Уроки театрального мастерства для детей: Упражнения по актерскому мастерству для детей

Упражнения по актерскому мастерству для детей

Обучение мастерству актера – это не только и не столько возможность получить профессиональный навык, сколько приятное и развивающее времяпрепровождение. Посещение драмкружков и участие в самодеятельных спектаклях рекомендуют детям с заниженной самооценкой и задержкой развития коммуникативных навыков, а также речевого развития. Выступления на сцене и упражнения по актерскому мастерству для детей способствуют преодолению страха публичных выступлений и страха оказаться в центре внимания, раскрепощают и помогают ребенку поверить в свои силы.

НА ЗАМЕТКУ! Занятия актерским мастерством с ранних лет развивают в ребенке творческое начало, тренируют воображение и учат выражать свою индивидуальность.

Полноценный курс актерского мастерства – это комплекс общих физических (хореография и пластика), речевых (вокал и сценическая речь) и специальных (мастерство актера и история театра) дисциплин. Таким образом, ученик театральной студии, выполняя интересные актерские упражнения для детей, развивается всесторонне: приобретает новые знания, учится владению голосом и телом, а также сценическому творчеству. Актерским мастерством можно заниматься дома в семейном кругу. В этой статье мы собрали рекомендации для детей разного возраста, которые позволят родителям организовать домашний драмкружок, не прибегая к помощи репетиторов и детских театральных студий.

Для детей до 3 лет

Важнейшие направления в развитии детей от 1 года до 3 лет – мелкая моторика и развитие речи. Казалось бы, эти два понятия совсем о разном: мелкая моторика – это точность и координация движений рук, манипуляции с мелкими предметами, а речь – освоение новых слов, постановка и автоматизация звуков. Однако моторная и речевая зоны головного мозга расположены очень близко друг к другу, и активность одной из них стимулирует активность другой.

Развитие мелкой моторики и речи в играх

Совместить речевые упражнения с упражнениями на моторику очень просто. Для этого выберите шуточное детское стихотворение, в котором описываются какие-либо активные действия, которые можно проиллюстрировать или сопроводить движениями рук. Например:

Мы писали, мы писали,

Наши пальчики устали.

Мы немножко отдохнем,

И опять писать начнем!

Это стихотворение читаем вслух вместе с ребенком и пальчиками показываем, как мы писали, как устали, и т. д. Чем больше мелких движений используется в упражнении, тем лучше. Стихи лучше всего учить наизусть, таким образом мы развиваем и моторику, и речь, и память ребенка. Выбирайте стихи и скороговорки на свое усмотрение. Не забывайте также про традиционные пальчиковые игры и считалочки:

• «Сорока-ворона»;
• «Ладушки»;
• «Мальчик с пальчик».

Как овладеть базовыми
актерскими и ораторскими навыками?

Ответьте на 4 коротких
вопроса и мы подберем
оптимальную учебную
программу

От 3 до 5 лет

В 3-5 лет рекомендуется активно знакомить ребенка с хорошей литературой – детскими стихами и сказками. Дети демонстрируют феноменальную память в этом возрасте, самое время разучивать тексты наизусть и пробовать читать их с выражением. Только родители могут привить ребенку любовь к слову, будьте для него примером: учите стихи, декламируйте отрывки из прозы, организуйте с ребенком первую простую постановочную сценку. Сюжет лучше всего взять из любимой сказки вашего малыша.

Не требуйте от ребенка слишком многого на этом этапе. Достаточно того, что он впервые прочел текст наизусть перед публикой (домочадцев, разумеется) от имени своего персонажа. Это новый опыт и немалое достижение для малыша, не забудьте наградить его похвалой.

С этого момента активно занимайтесь с ребенком чтением по ролям, заведите традицию давать одно небольшое представление каждую неделю. Если есть возможность – подключите к этому занятию других детей. Делайте все, чтобы ребенок полюбил ваш маленький театр, поощряйте его инициативу и обязательно хвалите за каждое достижение.

Упражнения на развитие актерского мастерства у детей 3–5 лет сводятся к активному знакомству ребенка с хорошей литературой – детскими стихами и сказками. Дети демонстрируют феноменальную память в этом возрасте, самое время разучивать тексты наизусть и пробовать читать их с выражением. Только родители могут привить ребенку любовь к слову.

Будьте для него примером: учите стихи, декламируйте отрывки из прозы, организуйте с ребенком первую простую постановочную сценку. Сюжет лучше всего взять из любимой сказки вашего малыша.

Не требуйте от ребенка слишком многого на этом этапе. Достаточно того, что он впервые прочел текст наизусть перед публикой (домочадцев, разумеется) от имени своего персонажа. Это новый опыт и немалое достижение для малыша, не забудьте наградить его похвалой. С этого момента активно занимайтесь с ребенком чтением по ролям, заведите традицию давать одно небольшое представление каждую неделю. Если есть возможность, подключите к этому занятию других детей.

Делайте все, чтобы ребенок полюбил ваш маленький театр, поощряйте его инициативу и обязательно хвалите за каждое достижение.

Посмотрите видео “Нужно ли актерское мастерство детям?”

От 5 до 7 лет

Привив ребенку вкус к выступлениям и установив в семейном кругу добрую традицию, не следует останавливаться на достигнутом. В возрасте 5–7 лет ребенок уже перерос простое чтение текста с табуреточки – пора учить его новым, более сложным и интересным упражнениям на осмысленную работу с текстом, импровизацию и внимательность.

В этом возрасте ребенок делает первые шаги к артистизму в профессиональном понимании этого слова. Но не забывайте, что все новые знания и навыки могут быть усвоены дошкольником только через игру. Превращайте все актерские тренинги для детей в увлекательные игровые приключения.

На новый лад

Цель упражнения – научить ребенка искать разные варианты прочтения одного текста. Для этого выберите уже известный малышу текст, например, из числа уже поставленных в вашем домашнем театре. Этот текст необходимо отрепетировать и прочесть совершенно по-новому. Не придумывайте за ребенка новый вариант прочтения, но помогайте и направляйте его поиски. Подготовка должна быть тщательной, важно, чтобы ребенок понимал, чем именно новый вариант чтения отличается от старого.

Говорим по телефону

Это первый опыт импровизации. Игра заключается в изображении ребенком телефонного разговора: он держит в руке трубку, из которой якобы слышит вопросы, отвечает на них, сам задает вопросы, слушает ответы и т. д. Игра прекрасно тренирует воображение и навыки импровизации, играйте в нее часто и отмечайте успехи ребенка (непринужденность, реалистичность, длительность разговора и т. д.).

Зеркало

Это упражнение – своего рода пантомима. Заключается оно в том, что два человека – ребенок и взрослый – встают друг напротив друга, взрослый начинает делать движения, а ребенок повторяет за ним. Сложность упражнения может регулировать взрослый соответственно успехам ребенка. Парное упражнение по актерскому мастерству для детей хорошо развивает внимательность, реакцию, интуицию и чувство партнера.

Отгадай героя

Очень веселое игровое упражнение. Ребенок загадывает себе персонажа и без слов показывает его зрителям. Задача зрителей – угадать, какого персонажа загадал маленький артист. Если вам кажется, что упражнение слишком сложное, начните с более легкого варианта: предложите ребенку изобразить животных или близких людей (маму, папу, бабушку и т. д.). Это упражнение требует внимательности к характерным чертам, умения их улавливать и передавать. Со временем можно усложнять упражнение, например, переключиться на неживые предметы.

От 7 лет

Основное направление занятий по актерскому мастерству с детьми от 7 лет – работа над ролью и образом. В этом возрасте развиваем воображение и творческие качества. Начинать следует с обсуждений. Если вы готовите новый маленький спектакль, подробно проговаривайте с ребенком его роль, но не навязывайте свое видение.

Предоставьте малышу свободу воображения, спрашивайте его, каким он видит своего персонажа: от мельчайших деталей внешнего вида, до характера, мыслей и желаний на момент действия пьесы. Предложите ребенку нарисовать персонажа на бумаге и придумать ему прошлое, которое не описано в произведении. Обязательно спросите ребенка о его отношении к персонажу: что ему нравится в нем, а что не нравится, и почему. Спросите ребенка, что бы делал он сам, окажись на месте персонажа, которого играет в спектакле.

Такая работа над ролью должна стать нормой, с нее следует начинать подготовку к каждому выступлению. Помимо занятий в домашнем театре, подключайте воображение ребенка к каждому прочитанному литературному произведению. Если это сказка, обсуждайте поведение героев, причины этого поведения, додумывайте произошедшее с героями до начала действия сказки, придумывайте ей продолжение или даже меняйте концовку на свой лад.

Переноситесь вместе с малышом в мир сказки, которую только что прочитали, и совершайте воображаемое путешествие по этому миру. В конце концов, просто мечтайте, но не забывайте обсуждать мечты в мельчайших подробностях.

Актерское мастерство для детей

Основная задача современных родителей — увидеть и раскрыть творческий потенциал, который есть в каждом ребенке. Для этого совсем необязательно записывать свое чадо сразу на несколько десятков кружков, достаточно посещать всего лишь одну школу — школу актерского мастерства. Множество известных и успешных людей появилось в мире благодаря тому, что родители в детстве вовремя отдали ребенка в театральный кружок.  Так чем же так полезно актерское мастерство для детей?

 

 

• В детстве Джулия Робертс и ее брат Эрик страдали заиканием. Родители не знали, как помочь детям избавиться от недостатка. В какой-то момент их отец решил привлечь детей к занятиям в своей театральной студии и заметил, что стоит им начать работать над ролью, как заикание пропадает. Джулия и Эрик продолжили заниматься, избавились от дефекта речи и стали знаменитыми на весь мир актерами!
• Всемирно известная актриса Барбра Стрейзанд всегда стеснялась своего носа, однако актерские техники помогли ей позабыть про свои комплексы. Когда Барбара стала актрисой, она научилась принимать и любить себя такой, какая она есть.
• Сейчас невозможно поверить, что знаменитая голливудская актриса Кира Найтли когда-то страдала дислексией. Когда звезде «Пиратов Карибского моря» было 6 лет, ей поставили этот диагноз. Именно обучение в актерской школе помогли Кире Найтли преодолеть дислексию, а в дальнейшем и стать успешным человеком.
• Одна из самых красивых женщин на планете Анджелина Джоли долгое время считала себя некрасивой и стеснялась своей внешности, пока не начала сниматься в кино.  

