загруженный класс — музыка может оживить и обогатить жизнь детей и людей, которые о них заботятся.
Подробнее в этой теме:
Книга детских песенных сказок
Книга детских песенных сказок: Истории в песнях — важная часть серии «Первые шаги в музыке» известного педагога дошкольного воспитания Джона Фейерабенда. Подобно тому, как дети любят, когда их читают, эти песни идеально подходят для пения детям, чтобы привлечь их внимание и воображение.

Для детей от дошкольного до второго класса, в возрасте от 3 до 7 лет.
В комплекте:
Введение
Любовь и брак
Ухаживание за глухой женщиной
Раки
Froggie Went A-Courtin
‘Скрипка Ди Ди
‘Это было в понедельник утром
Лягушка и мышь
Ленивый Джон
Солдат, Солдат
Дудл Полли Уолли
Риссельди Россельды
Робин Дрозд
Летучая мышь с кожаными крыльями
Кто есть кто?
Король Артур
Дженни Дженкинс
Жила старушка
Maschero
Жила-была принцесса
Умные чудовища
Подворье
Дерби Баран
Лиса
Китти одна
Лис вышел
Давным-давно
Дует северный ветер
Маленький черный бык
Была лягушка-бык
Три маленьких котенка
A-One, A-Two, A-Three
Одна широкая река
На лугу
Хранитель
Загадка и три обмена
Загадка песни
Jenny Get the Hoecake на
Песня об обмене
Свинья заболела корью
И так далее И так далее
Старый Макдональд
Был петушок
Купил мне кота
Ох, в лесу
Была старушка
И что потом?
Был мужчина
Мама, купи мне китайскую куклу
Поехали на охоту
Пойдем в лес
Три веселых охотника
Старый Обидия
В ведре дыра
Ой!
Берти Бабл
Болл долгоносик
Лягушка и ворона
Первомай утром
Майкл Финнеган
Лепрекон
Хрюша Большой и Хрюша Ви
Старый Джо Кларк
Старый Дэн Такер
Портной и мышка
Томми и яблоки
Мелодия, которую пыталась спеть старая корова
Собираюсь
Корабль A-Sailing
Арканзас Путешественник
Я выберу свое банджо
Продам свою шляпу
Через реку
И это конец
Моллюски и мидии
Ворона-падальщик
Старуха и свинья
О, синий
Tooriltetoo
Кто убил Петуха Робина?
Почему песни и танцы необходимы для развития детей
Какую пользу детям приносят музыка и танцы? Объясняет Лин Марш, вокальный руководитель программы Всемирного голоса Британского Совета.
Сегодня многие люди лучше, чем когда-либо, подготовлены к решению жизненных проблем и трудностей. Мы живем дольше, у нас больше свободного времени, и мы получаем доступ к мировым знаниям одним нажатием кнопки.
Но дети проводят меньше времени, играя физически, общаясь с представителями разных поколений, создавая воображаемые игры и общаясь с родителями. Многие из них становятся социально изолированными, потому что в свободное время проводят перед компьютером или телевизором.Они теряют способность сопереживать, общаться и читать эмоциональный язык.
Что же тогда за их способность петь, танцевать и давать волю своему воображению?
Люди от природы творческие, музыкальные и артистичные
Младенец в утробе матери живет в ритме сердцебиения матери. Он слышит и чувствует звук и эмоции голоса своей матери. Когда ребенок рождается, он издает свой первый звук с помощью своего первого инструмента — голоса. В течение нескольких недель голос используется только для того, чтобы требовать молока, но постепенно ребенок обнаруживает собственные звуки и начинает экспериментировать, играть и сочинять.
К четырем месяцам ребенок может распознавать выражения лица и интерпретировать эмоции. Вскоре после этого начинается смех, а затем большая часть мира открывается через игру и звук. К шести месяцам младенцы узнают песни и реагируют на них движением, используя игрушки для тряски, погремушки и ударов.
В детстве мы используем свой голос и другие инструменты для выражения чувств, но они также выполняют важные обучающие функции — они учат нас шаблонам, пульсу, рифмам и структуре без языкового усложнения; они учат нас тому, как люди связывают и выражают эмоции; они доставляют нам удовольствие и поощряют воображение и рассказывание историй.