 

Каким детям можно рекомендовать занятия актерским мастерством?

 

1. Неуверенным. Психологи рекомендуют театральные уроки, как метод борьбы с застенчивостью и страхами. Параллельно с этим развиваются навыки общения, внимание и память. Все в комплексе помогает маленькому человеку расти более гармоничным и избавляет его от страхов и психологических зажимов
2. Эмоционально неустойчивым. Мастерство актера учит детей искренне проживать эмоции, а это — одно из основных условий психического здоровья будущей личности. Обучение даёт понимание как ими управлять, как владеть своим телом и голосом, чувствовать себя и пространство. Для становления характера это очень важно.
3. Неусидчивым. Ответственность и дисциплина при подготовке к спектаклям очень важна, и дети после посещения студии начинают серьезнее относится к учебе, что влияет на успеваемость.
4. С проблемами с речью. На занятиях в школе ребята учатся правильно формулировать свои мысли и владеть своим голосом, активно развивает мимику и речь. Устраняются дефекты речи, ребенок приобретает навык говорить красиво и грамотно.
5. Застенчивым. В театральной студии ребенок учится общаться с людьми разного возраста. Это помогает ему чувствовать себя более уверенно в обществе.
6. Тем, кто не любит читать. Изучая сценарии, заучивая отрывки, подростки знакомятся с произведениями классической литературы. Культурный слой формирует основы их восприятия жизни, и дети, увлекаясь миром театра – развиваются легко и гармонично.

Актерское мастерство действительно помогает справиться с комплексами! В игровой форме, легко и непринужденно, ребенок смог получить базу, которая необходима ему для того, чтобы обрести уверенность, и расти полноценной личностью.

 

Другие статьи по теме:

12 причин отдать ребенка в детскую театральную студию «Твоя сцена»

Основы дикции. Сценическая речь. 

Польза занятий в театральной студии для детей

«Театр — это для взрослых» — с уверенностью говорят родители, когда речь заходит о развивающих кружках для их детей. И не спешат отдавать ребенка в детскую театральную студию в Москве или другом городе. Но занятия актёрским мастерством принесут большую пользу даже самым маленьким ученикам. Ведь на таких уроках развиваются качества, которые помогут в жизни.

Раскрытие творческого потенциала

Вы можете не догадываться, а в вашем ребенке дремлет талантливый актёр, и этот талант надо развивать как можно раньше. Но даже если врожденных актёрских способностей у ребёнка не наблюдается, уроки по актёрке помогут их развить или вскроют другие таланты, о которых вы не знали.
В нашем центре «Имена Продакшн» дети занимаются по специально разработанным программам, которые позволяют им проявить себя с разных сторон, раскрыть себя всесторонне.

Борьба со страхами

Считается, что страх публичных выступлений — один из самых распространенных в мире. Дети тоже подвержены ему и чем старше становится ребенок, тем больше дискомфорта он может испытывать во время выступления перед публикой. Театральные курсы для детей решают эту проблему. Уже через несколько занятий ребенок становится увереннее в себе, начинает импровизировать, раскрываться. У него появляется опыт и инструменты для публичный выступлений. И он перестает бояться выступать перед публикой.

Формирование красивой речи

Проблема многих малышей — речь. Кто-то не выговаривает звуки, кто-то — не умеет строить фразы, у кого-то проблемы со словами паразитами. Во всех этих ситуациях также поможет школа актёрского мастерства. На уроках педагоги посвящают достаточно времени ораторскому искусству. Дети читают скороговорки, учатся правильно дышать, делают артикуляционную гимнастику.
На театральных курсах для детей от 3–5 лет воспитанники разучивают стихотворения — в этом возрасте это естественная потребность ребенка, делают пальчиковую гимнастику для развития мелкой моторики (а значит, и речи).

Интеллектуальное и эмоциональное развитие

Театральная студия для ребенка с 5 лет предполагает расширение кругозора. По мере взросления детей добавляются занятия по мировой музыке, литературе, кинематографии. Дети знакомятся с великими произведениями искусства, заучивают наизусть отрывки рассказов, пьес.

Позже, в младшем школьном и подростковом возрасте, дети будут проживать настроения и характеры литературных героев во время репетиций и выступлений.
Дошкольникам предлагается просто назвать эмоции героев стихов и сказок, а также изобразить их в коротких сценках.

Тренировка навыков общения

Что такое театральные занятия? Это прежде всего коллектив! Даже самый робкий ребенок начинает свободно общаться со сверстниками на уроках актёрского мастерства. Развитие коммуникативных навыков — одна из важнейших задач подготовки к школе.

Лучшие курсы театрального мастерства для детей в Москве — занятия в продюсерском центре «Имена Продакшн»!
Мы не просто учим дошкольников читать стихи наизусть. Мы учим их правильно говорить, дышать, двигаться на сцене. Все это проходит в игровом формате — наиболее понятном для детей.

Наши педагоги:

• научат ребенка уверенно чувствовать на сцене;
• помогут малышу раскрепоститься, избавиться от психических и телесных зажимов;
• деликатно и бережно приучат к дисциплине и самостоятельности;
• разовьют креативное мышление, научат творческой импровизации;
• познакомятся с произведениями мировой культур.

Наша задача — не вырастить знаменитость, но вырастить разносторонне развитого целостного человека.

Приходите к нам! Мы ждем ваших детей!

Уроки актерского мастерства: бесплатные обучающие видео для начинающих

Уроки актерского мастерства: бесплатные обучающие видео для начинающих

Занятия актерским мастерством представляют набор упражнений на психофизическое развитие человека. Благодаря специальному тренингу можно стать отличным оратором, актером, преподавателем, убедительным коучем. Актерские курсы помогают избавиться от мимических, речевых и внутренних зажимов, мешающих идти по жизни и общаться с окружающими легко.

 

ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН подобрали лучшие видео уроки актерского искусства для начинающих для профессионального развития и улучшения повседневной жизни.

 

Упражнения для новичков

До выхода актера на сцену или в кадр, перед игрой и произнесением первых реплик необходимо подготовить актерский аппарат – собственное тело. Основа хорошей актерской игры – воображение, внимание к партнеру, доверие и восприятие. Важно понять: волнение, как при любом стрессе для организма, абсолютно нормально. Бороться с волнением, иногда служащим топливом для творчества, глупо. Главное уметь предотвратить перерождение волнения в панику и страх. Простые упражнения от профессионального актера помогут «обнулиться», привести тело в тонус и настроиться на работу.

Тренировка эмоций

Урок с преподавателем актерского мастерства Санкт-Петербургской школы телевидения учит начинающих актеров работать с эмоциями. Для начала необходимо разобраться в видах эмоций. Определив положительные, отрицательные и нейтральные эмоции, можно приступать к тренировкам. Для успешной работы потребуется воображение, способность возвращать в памяти определенные события из собственного жизненного опыта. Упражнения научат быстро входить в нужное эмоциональное состояние и концентрироваться, раскрепощаться и без стеснения выражать яркие эмоции.

 

 

Как заплакать просто так

Героиня популярного молодежного сериала «Деффчонки» показывает мастер-класс по актерской игре высшего уровня – умению показать слезы в нужный момент. Освоить «слезный» навык можно с помощью нескольких классических способов. Многие актеры уединяются и вспоминают печальные эпизоды из собственной жизни или воображают страшную картину. Галина Боб показывает альтернативные варианты: с помощью специального дыхания, яркого света, полного вживания в образ, вызова определенных эмоций. Актриса демонстрирует примеры хорошей и плохой актерской игры и рассказывает о внешних технических помощниках, изобретенных специально для облегчения жизни киноактера.

Учимся играть сильные эмоции

Один из самых волнующих начинающих актеров вопросов – как сыграть сильную эмоцию. Для естественной игры одной мимики мало, требуется душевное усилие. Для начала необходимо вспомнить способы выражения эмоций в настоящей жизни, потом почувствовать и передать нужное настроение. Евгения Дин – руководитель театра-студии Гамма – подробно рассказывает о методике актерской игры и на собственном примере показывает несколько игровых эмоций.

 

 

Актерская техника Мейснера для кино

Уникальное видео с участием двух начинающих актеров знакомит новичков с техникой Мейснера. Методика была создана специально для кино и является одной из самых популярных и масштабных в Америке. Занятие помогает избавиться от психологических зажимов, подключить к игре мыслительный процесс и активировать эмоциональную память. Техника учит партнерской игре с обменом импульсами, мыслями и настроением.

 

Основы системы Станиславского

Более 80 лет назад К.С. Станиславский придумал систему, помогающую достойно играть любому актеру, начинающему и состоявшемуся, гениальному и посредственному. Основы системы полезно знать всем выступающим на публике: актерам, ораторам, лекторам. Специальные знания призваны сделать из обычного выступления харизматичное. Автор видео излагает сложную систему доступным языком, объясняя три ключевых для понимания момента: «сверхзадача», «сценическое действие», «вера в предлагаемые обстоятельства». 

 

 

Уроки актерского мастерства с Михаилом Колтуновым

Главная задача на пути к актерской игре – избавление от зажимов и раскрепощение. Актер должен смело пробовать новые движения, действия, идти на эксперименты с голосом и телом. Во время группового класса Михаил Колтунов учит развивать актерскую энергетику и использовать полученные навыки в дальнейшей игре. 

Упражнения для развития мимики

Мимика – неотъемлемая часть актерской профессии. Наряду с главными инструментами игры (голос, вокал, сценическое движение) она имеет определенную палитру, нарабатываемую с опытом и упражнениями. Как развивать и тренировать богатую разнообразную мимику? В видеоролике показаны эффективные упражнения для эластичности и эффективной работы лицевых мышц.

 

 

Мастер-класс для начинающих

В обучающем ролике представлен рядовой урок по мастерству актера. Новички пополнят копилку дикционных и сюжетных упражнений, узнают о возможностях произнесения звука [р], научатся работать с партнером, потренируют смену эмоций, мимику и возглас. Советы профессионального преподавателя научат индивидуальности, свободе и умению фантазировать и включать воображение буквально по щелчку.

Игровая импровизация

Умение импровизировать кому-то дано от природы, кому-то – в результате упорных тренировок. Существует масса упражнений для повышения скорости мыслительных процессов, а также вспомогательных приемов, помогающих быстро реагировать на реплику партнера, выдавая мгновенный ответ. Упражнение-игра «Да и нет» наглядно показывает, как можно вести импровизированный диалог или спор до бесконечности.

 

Язык тела. Жесты

Преподаватель актерского мастерства Герман Седаков показывает упражнения для придания гибкости телу и пластики движениям. Онлайн занятие по актерскому мастерству включает интересную разминку и игры, тренирующие скорость реакции, плавность и резкость движений, телесную и речевую импровизацию. Подобные практики активно используют тренеры личностного роста на командных мероприятиях с целью тимбилдинга.

Разминка перед спектаклем

Канал раскрывает закулисную работу в театре. Для подготовки к спектаклю каждый актер делает артикуляционную и двигательную разминку. Специальная гимнастика позволяет подготовить тело и речевой аппарат к творческим действиям на сцене, спасает от потери голоса, заикания и скованности на сцене. Предложенные упражнения подходят для ежедневной тренировки и приведения речи и организма в тонус. 

 

Актерские навыки помогают чувствовать уверенность на сцене и в жизни, раскрывать собственный потенциал, смело выходить из зоны комфорта.

Актерское мастерство для детей в Курске, ул. Мыльникова, 4. Детский центр «Добрыня»

     Театр – прекрасный учитель жизни. А занятия в Театральной студии – отличный способ научить свою мысль работать, читать между строк, чувствовать характеры персонажей, сопереживать им и попытаться найти путь к себе самому.
      В нашей Театральной студии Детского центра «Добрыня» занимаются дети с 4-х лет.
В программе:

• постановка дыхания и голоса;
• развитие речевого аппарата;
• сценическое движение, мимика и пластика;
• актерское мастерство;
• постановка спектаклей;
• открытые занятия и участие в творческих конкурсах.

    Ежегодно юные актеры Театральной студии «Добрыня» принимают участие в различных творческих конкурсах и получают высокие оценки от членов жюри.

   Театральная студия Детского центра «Добрыня» станет отличным фундаментом для дальнейшей театральной карьеры ребенка. Даже если вы не видите своего ребенка в будущем актером большой сцены, то, несомненно, увидите результаты занятий, которые обязательно пригодятся в жизни:

   

 1.УВЕРЕННОСТЬ В СЕБЕ.

    Когда ребёнок занимается театральным искусством, он развивает умение не только выступать перед широкой аудиторией, но и уверенно высказывать свое мнение среди сверстников, грамотно излагать свои мысли на уроках.
    Занятия в театральной школе избавят его от стеснения и робости. Он избавится от комплексов, которые живут в каждом ребёнке, и будет чувствовать себя уверенно в любой компании. Это очень важно для Вашего подрастающего человека.

     

2. ВНИМАТЕЛЬНОСТЬ.

    Актерская среда невозможна без внимательности. Умения вступить в театральную постановку вовремя, не пропустить свою реплику вырабатываются на занятиях по актёрскому мастерству. Для малышей театр невозможен без игр, а игры в театральной студии учат концентрироваться, направлять внимание ребенка в нужное русло. В своём возрасте они очень активны и подвижны — в это время важно направить их энергию на полезное дело, которое в дальнейшем принесёт свои плоды.
   Это особенно полезно для детей, страдающих рассеянностью, так как курсы актерского мастерства развивают в детях навык сосредоточенности.

     

3. РЕЧЬ, ГОЛОС, ДИКЦИЯ.

  То самое, чему в актерских школах отдают большую часть времени. Понятное дело, что без поставленного голоса в театре делать нечего. Именно поэтому педагог должен научить, показать и поставить голос ребенку, прежде чем выпустить его на сцену. Благодаря этим занятиям, у ребенка несомненно улучшится дикция, он сможет управлять своим дыханием, голос обретет «опору» и «полетность». Постоянная тренировка речи, проговаривание скороговорок уже очень скоро принесут свои плоды.

     

4. ДИСЦИПЛИНА.

  Далеко не каждый родитель может похвастаться дисциплинированным чадом, а театральное мастерство как раз учит дисциплине во всём! Ребёнок будет чувствовать ответственность, необходимость посещения занятий.

     

5. ДРУЖБА С ТЕКСТОМ.

    Умение анализировать текст дается с рождения не каждому ребенку, но научить этому вполне реально. Этим в театральной студии и занимаются.
  Дети научатся выявлять главную мысль текста, анализировать его. Нельзя не сказать о том, что современным детям больше нравится играть в телефоны и планшеты. Занятия по актёрскому мастерству подружат детей с книгами, с литературными произведениями, героями великих эпосов, стихотворений.

   

 6. ЧУВСТВО ДОСТОИНСТВА.

   Что такое чувство собственного достоинства? На что я способен? Над этими вопросами задумывается каждый. В нашей студии юный актер найдёт ответы на эти вопросы. Занятия помогут проявляться тому самому чувству собственного достоинства. Он поймет, что уникален,  на что способен. Научится безусловно любить и принимать себя таким, какой он есть. А также начнет понимать, что нет абсолютно плохих и хороших.

     

7. РОЛИ, СПЕКТАКЛИ И КОНКУРСЫ.

  Неотъемлемая часть театрального искусства – это выступления. Каждый раз новые сказки, новые произведения, конкурсы и просто открытые уроки для родителей помогут ребенку быть увереннее и сформируют большой запас выученного наизусть. Дети вживаются в роли персонажей, чувствуют их. Соответственно, на уроках литературы ребёнку будет в разы проще и легче усваивать материал, выдвигать свою точку зрения, доказывать и аргументировать её.

     

8. ФИЗИЧЕСКОЕ РАСКРЕПОЩЕНИЕ.

   Конечно, снять все зажимы на уроках актерского мастерства тяжело: здесь лучше помогут гимнастика или танцы, но всё же «подружиться» со своим телом получится. Это необходимо для каждого актера.
Ждем Вашего начинающего актера в нашем Центре!

Актерское мастерство для детей и подростков от школы-студии в Москве: уроки и курсы

Актерское мастерство для детей и подростков от школы-студии в Москве: уроки и курсы | Русская Речь

Уроки актерского мастерства для детей в Москве сегодня распространены как никогда. Все из-за неоценимой пользы в дальнейшем развитии ребенка.

Что дают курсы актерского мастерства для детей от театрального центра «Русская речь»:

Всестороннее развитие

Обучение детей актерскому мастерству – это и вокал, и танцы, и речевые выражения и много того, что необходимо для развития ребенка.

Обучение

Ребята изучают творческий мир в игровой форме, в компании сверстников, что вызывает у них повышенный интерес.

Самореализация

Школа актерского мастерства для детей – это место для полета фантазии. Наши занятия помогают раскрыться и показать свои настоящие таланты.

Общение

Занятия – это возможность пообщаться на сцене и за ее пределами с ребятами различного возраста.

Какие навыки развивает школа актерского мастерства для детей

Наши курсы обеспечивают развитие следующих навыков:

• Умение корректно общаться как со сверстниками, так со старшими детьми/людьми;
• Уверенность и целенаправленность в действиях;
• Обретение свободы самовыражения;
• Понимание самого себя;
• Умение оценивать собственные эмоции и возможность вызывать их у других;
• Технику перевоплощения;
• Способность адаптироваться к любым всевозможным ситуациям.

Основные этапы занятий

Наш театральный центр предлагает пройти уроки актерского мастерства для детей самым разным возрастным категориям. Наверх

Пожалуйста, уточните ваш регион

×

Ваша заявка принята

Скоро мы свяжемся с Вами

×

Скидки

 

-5% многодетным семьям

-10% на второго ребенка в студии

* скидки не суммируются.

** для получения скидки обратитесь в администрацию.

×

Актерское мастерство в детском театральном кружке

При воспитании ребенка необходимо помнить то, что чем больше в него вкладывается в раннем возрасте, тем более развитой личностью он будет. Именно поэтому рекомендуется изучать детям такую дисциплину, как актерское мастерство. Оно учит ребёнка быть раскованным, выработать свою линию поведения и познать особенности ораторского искусства.

Преимущества дисциплины

Актерское мастерство необходимо не только тем детям, чьи родители мечтают о том, чтобы они стали актерами. Данная дисциплина дает возможность развить в малыше разнообразные положительные качества. Благодаря актерскому мастерству устраняется стеснительность и застенчивость ребенка. Театральный кружок работает таким образом, что каждый ребенок может проявить себя. Данная дисциплина придает уверенности ребенку даже если вокруг него большое количество незнакомых людей.

Кружок дает возможность ребенку полноценно общаться со сверстниками и плотно контактировать с ними, что благотворно воздействует на развитие коммуникабельности. Постоянные занятия в кружке благотворно воздействуют на развитие:

• Речи;
• Памяти;
• Внимания;
• Дикции.

Актерское мастерство положительно влияет на интеллектуальное развитие детей. С помощью данной дисциплины производится не только расширение кругозора, но и развитие творческих способностей.

Кроме общих положительных сторон театральная студия является фундаментом для воспитания будущего актера. Это идеальный вариант для подготовки ребенка в высшее учебное заведение. Для того чтобы он гарантированно стал его студентом, необходимо своевременно развить актерские качества. Благодаря актерскому мастерству ребенок с раннего детства почувствует себя индивидуальным, раскрепоститься, будет иметь свои интересы, сможет полноценно общаться с новыми людьми.

Актерское мастерство – это дисциплина, которая не только полноценно подготавливает к будущей профессии, но и формирует личность ребенка.

Запись на кружок

Детский сад для экспатов рекомендует записываться на кружок актерского мастерства с раннего возраста. Здесь проводятся занятия по специально разработанной программе, что позволяет ребенку максимально просто получать новые знания, умения и навыки. Изначально ребенка знакомят со сценой. С этой целью осуществляется применение психологических и базовых театральных тренингов. Ребенка в интересной игровой форме учат осваивать теоретический материал.

Английский детский сад имеет квалифицированных педагогов, которые имеют большой опыт работы с детками дошкольного возраста. Именно поэтому они создают максимально комфортные условия, в которых ребенок познает новую для себя науку. В период проведения занятий большое внимание уделяется такому аспекту, как личностное развитие малыша. Благодаря данной дисциплине ребенок может осознать, какие возможности имеет его тело, снять зажимы и управлять своим воображением.