Пение дает много удивительных преимуществ для детей
Значение музыки или танца не зависит от языка. Наша первая реакция на музыку — это движения тела. Младенцы создают свою собственную хореографию (в утробе матери они практикуют растягивание, пинание и удары), а маленькие дети полностью погружаются в физическое ощущение движения.
Пение — это также аэробное упражнение, которое улучшает эффективность сердечно-сосудистой системы, увеличивает насыщение крови кислородом и повышает внимательность.Это связано со снижением стресса, долголетием и общим здоровьем. Улучшение воздушного потока в верхних дыхательных путях препятствует распространению бактерий, вызывающих простуду и грипп.
Я заметил, что совместное пение улучшает поведение детей. Это помогает им сблизиться — независимо от песни или языка. Они могут выражать свои чувства радости или волнения, страха или гордости. Музыкальная деятельность включает в себя множество различных частей мозга, поэтому пение (которое включает музыку и язык) помогает развивать эти области, как показали неврологические исследования в Великобритании, Германии и США.
Важность движения и танцев
Я слышал, как учителя говорили маленьким детям «сидеть спокойно и слушать» музыкальное произведение. Я считаю, что это невыполнимое требование, но и нежелательное. Наблюдение за тем, как дети слушают музыку, является важной частью оценки их развития, и мы надеемся, что в такие моменты мы увидим ногу, ведущую отсчет времени, или танцующие руки, или иногда взгляд тихого удивления.
Во многих культурах музыка, пение и танец не имеют четких разделов — они рассматриваются как единое целое.Действительно, во многих африканских культурах нет отдельных слов для обозначения пения, танца или музыки.
Благодаря танцу дети развивают пространственное восприятие, становятся менее неуклюжими и уделяют больше внимания другим, разделяющим их пространство. Дети, борющиеся с речью, могут быстро выражать свои чувства с помощью танца и движения.
Подготовка детей к 21 веку
Свободно общаясь голосом, лицом и телом, дети учатся уверенно выражать идеи, сопереживать другим представителям разных культур и культур и чувствовать себя как дома в своей собственной шкуре.Песня, музыка и танцы могут помочь детям стать более творческими, самосознательными и способными к сотрудничеству гражданами мира.
С 29 июня по 3 июля 2015 года десять стран примут участие в культурном обмене через песни в рамках программы Британского Совета World Voice: резиденция World Voice в Большом Манчестере. Резиденция является партнерством Британского Совета и Музыкального центра Большого Манчестера.
Учителя, используйте наш сборник песен, идеи и упражнения в классе для детей от 7 до 14 лет и загрузите файлы:
Гонки и музыка — Детские песни
Мэри Кота
Музыка обеспечивает мощную социальную и политическую пропаганду на протяжении тысячелетий.Мне интересно, как музыка может сыграть роль в сегодняшней борьбе за расовое равенство и справедливость и что я могу сделать как музыкант. Удивительно знать, с чего начать, потому что есть много способов, которыми музыка поддерживает доктрину превосходства белых. Я стараюсь осознать политическую власть музыки, тщательно выбирая музыку, которую исполняю, и узнавая о музыке, которую слушаю и преподаю. В последнее время я думал о том, с чего все начинается — с музыки, которой мы учим своих младенцев и самых маленьких детей.
Я поделюсь одной историей из своего личного опыта, в которой я осознал необходимость быть более вдумчивым.Первая ситуация была, когда я обучал ученика очень популярной и известной серии методов игры на фортепиано. Студентка успешно выполнила одно произведение, и мы перевернули страницу к частям, которые я назначил ей на этой неделе — «О Сюзанна» и «Гонки в Кэмптауне». На данный момент я не знал расистской истории этих произведений, но сразу почувствовал дискомфорт от идеи преподавать их. Я сказал что-то расплывчатое о том, что мне не очень нравятся эти произведения — что они немного «фармские» и что мы бы перешли к чему-то «лучше».«После урока я погуглил об этом и был шокирован их расистскими корнями; обе пьесы изначально были песнями менестрелей или песнями в исполнении белых исполнителей, которые чернили свои лица, чтобы изобразить афроамериканцев в карикатурном виде.