Занятия в кружке дают возможность ребенку реализовать свою творческую индивидуальность. Уже на начальном этапе малыша обучают тому, как ему создать цельный сценический образ. Маленький актер сможет самостоятельно психологически воздействовать на публику. Ребенок будет понимать, что такое внешнее и внутреннее действие и как их взаимосвязать. Детей старшего дошкольного возраста учат монологу, при котором необходимо передать зрителям определенное настроение.

В школе актерского мастерства преподают специальные уроки, которые позволяют развить у ребенка чувство сценической правды и осознать творческие методы, которые использует актер на сцене.  Во время проведения занятий дети выполняют упражнения, которые требуют контактной импровизации между двумя детьми. Это развивает не только коммуникабельность, но и фантазию. Уроки направлены на выработку в ребенке уверенности, что позволяет ему комфортно чувствовать себя на сцене.

Актерское мастерство заключается в работе с текстом. Ребенка обучают разбирать фразы по смыслу и интонации. Достаточно важным аспектом, которому уделяется много внимания на уроках, является управление голосом и воспроизведение речевых нюансов. Ребенок будет использовать язык тела в виде жестов, мимики для передачи определенного настроения. На уроках актерского мастерства проводится также активная работа с воображением. Занятия развивают у ребенка творческое и нестандартное мышление. В ходе занятий детям предлагают сыграть роль кино- или мультипликационного персонажа, что делает их максимально интересными для детей.

Благодаря использованию усовершенствованных методик преподавания актерского мастерства развивается творческое и нестандартное мышление ребенка, а также его артистизм. Эти качества понадобятся малышу не только для его профессии, но и для жизни.

16 планов уроков для мгновенной загрузки

.
НАКОНЕЦ! Пошаговое руководство к
педагогической драме, которая работает .

«Спасибо за драматические игры, но как мне превратить их в увлекательные и эффективные планы уроков?»

Мы вас прикрыли.

Представляем Teaching Drama: The Essential Handbook , электронная книга на 45 страниц (загрузка в формате PDF), содержащая шестнадцать готовых планов уроков, которые изменят способ обучения детей актерскому мастерству!

Независимо от того, являетесь ли вы новым учителем драмы, планирующим свой первый год, или опытным учителем, который ищет свежие идеи, этот ресурс предоставит вам инструменты, необходимые для превращения ваших детей в невероятных актеров… гарантированно!

Выйдите за рамки драматических игр.

С этим справочником вы получите:

✓ Семестр накопительных уроков, которые превратят ваших детей в настоящих актеров.
✓ Примечания о том, как познакомить детей с основными актерскими концепциями.
✓ Индивидуальные занятия для детей младшего и старшего возраста.
✓ Советы и инструменты для простых способов перехода между занятиями и уроками.
✓ Игры, актуальные для детей сегодня, такие как «Профиль персонажа Facebook».
✓ Полезные упражнения для размышлений и ведения дневника после каждого урока.

Чем это отличается от других учебных пособий по драматургии?

Когда я только начал преподавать театр, я знал, что есть масса ресурсов, но ни один из них, похоже, не давал мне практических советов, которые мне были нужны для каждого урока. Какие конкретные «уловки» и «инструменты» я мог использовать, чтобы выйти за рамки «веселья» и создать лучших актеров?

В конце концов я понял, что больше всего мне было полезно наблюдать за другими замечательными учителями в действии.Ничто не могло заменить опыт пребывания в классе и наблюдения за тем, что работает, а что нет.

Эта электронная книга создана, чтобы воссоздать этот опыт. Я собрал 10 лет опыта (с более чем 20 000 учеников в системе государственных школ Нью-Йорка) в 16 уроков из преподавания драмы gold . После того, как вы прочитали все уроки, вы должны почувствовать, что весь семестр просидели, наблюдая, как опытный преподаватель драмы знакомит учащихся с основами драмы.

Щелкните здесь, чтобы просмотреть первый урок!

Какие навыки получат мои ученики?

Ниже приведены лишь некоторые из тем, затронутых в уроках:

✓ Что такое театр? Студенты изучают, как театр — это искусство рассказывать истории вживую.
✓ Создание ансамбля. Студенты учатся работать вместе, укреплять доверие и вовлекать каждого участника в представление.
✓ Движение и пространство. Учащиеся изучают, как пантомима и поведение помогают рассказывать истории.
✓ Развитие персонажа. Студенты изучают, что делает персонажей уникальными и как создавать привлекательных персонажей на сцене.
✓ Цели и тактика. Студенты будут думать о «почему» за каждым действием.
✓ Голос. Студенты поймут важность артикуляции, проецирования и вариации голоса.
✓ Слушание и реакция. Студенты поймут, как присутствие, слушание и реакция являются важной частью актерской карьеры.
✓ Направления и блокировка. Учащиеся поймут «принципы блокировки» и научатся разыгрывать сцену без инструкций.

И многое другое!

Ресурс, которому можно доверять.

Более десяти лет писатель Денвер Касадо работал преподавателем искусств в ведущих театральных организациях Нью-Йорка, включая Disney Theatricals , New York City Center и Young Audiences New York .Новаторский подход Денвера к обучению детей театру привел к приглашениям выступить на национальных конференциях, включая Американскую ассоциацию общественных театров и Американский альянс театрального образования . Он получил награду Филлис Хайман от All Stars Project за свою работу, вдохновляющую молодежь Нью-Йорка через театр.

С момента запуска в апреле 2011 года Beat by Beat Press помог тысячам режиссеров и учителей в более чем 55 странах открыть для своих сообществ захватывающий новый театр.

Более 55 000 учителей ежемесячно посещают веб-сайт Beat by Beat, чтобы найти высококачественные ресурсы по драматургии. Вы можете быть уверены в том, что полученные вами материалы являются первоклассными.

Еще больше.

Наш вам подарок. При покупке Teaching Drama: The Essential Handbook, в качестве дополнительного бонуса вы получите нашу популярную электронную книгу Drama Games for Kids БЕСПЛАТНО (стоимостью 14,95 долларов США)! Электронная книга «Драматические игры для детей» содержит все драматические игры и статьи в нашем популярном блоге по драматическим играм (более 111 игр) в виде PDF-документа для печати (118 страниц). У вас никогда не останется занятий в классе.

30-дневная гарантия возврата денег. Мы уверены, что эта электронная книга приведет вас к успеху в преподавании драмы. Если по какой-либо причине вы не удовлетворены книгой, позвоните или напишите нам в течение 30 дней, и мы немедленно вернем вам каждую копейку.

Не нужно тратить руки и ноги, чтобы получить инструменты, необходимые для того, чтобы стать машиной для преподавания драмы . Семинары по профессиональному развитию с преподавателями Beat by Beat могут стоить до 1000 долларов в день.Другие ресурсы по преподаванию драмы в Интернете взимают плату за подписку в размере 37 долларов в месяц, что составляет 444 доллара в год.

Teaching Drama: The Essential Handbook (практическое руководство, которое вы можете начать использовать завтра, ) можно скачать мгновенно всего за 20 долларов.

Щелкните ссылку ниже, чтобы загрузить копию учебного пособия «Обучающая драма: основное руководство
» плюс БЕСПЛАТНАЯ копия электронной книги «Драматические игры для детей» (общая стоимость 34,95 доллара США)

Преподавание драмы: The Essential Handbook

✓ Мгновенная загрузка
✓ Распечатайте и фотокопируйте столько, сколько вам нужно для личного использования или использования в одном классе
✓ БЕСПЛАТНАЯ электронная книга «Драматические игры для детей» (14 долларов США.95 номиналов, 118 страниц)
✓ 30-дневная гарантия отсутствия риска!

Прейскурантная цена: 34,95 $

.

Присоединяйтесь к тысячам учителей драмы, которые уже
наслаждаются преподаванием драмы: основное руководство! .

«Благодаря вашему Beat by Beat Press 16, готовые планы уроков и руководство по драматическим играм… Меня попросили вернуться на второй год после того, как я успешно завоевал внимание сотрудников и студентов престижной школы Монтессори на их 20-летнем юбилее! ! СПАСИБО. ”

Кэтрин
9 июня 2015 г.

«Эта книга сэкономила мне ТАК много времени при планировании уроков драмы. Самым лучшим было то, как действия были организованы в актерские «концепции»… Я использовал это как основу для своих уроков, а затем добавил свои собственные взгляды на вещи. Мне потребовались бы недели, чтобы спланировать то же самое. Спасибо!!»

Дж. Белл
30 апреля 2014 г.

«Очень полезно! Огромный подарок для тех, кто пытается открыть драматический кружок в средней школе.Полный замечательных предложений и удобный для восприятия формат ».

Рикарда Чин
1 апреля 2015 г.

«Полон идей. Базовый, важный и понятный. Не каждый учитель драмы захочет следовать планам в точности, но эта книга полна идей, которые помогут вам начать работу ».

Джордж Р. Филио
6 сентября 2014 г.

«Я так рада, что купила эту книгу, чтобы помочь со своей драматической программой! Это действительно помогло мне получить разные идеи о том, чем заниматься с детьми.”

Челси
21 марта 2015 г.

«Абсолютно ЛЮБЛЮ эту маленькую книгу. Сначала я волновался, потому что он был короче, чем я ожидал, но в нем много хороших вещей. Я буду использовать его каждую неделю на уроке «Основы драмы». У занятий есть цель, которую я люблю, — это не просто случайные занятия для занятий в классе. Я знаю, что моим детям тоже понравится то, что я почерпну из этой книги ».

JuJuBean
8 августа 2015 г.

---

Ищете планы уроков в музыкальном театре? Ознакомьтесь с новой книгой «Обучение музыкальному театру: основное руководство» того же автора бестселлеров!

Автор Денвер Касадо

Планов уроков творческой драмы

Планы уроков творческой драмы ПОЛУЧИТЕ СОБСТВЕННОЕ ДОМЕННОЕ ИМЯ — ТАК КАК МЕНЯ!

Планы уроков в классе Вот ссылки на некоторые планы уроков, которые я разработал для использования в моем творческом Drama Classroom (а также несколько игр и уроков от других). Все эти уроки прошли проверку и доказали свою эффективность в классе. Сообщите мне, работают ли они на вас. Составьте отличный план урока, который вам нужен делиться? Отправь это мне! Я попробую и выложу здесь. Я надеюсь, что со временем у меня появится большая библиотека проверенных планов уроков.

СВЯЗАТЬСЯ СО МНОЙ

Чтобы помочь вам найти именно то, что вам нужно, я отсортировал эти уроки в несколько разных способов:

---

---

Планы уроков, отсортированные по возрастному уровню Большинство этих планов уроков подходят для людей большого возраста (с соответствующими регулировки уровня сложности), но я перечислил их здесь приблизительно порядок, от младшего к старшему.Эти уроки представлены достаточно по большей части конкретные инструкции, но их не следует понимать как высеченные в камне методы. У каждого учителя будет свой индивидуальный уклон на эту деятельность.

• ДРАМА ИЗ КНИГ: Коллекция идей по использованию книжки с картинками для начала театрального действия. Перечислено здесь первым, потому что идеи сильно различаются в зависимости от возрастного уровня.
• РУЧНЫЕ ЖИВОТНЫЕ: Первый персонаж игра.Для начинающих театральных студентов.
• ДЕТСКАЯ РИФМА ШАРАД: Пантомима угадайка про детские стишки. Для дошкольного возраста и выше.
• ДЕРЕВО РОСТ: Повествование пантомима про растущую из семени яблоню. Для элементарных и моложе.
• РИСУНОК НА КОРОБКЕ: Повествование пантомима о личном пространстве и визуализации цветов.
• ЖИВОПИСЬ МУЗЫКИ: Повествование пантомима об эмоциях и драме в музыке и живописи.
• ДОЖДЕВЫЕ УРОКИ: Маленький сборник уроков и вариаций уроков о тропическом лесу. Для дошкольного возраста и вверх.
• НЕТ, ТЫ НЕ МОЖЕШЬ МЕНЯ ВЗЯТЬ !: Весело игра, требующая навыков критического мышления. Для учеников начальной школы.
• СУД КОРОЛЯ ЛЬВА: Ролевая игра игра про дружбу и животных. (Ничего общего с Диснеем фильм.) Для учеников начальной школы.
• СЕЗОНЫ И ПОГОДА: Деятельность который учит детей младшего возраста о сезонах и погоде, или что можно использовать со старшеклассниками как игра-импровизация. Для элементарных и старше.
• ВМЕСТЕ: Повествование пантомима о пространстве и визуализации пространства, а также о сообществе и дружбе. Для элементарных и старше.
• ПРАЗДНИЧНЫЙ ПРАЗДНИК: A повествовательная пантомима об использовании наших чувств и о Первом Дне благодарения. Для детского сада и выше.
• СВЯТОЙ ГЕОРГИЙ И ДРАКОН: Пантомимный проект по известной сказке. Обучает аналитическому навыки мышления и осознание тела. Для детского сада и выше.
• RHYME CHARADES: Игра в рифму и пантомима. Для детского сада и выше.
• ВО ВСЕМ МИРЕ ЗА ТРИДЦАТЬ МИНУТ: Воображаемое путешествие по географии и культуре.Для Ученики начальной школы.
• ИЗОБРЕТЕНИЯ БЕН ФРАНКЛИНА: A игра на физическое творчество. Для учеников начальной школы.
• ГАЛЕРЕЯ СКУЛЬПТУР: Игра позирование и создание, что позволяет учащимся увидеть творческий процесс со стороны внутри и снаружи. Для элементарных и старше.
• ЗЕРКАЛО ЗЕРКАЛО: Коллекция зеркальных упражнений. Для всех возрастов.
• КУКЛ В ДРАМАТИЧЕСКОМ КЛАССЕ: Сборник кукольных и кукольных проектов.
• НАПРАВЛЯЕМЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ: Сенсорная осведомленность, воображение, построение историй и концентрация — все это усиливается этой медитационной Мероприятия. Примерно от 3-го класса до взрослого.
• ЭМОЦИОНАЛЬНАЯ ХОДЬБА: Большой урок о движении, языке тела и способности сознательно контролировать наши движения и впечатления, которые мы с ними производим. Для старших элементарных через взрослого.
• ТРИ УРОКА ОБ ЭНЕРГИИ: Три урока, посвященные естествознанию для третьего класса по энергетике и три состояния материи. Для учеников начальной школы.
• ИГРА ДЖЕФФРИ: Механизм игра, основанная на идеях друг друга. Для старших от элементарного до взрослый.
• УЛУЧШЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ ЗАМОРОЗКИ: An импровизационная игра творческого движения.Для всех студентов.
• ГРУППОВАЯ ИСТОРИЯ ПРОЕКТ: Большой проект. Помогает классу совместно написать собственный оригинальный рассказ. Может использоваться для создания рассказа для группового проекта по написанию пьес. Для Ученики начальной школы.
• ПРОЕКТ ГРУППОВОЙ ИГРЫ: Еще один большой проект. Помогает классу совместно писать собственные играть из существующей истории. Для учеников старших классов начальной школы.
• НОВОСТИ ИГРАЙ: Поддерживает соц. Учебные планы исследований, истории или текущих событий.Предполагает импровизацию, групповое планирование и производительность. Для учеников старших классов начальной школы.
• OREGON TRAIL PROPAGANDA: Поддерживает отдел социальных исследований об Орегонской тропе. Исследует природу пропаганды, а также характер рекламы в современном мире. Для учеников старших классов начальной школы.
• ИГРА ЧЕТВЕРТОГО КЛАССА: Это не действительно план урока. Это повествовательное описание всего проекта, на что ушло несколько месяцев, за которые мы с четвероклассниками написали и подготовили пьеса об Орегонской тропе.Для старших Elementary и выше.
• СОЦИАЛЬНЫЕ РОЛИ: Пантомима угадай игра, которая учит представлению о социальных ролях в любом обществе и поддерживает Учебная программа по обществоведению в мировых культурах. Для старших элементарных студенты.
• ГАБАРИТНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ: Пантомима игра, которая исследует способы общения без слов. Может быть использован в качестве основы для более сложных Театральных игр или для поддержки социальных исследований учебная программа об иммигрантах.Для старших Elementary и выше.
• ОТКРЫТИЕ ОГНЯ: Импровизированный сцена о первых людях. Для старших Elementary и выше.
• РИТУАЛЫ: Студенты создают свои владеть магическими ритуалами, исследуя важность ритуала для раннего (и современные) культуры. Для старших Elementary и выше.
• БУМАЖНЫЕ МАСКИ: Урок с использованием маски для обучения языку тела.Может быть связан с отделом социальных исследований о греческом театре. Для старших Elementary и выше.
• ИГРЫ ЭДВЕНЫ: Первые из Надеюсь, будет много страниц игр и уроков от других учителей. Сборник игр на концентрацию, разминку и импровизацию от друга.
• ТРИ СЛОВА: Пантомима и импровизация. Для старшеклассников театра
• СДЕЛАЙТЕ СОБСТВЕННУЮ ГРЕЧЕСКУЮ ИГРУ: An упражнение, предназначенное для обучения концепциям классической греческой драмы на практике. способ.Для старшей средней школы и выше.
• МГНОВЕННЫЕ ПУТЕШЕСТВИЯ: Веселые и стремительная импровизация и командная игра. Для средней школы и выше.
• ИСТОРИЯ ИСТОРИЯ: Веселая импровизация, игра-повествование и пантомима. Для средней школы и выше.
• Я ХОДУ — МГНОВЕННАЯ ВЕРСИЯ: Игра сотрудничества и общения. Для средней школы и вверх.
• ИНТЕРВЬЮ О РАБОТЕ: Дурацкое игра на концентрацию, которая заставляет думать на ногах.Для более старшего театра студенты.
• КРУГ ПЕРСОНАЖЕЙ: Сложная и увлекательная игра с персонажами и наблюдениями. Для старшие студенты театра.
• HANGMAN CHARADES: Только для веселье. Для средней школы и выше.
  
• CONCEPT CHARADES: Сложная игра импровизации и творчества . Для продвинутой средней школы и выше.
  
• ЧТО БЫ ВЫ ДЕЛАТЬ ?: Упражнение для помощи молодым актеры более полно населяют своих персонажей.Для средней школы и выше.
  
• МЕДЛЕННАЯ ХОДЬБА: Письменное упражнение, правда. Отлично подходит для преодоление писательского затора. Для средней школы и выше.
  
• УЛУЧШЕНИЯ И РАЗОГРЕВ: Коллекция разминки и импровизационных игр, собранных из разных мест. Для старшеклассников театра.

Вернуться к началу страницы.

---

---

Повествовательная пантомима / Физика и пантомима / Импровизация / Ролевые драмы / сценарии / сборники Планы уроков, отсортированные по типу Эти планы уроков разделены на следующие категории (Поскольку многие из этих уроков делают сразу несколько вещей, они могут появляться в нескольких списки.) См. Описания выше.

• Рассказы с повествовательной пантомимой: Эти уроки включают в себя повествовательную пантомиму — технику, в которой учитель или руководитель рассказывает историю, и каждый ученик, обычно работая независимо, «разыгрывает» рассказ.
• Физическая активность и пантомима: Все эти упражнения учат физическому контролю и общению в стиле пантомимы.
• Импровизация: Практически вся творческая драма включает импровизацию, но эти планы частично сосредоточены на развитии навыков импровизации.
• Ролевые драмы: На этих уроках используется техника, известная как ролевая драма, в которой учащиеся в роли и должны делать выбор и относиться друг к другу в роли.
• Письменная деятельность: Эти уроки сосредоточены на процессе написания.
• Сборник уроков: Хотя обычно они перечислены в других списках, на самом деле это коллекции родственные уроки, а не индивидуальные.

Вернуться к началу Планы, отсортированные по типу.

Вернуться к началу страницы.

---

---

Общественные науки и история (включая География) / Наука / Дружба и сообщества / языковые искусства (включая письмо) / Изобразительное искусство Планы уроков, отсортированные по межучебным планам Содержимое Помимо навыков драмы и творчества, которым я учил на моих уроках, большинство также обучать концепциям или навыкам из других дисциплин — или общим жизненным навыкам. Фактически, многие из них были специально разработаны для поддержки моих учеников. учебная программа по другим направлениям. Ниже приведен список экстра-драматических навыков. и концепции, с теми уроками, которые их затрагивают. (Иногда вы нужно посмотреть раздел «Варианты» в конце урока, чтобы найти соединение.)