Я был удивлен, обнаружив то же самое в огромном количестве других детских песен, таких как «Песня о грузовике с мороженым», еще одна песня менестреля. Хотя тексты этих произведений могли быть изменены, чтобы сделать их более политкорректными, мелодия все еще олицетворяет культуру расизма; Исходя из предположения, что мелодии хранят и хранят историю и, возможно, даже более важны, чем слова, я действительно не чувствую, что версии этих песен для ПК намного лучше их исходных версий.Я не уверен, следует ли избегать этой музыки, модифицировать или использовать ее, чтобы научить старших детей коварной природе того, как тщательно и «невинно» маскируется культура белого превосходства, но, по крайней мере, я знаю, что мы должны обращаться с детьми песни с мыслью и заботой.
Эль-Диа-де-лос-Нинос / Эль-Диа-де-лос-Либрос
Праздник детства и двуязычной грамотности
ТРАДИЦИОННЫЕ ПЕСНИ, Рифмы, игры с пальцами и игры на испанском и английском языках
Музыкальные кредиты:
Вокал Тиффани Энг, Мишель Лэмб, Кристин МакНью и Грете Паш; Мишель Тернер на мандолине, Аллен Маллен на гитаре.
Титулов стихотворений на этой странице:
Un Gato: .mp3
Sana, Sana: .mp3
Названия песен на этой странице:
Arroz con Leche
Arruru mi Niño: .mp3
De Colores
Duérmete, Mi Niño: .mp3
Los Elefantes: .mp3
Las Mañanitas: .mp3
Los Pollitos: .mp3
La Rana: .mp3
El Toro Torojil : .mp3
Ссылки на другие песни, стишки, игры для пальцев и игры
Arroz con Leche
Эта песня — тоже игра.Дети держатся за руки и ходят по кругу вокруг мальчика, стоящего посередине. Он выбирает девушку в качестве сеньориты, и она занимает его место в середине круга. Она выбирает мальчика и т. Д. Версия этой песни может быть найдена в Arroz con Leche, Popular Songs and Rhymes from Latin America , выбранном и иллюстрированном Лулу Делакр.
Испанский
Английский
Arroz con leche me quiero casar
Рис с молоком, хочу выйти замуж,
con una señorita de la capital,
девушке из столицы,
que sepa coser,
кто умеет шить
que sepa contar,
умеющий петь,
que sepa abrir la puerta
кто знает как открыть дверь
для кувшина.
, чтобы мы могли пойти поиграть.
Yo soy la viudita, del barrio del rey,
Я вдова, из королевских покоев,
Me quiero casar y no encuentro con quien:
Я бы хотел жениться, не знаю с кем:
con este, sí, con este, no;
с этим, да; с этим нет.
contigo, mi vida, me casar yo.
с тобой, милая, скоро выйду за тебя замуж.
Арруру Ми Ниньо
(.mp3)
Колыбельная из Центральной Америки.
Испанский
Английский
Арруру ми ниньо
Убаюкивать сына (дочь)
que tengo que hacer
, потому что у меня есть дела
lavar tus pañales
постирать подгузники
у сентарме козер.
и садись шить.
Una camisita
В рубашке
te voy a poner
Я одену тебя
el día de tu santo
в день рождения
al amanecer.
, когда встает солнце.
Сеньора Санта-Ана
Миссис Сент-Энн
Сеньор Сан-Хоакин
Мистер Сен-Хоакин
эскондан аль-ниньо
спрячь мальчика
por el tacuazín.
из ласки
Сеньора Санта-Ана
Миссис Сент-Энн
Porqué llora el niño
почему мальчик плачет
por una manzana
для яблока
que se le ha perdido
, что он потерял
No llores niñito
Не плачь, мальчик
que aquí tengo dos
потому что у меня два яблока
una para la Virgen
один для Девы
года отра пара вос
и один для вас
De Colores
«De colores» пришла в Америку из центральной Испании в шестнадцатом веке и теперь поется во всем испаноязычном мире по особым случаям и праздникам. Это также гимн Союза сельскохозяйственных рабочих Америки, основанного Сезаром Чавесом, большинство членов которого говорят по-испански. Люди держатся за руки и раскачиваются, пока поют эту красивую песню. Его можно найти в De Colores и других латиноамериканских народных песнях для детей Хосе-Луиса Ороско.