СВЯЗАТЬСЯ СО МНОЙ

Урок творческой драмы

Урок творческой драмы История / Обсуждение А Дерево растет
(повествовательная Пантомима) Я использую этот урок с моим детским садом и младшим.Занятия в детском саду, часто как первый урок, на котором мы используем все свое тело для создания драмы. (Обычно я начинаю использовать только руки и лицо.) Это повествование. пантомима — история, которую рассказывает ведущий и разыгрывает учащиеся индивидуально. Я начинаю с этого занятия отчасти потому, что оно позволяет очень полный диапазон движений и физических ощущений при сохранении студентов, прикрепленных к своим местам на полу — это требует от нас в то время как создать такую ​​безопасную среду, в которой разумно иметь они двигаются сразу — и отчасти потому, что младшийДетский сад тематический подход фокусируется на яблоках в сентябре, когда я начинаю с новых студентов. Основное внимание здесь уделяется созданию реального чувственного опыта из воображения. Моим студентам это очень нравится, и, кажется, они очень висцеральный уровень. Вот: Рассказ

• (Обязательно рассказывайте эту историю достаточно медленно и с соответствующими паузами, так что студенты могут полностью испытать свои собственные физические открытия как они разыгрывают историю.)
• Каждый найдет на полу свое личное пространство * и станет как можно меньше.
• Вы — семя яблока, плотно втиснутое в стручок твердого семени и закопанное под холодной землей. Сейчас зима, и вы еле просыпаетесь. Над вами землю покрывает снег. Под землей совершенно темно.
• Сейчас весна. Земля вокруг тебя немного теплеет, и вы начинаете чувствовать себя более бодрым. Снег над тобой тает, и вода впитывается в землю вокруг вас.Это хорошо. Земля кажется, что вам становится теплее, и вы, кажется, способны вытягивать энергию из почвы.
• Пора выйти из стручка с семенами. Вы чувствуете себя сильным и энергичным. Используя всю свою силу, вы отталкиваетесь от семенного стручка и прорываетесь, как птица вырывается из яйца. Вы тянетесь вверх в теплое земля с усиками. Земля вокруг вас влажная, а вы впитать живительную влагу. Вы не знаете почему, но вы знаете вы хотите подтолкнуть вверх.
• Наконец, одним сильным толчком вы вылезаете из почвы и видите, впервые СОЛНЦЕ!
• Энергия солнца проникает в вас, и вы чувствуете себя все сильнее и сильнее. Вы тянетесь вверх и наружу, пока не станете здоровым саженцем. Нежные весенние дожди питают и освежают вас. Просто возьми минутку наслаждаться этим.
• (Сделайте здесь более длительную паузу.)
• А теперь давайте продвинемся на несколько лет вперед. Вы выросли в сильную молодую саженец — дерево размером с молодого человека. У тебя красивая зеленые листья, которые впитывают солнце и делают вас сильнее. Но ты хочешь стать выше. Вы хотите быть деревом. Итак, вы вызываете все свои энергия, и вы отталкиваетесь и поднимаетесь.С годами ты становишься сильным, красивая яблоня. Вы гордитесь солнцем и наслаждаетесь своим сила и красота.
• Сейчас осень. Вы повсюду вырастили сочные, питательные яблоки ваши сильные ветви. Яблоки содержат семена, которые когда-нибудь могут стать новыми яблонями. Яблоки тяжелые. Ваши филиалы сильны, но так много яблок. Вы чувствуете себя подавленным. Вы чувствуете, как будто ваши ветви могут сломаться.
• А вот и дети. Вы не можете поговорить с ними, но вы знаете, что они идут за яблоками.У них есть бушельные корзины. Они есть смеяться и петь. Дети собирают твои яблоки и твои ветки чувствую легкость. Вы знаете, что они заберут их и съедят. Вы знаете, что они выбросят семена, и что некоторые из этих семян могут вырастут новые яблони.
• Почти все твои яблоки пропали. Но вы знаете, что вырастете еще больше Следующий год. Вы чувствуете благодарность этим детям. Вы надеетесь, что они будут наслаждаться яблоками.
• (Сделайте здесь более длительную паузу.)
• Сейчас зима.Все твои листья упали. Но ты знаешь следующей весной вы вырастете еще больше. Пришло время отдохнуть. Ты отдых.
• Конец.

* Личное пространство — это концепция, которую все наши ученики изучают в тренажерном зале, поэтому я использую Это. Это просто означает найти место, в котором вы можете развернуться с протянутые руки и никого не трогать.

Вернуться к началу.

Обсуждение

После того, как рассказ закончен, я задаю своим ученикам вопросы об опыте. Я сосредотачиваюсь на вопросах «каково это» и когда, как это всегда бывает, у студентов есть четкие ответы на эти вопросы, я использую это, чтобы продемонстрировать насколько мощно воображение.Ниже приведены примеры вопросов. (Примечание: в каждом случае первый вопрос является важным. Я задаю этот вопрос и получаю как можно больше оригинальных ответов. Только в случае необходимости я тренирую, задавая дополнительные вопросы.)

• Что вы почувствовали, когда впервые прорвали семенной коробочек? Кто чувствовал чувство выполненного долга? Кто-нибудь немного испугался?
• Каково было, когда вы впервые увидели солнце? Сколько были счастливы? Сколько гордились?
• Каково было стать большим сильным деревом?
• Что вы чувствовали, когда дети собирали ваши яблоки?
• Большинство из вас испытали очень сильные эмоции, когда впервые увидели солнце. Как такое возможно, ведь мы все были здесь, в классе, и здесь даже не светит солнце?
• Какую часть своего разума вы использовали, чтобы видеть солнце?
• Вы знали, что ваше воображение настолько мощно?

(Ясно, что это лишь некоторые из вопросов, которые вы могли бы задать.)

Вернуться к началу.

НАЗАД К ПЛАНУ УРОКОВ

СВЯЗАТЬСЯ СО МНОЙ

Марионетки | Childdrama.com

Марионетки в театральном классе

Ручные животные | Найденные объектные марионетки | Куклы для завтрака | Газетные куклы | Кукольный театр

Я много использую кукол на уроках драмы.Кукольный театр — отличный способ вывести из себя более сдержанных или застенчивых детей и помочь каждому стать более выразительным. Дети, которые боятся говорить или действовать перед классом, часто с энтузиазмом изображают куклу. Когда ребенок управляет марионеткой, основное внимание уделяется марионетке, а не кукольнику, и ребенок забывает быть застенчивым. Если вы посмотрите, как ребенок управляет куклой, вы увидите, что каждая эмоция и каждое движение куклы отражаются в кукловоде.Ребенок действительно «играет». Марионетка просто обеспечивает страховочную сетку — дополнительный уровень реальности между исполнителем и ее аудиторией. Даже мои самые застенчивые ученики будут играть с куклами громко и смело. Конечно, вы можете получить марионеток из самых разных источников. В большинстве магазинов игрушек есть довольно недорогие куклы типа «чучела животных», а в более ориентированных на образование куклах, как правило, также продаются наборы для кукол, сценки и т. Д. Однако часто лучшие кукольные опыты возникают, когда дети сами делают своих кукол.Таким образом, персонажи-марионетки становятся личными для своих операторов, а чувство собственности, возникающее при создании кукол, придает их манипуляциям дополнительную важность. Кроме того, вводя «искусство и ремесла» в театральный класс, вы начинаете исследовать взаимосвязанную природу всех искусств и даете своим ученикам еще один способ преуспеть. Иногда самая креативная марионетка приходит из удивительного источника — того ребенка, о котором вы беспокоились весь семестр, который кажется таким неуверенным. Мои ученики очень открыты и честны друг с другом и могут оценить творческий подход друг друга.Марионетки в классе — отличный способ повысить самооценку и привести класс к лучшему чувству единства и сотрудничества.

Для использования кукол в классе необязательно иметь какой-либо «кукольный театр». Конечно, такие театры могут быть очень интересными, и если у вас есть место и ресурсы, непременно получите их. Вы можете построить его сами или купить уже готовый. Но я годами использую марионеток в своих классах без какой-либо сцены, и на самом деле, даже когда у меня есть доступная сцена, я не использую ее все время.Открытие куклы и кукольника позволяет учителю наблюдать за ребенком, а не только за куклой, и видеть, как он выражает эмоции куклы на собственном лице. Это позволяет марионетке напрямую взаимодействовать с кукловодом. Кроме того, работа без сцены означает, что весь класс может работать одновременно, что часто бывает желательно. Многие марионеточные традиции, такие как Бунраку в Японии, никогда не используют «кукольные театры» в том смысле, который мы думаем на Западе. Кукольник всегда виден вместе с марионеткой.Интересно, что застенчивому ребенку не обязательно «прятаться» за сценой марионетки, чтобы потерять свою застенчивость — просто факт присутствия марионетки в качестве центрального фокуса обычно делает свое дело.

Я определяю марионетку как «любой неодушевленный объект, которым манипулируют так, чтобы он выглядел одушевленным». Я делаю и использую марионеток того или иного вида почти на каждом уровне обучения. Мои самые юные ученики лепят из рук «кукол». Некоторые студенты делают марионеток из пакетов для завтрака.Старшие школьники в командах лепят кукол из газет. Мы делаем бумажные аналоги кукол японского кукольного театра, когда мои ученики изучают Японию. Когда у меня есть ресурсы, я делаю теневых марионеток со старшеклассниками. Почти каждый класс в какой-то момент делает найденный объект марионеткой. Большинство этих проектов довольно легко выполнить.

бесплатных творческих ресурсов по драматургии для детей, детей и школ

Бесплатно Планы уроков драмы для учителей
Планы уроков в Интернете

А для Я Учителя
От А до Я Учителя Stuff — это сайт, созданный учителями, чтобы помочь учителям находить в Интернете ресурсы быстрее и проще.Найдите планы уроков, тематические блоки, советы учителям, дискуссионные форумы для учителей, загружаемое обучение материалы и электронные книги, листы для печати и черные полосы, эмерджентные книги для чтения, темы и многое другое.

TeachersPayTeachers.com
2 из 3 учителя в США обращаются к TpT. Ищите из более чем 3 миллионов бесплатных и платные ресурсы, созданные преподавателем по классам, предметам и специальности, которые помогают предоставлять учащимся увлекательные и эффективные инструкции.

Йель-Нью-Йорк Haven Teachers Institute
Драма для тех Кто не любит и не разбирается в драме.Эта учебная программа в настоящее время рассчитан на определенную группу студентов. У этих студентов есть уровни чтения от третьего до двенадцатого. Это будут юниоры или пожилые люди со средним или ниже среднего знание английского языка; включая чтение, письмо и речь.

«Закон Вверх! «Планы уроков элементарной драмы
Джейн Дьюи, Школы Данвилля, Данвилл, Кентукки
У мисс Дьюи был директором художественного образования с 2000 года и преподавателем искусств в более 20 лет, работая с Советом по делам искусств Ричмонда и компания Fayette Co.школьный округ. Она работает адъюнкт-инструктором в Center College и координатор Коалиции искусств Кентукки Педагоги и равный консультант в Kentucky Peer Advisory Network.

TeAchnology Планы уроков драмы и театра
На срок более десятилетие TeAchnology предоставляет бесплатные и простые в использовании ресурсы для учителей, стремящихся улучшить образование сегодняшнего поколение студентов. У нас более 46 000 планов уроков. Мы онлайн-ресурс для учителей, который поможет занятому детскому саду через учителей средней школы.

ArtsEdge Уроки для начальной школы
The Kennedy Центр, Вашингтон, округ Колумбия
Мы сосредоточены на способах поддержки инновационного обучения с использованием искусства, и соответствовать меняющимся тенденциям в образовании и приспосабливаться к постоянно меняющимся влияние технологий на нашу жизнь. Наша коллекция бесплатных цифровых ресурсы были оптимизированы для облегчения просмотра и обновлены до использовать передовой опыт в образовательных средствах массовой информации и обучении с использованием мультимедиа.

KET: Добро пожаловать в Drama Toolkit
Kentucky Образовательное телевидение, Лексингтон, KY
This Drama Toolkit предоставляет учителям K-12 высококачественные учебные ресурсы. которые привносят азарт театра в класс. Вы найдете планы уроков, карточки с идеями, глоссарии и многое другое. особые возможности. Некоторые из них, такие как «Кентуккианцы в театре», «Тур» of the Stage и Will Power предназначены как для студентов, так и для учителей.

Исследование.ком: Планы уроков всемирной литературной драмы
The World Литература: Драматическая глава этого курса предназначена для того, чтобы помочь вам спланировать и научите истории и различным элементам драмы в вашем класс. Видеоуроки, викторины и стенограммы можно легко адаптированы, чтобы сделать ваши планы уроков увлекательными и динамичными образовательный контент. Упростите планирование своего курса, используя наши программа в качестве руководства.

KinderArt: Драматические упражнения для детей
KinderArt делает обучение искусству проще для учителей, родителей и художников с уроками искусства планирует художественную программу и советы для всех возрастов.Мы начали KinderArt.com в 1997, потому что в то время мы увидели реальную потребность в БЕСПЛАТНЫХ уроках искусства. планы, которые родители и учителя могут попробовать со своими учениками и дети. Вскоре ВЫ тоже начали делиться своими идеями. И так это продолжается сегодня & ldots; 20 лет спустя!

TeachHub: 12 увлекательных способов использовать драму в учебной программе
Автор: Лориана Романо, Лиза Папа и Элита Солле.
Интеграция драма по-разному помогает детям. В этом фантастическом ресурсе: «Искусство как создатели смысла», написанное Клаудией Э.Корнетт и Кэтрин Л. Смитрим, есть 12 важных моментов, которые мы полностью согласен быть важным для рассмотрения.

---

Детский Театр О организации
Группы вспомогательное искусство и театр для юных зрителей

Детская Театральный фонд Америки (CTFA)
CTFA привержен ценностям разнообразия, справедливости и инклюзивности поддержка артистов театра и организаций, разделяющих эти ценности работает над устранением прошлой и нынешней несправедливости по отношению к группам, которые был исторически неблагополучным и социально, политически и экономически исключен.

Американский Альянс театра и образования (AATE)
AATE служит и вдохновляет растущий коллектив театральных артистов, педагоги и ученые, стремящиеся преобразовать молодежь и сообщества через театральное искусство.

Ассоциация для театра в высшем образовании (ATHE)
ATHE служит интеллектуальным и художественным центром для создания новых знание театральных и театральных дисциплин, увязка с театрами, а также содействие доступу и равенству.

Международный Доц. Театра для детей и юношества
ASSITEJ объединяет театры, организации и частных лиц по всему миру которые делают театр для детей и юношества.

SmallSize.org (Европа)
Европейский сеть по распространению исполнительского искусства в раннем детстве, с особым упором на распространение исполнительского искусства для детей от 0 до 6 лет.

Австралийский Фонд детского театра (ACTF, AU)
ACTF поддерживает реализацию программ по искусству в начальных школах Виктория, плюс возможности субсидирования для удаленных, региональных и неблагополучные школы и ввод в эксплуатацию новых работ для юных люди в возрасте 6-11 лет.

Выполнение Искусство и молодежь в Аотеароа (PAYPA, NZ)
PAYPA сеть артистов-исполнителей и организаций, работающих на дети и молодежь в Аотеароа, Новая Зеландия.

Действие для детского искусства (ACA, UK)
ACA кампании для детей по всей Великобритании, чтобы получить доступ к искусства. ACA считает важным, чтобы голоса детей не следует исключать из общенационального разговора.

Молодёжь Театральный журнал (YTJ)
The журнал ориентирован на распространение идей, касающихся практических и теоретические разработки в области театра и перформанса по, с, и для детей и молодежи и драматического / театрального образования.

Национальный Молодежный театр (Нью-Йорк, Великобритания)
NYT дает молодым людям возможность узнать больше о себе и как относиться к другим, как они относятся к актерскому мастерству и техническому театру.

Национальный Молодежная театральная труппа (NYTC, NZ)
NYTC это премьера музыкального театра с полным доступом в Новой Зеландии. организация — привносит уверенность и жизненные навыки молодым людям через постоянное театральное обучение и возможности для выступлений.

ArtsEdge: K-12 Resources (AU)
ArtsEdge способствует развитию отношений между искусством и австралийским образованием секторов и создает возможности через партнерство для поощрения, развивать и отмечать учебную среду, которая пробуждает творческий потенциал среди учащихся и их школьных сообществ.

Драма Южная Австралия (DSA, AU)
DSA продвигает драму в образовании как ценную и ценную часть образование, а также поощряет изучение и развитие драмы в образовании как методика обучения и как творческое и выразительный вид искусства.

Домашняя страница кукольного театра
Домашняя страница кукольного театра — это бесплатный ресурс для кукольного сообщества и посвящен тому, чтобы помочь людям соединиться с миром кукольного искусства.

---

Финансирование Программы для театральных деятелей и педагогов

Линь Грант профессионального преподавателя Райта
Поддерживает работа и повышение квалификации образцового среднего школьный учитель посредством введения национального профессиональная сеть.

Стипендия Дона и Элизабет Дойл
Это награда вручается выдающемуся аспиранту продемонстрировал артистические способности в области Театра юношества.

Стипендия Уинифред Уорд
плата за обучение в размере 10 000 долларов США предоставляется аспиранту, имеющему продемонстрировал интеллектуальное и художественное превосходство в области детская драма / театр.

Театр Стипендии для молодой аудитории (TYA)
TYA / США Стипендии призваны предлагать динамичные возможности для роста, открытие и обмен с практиками в области театра для Юные зрители.

Детский Театральные стипендии (NZ)
Новое Судовой театр Зеландии предлагает стипендии для маори и Пасифка в спектакле, спектакле, драме, театре, творчестве, импровизация и рассказывание историй. Заинтересованы? Связаться!

---

ААТЭ Список экспертов колледжа / университета / исследования

Эти Члены AATE доступны для получения информации и советов по их специальности. Не стесняйтесь обращаться к ним со своими вопросами.Все Члены AATE могут присоединиться к этому списку, который курирует Колледж / университет / исследовательская сеть.

Салли Бейли
Профессор, Драматическая терапия / Театр
Канзас Государственный университет, Манхэттен, KS
ОБЛАСТИ СПЕЦИАЛИЗАЦИИ: драматургия, драматургия, творческая драма, кукольный театр
Работа сайт: http://www.k-state.edu
Личный сайт: http://www.dramatherapycentral.com

Кэти Доусон
Жопа Профессор, интеграция искусств и преподавание педагогики и практики художников
Университет Техаса в Остине
ОБЛАСТЕЙ СПЕЦИАЛИЗАЦИИ: интеграция искусств, драматическая педагогика и Практика, Прикладная драма / Театр, Театр-музей, Педагогический театр, Драма в образовании, методы исследования, педагогическая педагогика и педагогика. Практика, модели профессионального обучения
Работа сайт: https: // theatredance.utexas.edu/

Эмили Freeman
Сообщество Директор по взаимодействию
Орландо Репертуарный театр в партнерстве с Университетом Центральной Флориды (UCF)
ЗОНА СПЕЦИАЛИЗАЦИЯ: общественная работа, прикладной театр и создание игр
Работа сайт: http://www.orlandorep.com

Дженнифер Катона
Директор Аспирантура по учебному театру
Городской колледж Нью-Йорка
РАЙОНОВ СПЕЦИАЛИЗАЦИИ: Разработка учебных программ в области искусств, образовательных Политика, режиссура и хореография с молодежью и интеграция искусства
Работа сайт: http: // www.ccny.cuny.edu/edtheatre/

Линда Krakaur
Инструктор / Проект Менеджер
Университет Мэриленд, Колледж-Парк
РАЙОНОВ СПЕЦИАЛИЗАЦИИ: драма в образовании, интеграция искусств, искусство и справедливость, грамотность, профессиональное развитие, школьное партнерство, международные программы
Работа сайт: https://education.umd.edu/

Мэтт Омаста, доктор философии
Директор театрального образования
Юта Государственный университет
ПЛОЩАДЕЙ СПЕЦИАЛИЗАЦИЯ: Театр юного зрителя, Театр К-12. Образование, драма в рамках учебной программы
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ВЕБ-САЙТ: http: // www.mattomasta.com