Испанский
Английский
De colores,
Раскрашенная в цвета,
de colores se visten los campos
поля одеты в цвета
en la primavera.
весной.
De colores,
Раскрашенная в цвета,
de colores son los pajaritos
раскрашены в цвета маленькие птички
que vienen de afuera.
, которые приходят извне.
De colores,
Раскрашенный красками,
красок es el arcoiris que
раскрашенная красками — это радуга, которая
vemos lucir.
мы видим наверху ярко сияющим.
Coro:
Припев:
Y por eso los grandes amores
И поэтому большая любовь
de muchos colores
многих цветов
мне густан а ми.
— вот что мне нравится.
Канта-эль-галло
Петух поет
canta el gallo con el kiri, kiri, kiri, kiri, kiri.
петух поет с кири, кири, кири, кири, кири.
La gallina.
Курица
la gallina con el cara, cara, cara, cara,
Курица поет кара, кара, кара, кара,
Лос-Поллитос,
Птенцы
los pollitos con el pio, pio, pio, pio, pi.
Цыплята с пи, пи, пи, пи, пи.
Coro.
Хор.
Duérmete, Mi Niño
(.mp3)
Эта колыбельная возникла в Испании и поется во всей Латинской Америке. На протяжении поколений матери использовали его, чтобы передать любовь, тепло и мир своим детям, когда они засыпают. Это в De Colores и других латиноамериканских народных песнях для детей Хосе-Луиса Ороско.
Испанский
Английский
Duérmete, mi niño,
Спи, мой мальчик,
duérmete solito,
спать один,
que cuando despiertes
для пробуждения
te daré atolito.
Я дам тебе крем-суп из кукурузы.
Duérmete, mi niña,
Спи, девочка моя,
duérmete, mi sol,
иди спать, мое солнце,
duérmete pedazo
спать,
de mi corazon.
частичка моего сердца.
Los Elefantes
(.mp3)
В этой песне иногда поется «балансаба» вместо «колумпиаба». Дети добавляют одного слона к паутине в каждом стихе, пока они хотят продолжать петь. Вариант «Los elefantes» можно найти в «De Colores» и «Другие латиноамериканские народные песни для детей» Хосе-Луиса Ороско.
Испанский
Английский
Un elefante se columpiaba
Один слон качнулся
Sobre la tela de una araña.
На паутине паука.
Y como veiron que resistía
И когда он увидел, что оно держит его,
Fueron a llamar otro elefante.
Он позвал другого слона.
Dos elefantes se columpiaba
Два слона качнулись
Sobre la tela de una araña.
На паутине паука.
Y como veiron que resistía
И когда увидели, что он держит их,
Fueron a llamar otro elefante.
Позвали еще одного слона.
Tres elefantes…
Три слона …
Cuatro elefantes …
Четыре слона ..
Cinco elefantes …
Пять слонов …
Un Gato
(. mp3)
Это повторяющаяся рифма. Взрослый рассказывает стишок маленькому ребенку и спрашивает: «Сказать ли я тебе его еще раз?» Ребенок говорит «Да», и взрослый повторяет это, пока ребенок не скажет «нет».
Испанский
Английский
Había una vez un gato
Жил-был кот
con los pies de trapo
имеющие ноги из ткани
y los ojos al revés.
и глаза вверх ногами.
Quieres que te lo cuente otra vez?
Я должен сказать вам это еще раз?
Las Mañanitas
(.mp3)
Mañanitas — это традиционные мексиканские песни, которые люди поют рано утром в дни рождения и другие особые дни. Часто люди просыпаются этой песней в дни своего рождения. Под эту красивую песню молодые люди также поют серенаду своим подругам.Иногда банды мариачи нанимают, чтобы исполнить серенаду празднику. Эту песню можно найти De Colores и другие латиноамериканские народные песни для детей Хосе-Луиса Ороско.
Испанский
Английский
Estas son las mañanitas
Это утренние песни
que cantaba el Rey David.
, который пел царь Давид.
Hoy por ser día de tu santo
Потому что сегодня твой день рождения
te las cantamos a ti.
Мы их вам поем.
Coro:
Припев:
Despierta, mi bien, despierta,
Пробудись, моя дорогая, пробудись,
mira que ya amaneció
и смотри, день настал,
ya los pajarillos cantan,
сейчас поют птички,
la luna ya se metió.
И зашла луна ..
Los Pollitos
(.mp3)
Этот стишок можно найти в Los Pollitos Dicen, The Baby Chicks Sing Нэнси Абрахам Холл и Джилл Сиверсон-Сторк.
Испанский
Английский
Los pollitos dicen «pío, pío, pío»,
Птенцы говорят «пио, пио, пио».
cuando tienen hambre,
, когда они голодны.
cuando tienen frío.
, когда они холодные.
La gallina busca
Курица выглядит
Эль-Маис-и-Эль-Триго,
для пшеницы и кукурузы,
les da su comida,
она дает им еду,
y les presta abrigo.
И она согревает их.
Bajo Sus dos Alas
Под двумя крыльями
acurrucaditos
заправлен и плотно прижат
hasta el otro día
до следующего дня
duermen los pollitos.
они всю ночь спят ..
Ла Рана
(.mp3)
«Куку» — это лягушачий звук. Эта песня описывает то, что маленькая лягушка видит из пруда. В любое время можно добавить дополнительные стихи, чтобы описать, что происходит в комнате, в которой поют дети.
Испанский
Английский
Cucú, cucú cantaba la rana
Куку, куку спел лягушку
Cucú, cucú debajo del agua,
Cucu, cucu под водой
Cucú, cucú pasó un caballero
Cucu, cucu человек прошел мимо
Cucú, cucú con capa y sombrero
Куку, куку с пальто и шляпой
Cucú, cucú paso una señora
Cucu, cucu женщина прошла мимо
Cucú, cucú con traje de cola,
Куку, куку с длинным платьем
Cucú, cucú pasó un marinero,
Cucu, cucu моряк прошел мимо
Cucú, cucú vendiendo romero,
Cucu, продажа розмарина Cucu
Cucú, cucú le pidió un ramito,
Cucu, cucu маленькая лягушка просит веточку
Cucú, cucú no le quiso dar,
Куку, куку, но он ей не дает
Cucú, cucú y se echó a llorar.
Cucu, cucu, чтобы она начала плакать.
Сана, Сана
(.mp3)
Считается, что этот стишок обладает магической целительной силой. Родители аккуратно потирают или постукивают пальцами по порезу, синяку или другой травме круговыми движениями, повторяя рифму, и травмированный ребенок быстро чувствует себя лучше. «Сана» означает исцеление. Эта песня входит в De Colores и другие латиноамериканские народные песни для детей Хосе-Луиса Ороско.
Испанский
Английский
Sana, sana,
Исцеление, лечение,
colita de rana,
хвостик лягушки,
Si no sanas hoy,
Если не вылечить сегодня,
sanarás mañana.
ты вылечишь завтра.
Эль Торо Торохиль
(.mp3)
Дети держатся за руки и ходят или прыгают по кругу вокруг одного ребенка, лягушки, которая стоит посередине. Дети поют песню один раз, а затем спрашивают ребенка в середине, как она себя чувствует: «¿Cómo amaneció la ranita?» Ребенок в середине решает, является ли она ¡bien! (ну) или ¡engusanada! (мертвая и полная личинок.) Если она здорова, она остается в середине еще на один раунд.Если она мертва, все дети с криками и смехом убегают, пока она не ловит одного из них, который затем становится лягушкой. Торохил — лекарственное растение, и эта песня так же популярна в некоторых странах Центральной Америки, как «Ring Around the Rosie» в Соединенных Штатах.
Vamos a la vuelta
Пойдем вокруг и вокруг
дель Торо Торохиль
быка торохиль
в а ля рана
увидеть лягушку
comiendo perejil
кто ест петрушку
La rana no está aquí
Лягушки здесь нет
estará en su vergel
она наверное в своем саду
cortando una rosa
срезка розы
sembrando un clavel.
посадка гвоздики.
¿Cómo amaneció la ranita?
как лягушка сегодня утром?
[лягушка тоже отвечает]: ¡bien! или ¡engusanada!
[лягушка тоже отвечает]: лучше! или полный личинок!
Lone Star Día
Двуязычные библиотечные программы для латиноамериканских и испаноязычных детей и семей
.