Роксана Schroeder-Arce
Ассистент Профессор театроведения / театрального образования
Univ Техас, Остин
ПЛОЩАДЕЙ СПЕЦИАЛИЗАЦИИ: Театральное образование с учетом культурных особенностей; Культурное, расовое, этническое представительство в TYA
Работа сайт: http://www.utexas.edu/finearts/tad/people/schroeder-arce-roxanne
Личный сайт: http://www.roxannearce.com

Йоханна Смит
Профессор, Театральное образование
Калифорния Государственный университет, Сан-Бернардино
ОБЛАСТИ СПЕЦИАЛИЗАЦИИ: Кукольный театр, Импровизация, Творческая драма, Сервис. Обучение в ТЯ
Работа сайт: http: // theatre.csusb.edu/
Личный сайт: http://www.professorjohanna.com

Елена Веласко
Выпускник Ассистент и инструктор театра
Католик Американский университет, Вашингтон, округ Колумбия
ОБЛАСТИ СПЕЦИАЛИЗАЦИИ: Режиссура, хореография, физический театр, Музыкальный театр, Импровизация, Творческая драма, Театральная деятельность
Персональные сайт: http://www.elenavelasco.net

Аманда Ставка
Ассистент Профессор, TESOL
Лесли Университет, Бостон, Массачусетс
ОБЛАСТИ СПЕЦИАЛИЗАЦИИ: Драма в образовании, Прикладной театр, Популярное. Театр, английский язык как иностранное и двуязычное образование
Работа сайт: http: // www.lesley.edu/graduate-school-of-education/home/
http://www.lesley.edu/faculty/amanda-wager/
Личный сайт: http://lesley.academia.edu/AmandaCWager

Джеймс Загер
Головка из VPA Theater & Arts Management
Кэрролл University, Waukesha WI
ОБЛАСТИ СПЕЦИАЛИЗАЦИЯ: Режиссура, драматургия, придумывание
Работа сайт: http://www.carrollu.edu/programs/theaterarts/
Личный сайт: http: // www.jameszager.com

---

Книги о творческой драме и детском театре
Удобный поиск для этих книг в Интернете

C реактивная Драма для классного учителя
Рут Билл Хейниг. Prentice-Hall, Inc., 1993.
Учебник для колледжа для Учителя творческой драмы. Говоря простым языком и ясно описания реальных уроков, эта книга действительно поможет вам начать преподавание драмы на уроках.Поиск для этой книги …

C реактивная Справочник по драматургии для классов К-3
Рут Б. Хайниг. Прентис-Холл, Inc., 1987.
Настоящие уроки прямо от класс. Основное внимание здесь уделяется практике, а не теории. Ты можешь НЕМЕДЛЕННО УЧИТЕ уроки и упражнения из этой книги. Очень ясно объяснения и простая ссылка. Поиск для этой книги …

C реактивная Справочник по драматургии для 4-6 классов
Рут Б.Хайниг и Рут М. Хайниг . Прентис-Холл, Inc., 1987.
Настоящие уроки прямо от класс. Основное внимание здесь уделяется практике, а не теории. Ты можешь НЕМЕДЛЕННО УЧИТЕ уроки и упражнения из этой книги. Очень ясно объяснения и простая ссылка. Поиск для этой книги …

D рама с детьми
Джеральдин Брейн Сикс. Харпер and Row, 1983.
Еще один учебник для колледжа для Учителя творческой драмы.Немного старомодно, но очень легко следовать, с множеством практических уроков. Поиск для этой книги …

I mпредложения в творческой драме
Бетти Келлер. Мериуэзер Publishing Ltd., 1987.
Сборник творческой драмы. уроков хватит минимум на год работы. Основное внимание уделяется Театральное обучение и процессная работа. Если ты ищешь готовые уроки, которые РАБОТАЮТ, в этой книге они есть. Поиск для этой книги…

D рама Темы : Практическое руководство для преподавания драмы
Ларри Шварц. Heinemann Educational Books, Inc., 1988.
Отличный текст, который поможет вам создавать уроки драмы, чтобы поддерживать широкий спектр тем и учебные направления. Включает актуальные полезные уроки. Его сила как Шварц превращает драму в предмет. Поиск для этой книги …

T heatre Игры для юных исполнителей
Мария К.Ново. Мериуэзер Издательство Лтд., 1985.
Сборник классических театральные игры для подростков. Все занятия предназначены для обучения юные актеры в исполнительской технике. Много веселья. Поиск для этой книги …

S строительство Драматическое произведение : Доступные формы в театре и драме
Джонотан Ниландс. Кембридж University Press, 1992.
Абсолютно наполненная информацией книга, в которой обсуждаются и противопоставляются условности и подходы к преподаванию драмы.Содержит много полезного мероприятия — в основном подходят для детей старшего возраста. Поиск для этой книги …

Детский Театр: парадигма, учебник и ресурсы
Келли Эггерс и Уолтер Эггерс. Scarecrow Press, 2010.
Это работа ценна для желающих узнать больше о важности и использование театра для детей в образовательной и социальной сферах . Поиск для этой книги …

Действующий and Theater (An Usborne Introduction)
Шерил Эванс, Люси Смит.Usborne Publishing, 1992.
Обеспечение введение в театр, эта работа охватывает все аспекты театральный мир, как творческий, так и технический, в том числе актерский, набор дизайн, костюмы и многое другое. Поиск для этой книги …

Форум Театр для детей: развитие общества, Эмоциональное и творческое развитие
Ник Хаммонд. Stylus Publishing, 2015.
Это новаторская книга иллюстрирует жизненно важную роль драмы для молодых школьники.Динамичный сплав театра и психологии, он описывает каждый этап работы Форум-театра. Поиск для этой книги ..

---

Почему Вопросы детского театра : The Влияние искусства на молодежь
«Live театр, похоже, так же важен, как и математика и навыки чтения «.

Автор Кори Радлофф, Театр Роуз, Омаха, NE

Вкл. на первый взгляд детский театр кажется простым: несколько чрезмерных персонажей, несколько ярких костюмов, заимствованный простой сюжет из детской книги и, может быть, одну-две запоминающиеся песни.Это час провели вместе семьей, а потом снова вернулись к «настоящему» мир », когда сценические образы уходят в далекую память.

В На самом деле исследования показали, что детский театр обладает мощным влияние на детей и их развитие. Исследования показывают, что привлечение в творческой деятельности, такой как театр, способствует увеличению интеллект. Взгляд на мир с новой точки зрения помогает молодым умы воображают новые миры, новые возможности и новые идеи. Дети Те, кто посещает живые выступления, проявляют большую терпимость к различным люди и идеи, а также повышенное сочувствие к другим.Они показывают лучшее понимание материалов для чтения. они смотрят социальные исследования концепции в новом свете по мере того, как история оживает перед их глаза. Учителя даже обнаружили, что, включив драматические занятия, в классе повысились оценки учащихся по математике. Там несомненно, что театр не только развлекает, но и усиливает детская жизнь во многом.

Здесь Вот несколько отрывков, которые иллюстрируют силу детского театра:

От Образование.ком: «Исследование за исследованием показывают, что искусство — это больше, чем просто пустяк. Лонгитюдные данные 25000 студентов, занимающихся искусством, проведенные в Высшей школе образования Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе доктором Джеймсом Каттераллом, показывает это постоянное участие значительно улучшает академическую успеваемость и значительно увеличивает результаты стандартизированных тестов. Студенты, которые находить время для занятий искусством, также более активно участвовать в общественных работах, и реже бросают школу. И мы не просто разговариваем о детях из высшего среднего класса.Эти факты остаются, несмотря на социально-экономическое положение ребенка.

«Театр также связано с важностью чтения. У пьесы есть способность чтобы спрыгнуть с истории со страницы и воплотить ее в жизнь. Это может быть откровение для обычных книжных червей, но также и настоящая находка для сопротивляющихся читатели. «Отчасти потому, что то, что происходит на сцене, очень в некотором смысле похожи на игру и ролевую игру всех детей делать. Это вживую, а хорошие пьесы немного неполноценны, если вы будете — им нужна аудитория, чтобы завершить их, и они меняют немного с аудиторией.Фильмы, конечно, статичны », — говорит Ким Питер Ковач, президент Театра юной публики / США (TYA / США), национальная организация профессиональных детских театров.

«В то время как играет работу, чтобы дать толчок воображению, они также удлиняют продолжительность концентрации внимания. «Сначала, — говорит Хартцелл, сидя в темноте. комната может показаться неестественной для детей. Но именно поэтому важный. Поскольку телевидение является таким популярным развлечением, она говорит, что дети не привыкли сосредотачиваться в течение часа или полутора часов.«Сегодняшние дети видят новое изображение каждые 3-4 секунды. Они привыкли постоянное изменение. И они тоже не слушают, — говорит она.

От The Huffington Post: «Билл Инглиш из Сан-Франциско SF Playhouse говорит, что театр как тренажерный зал для сочувствия. Это то место, где мы можем накачать мышцы сострадания, чтобы практиковать слушание, понимание и вовлечение с людьми, которые не похожи на нас самих. Мы практикуем сидение вниз, обращая внимание и извлекая уроки из действий других людей.Мы проявлять заботу.

«Дети нуждаются в такой практике даже больше, чем взрослые. Это идет быть их планетой, и у них есть больше времени, чтобы применить это сочувствие и измените мир к лучшему. Буддийская роси Джоан Галифакс бросает нам вызов активно и конкретно учить детей (и голосовать за президентов с) сочувствие. Почему бы не отвести ребенка в театр, чтобы сделать это «.

От Medical Daily: «Исследователи измеряется, чтобы увидеть, делает ли живой театр студентов более терпимыми разные люди и идеи, а также лучше умеют читать другого эмоции человека (сочувствие).Конечно, исследователи признали, что студенты из драматического или продвинутого курса английского языка, возможно, перешел в экспериментируйте, уже будучи знакомыми с сюжетом и персонажами; то же самое для те, кто читал или видел киноверсию Гамлета или Рождества Кэрол раньше.

«Даже Итак, «совершенно очевидно, что чтение или просмотр фильмов о Гамлете и рождественская песнь не может объяснить увеличение знаний учащиеся, выигравшие в лотерею, увидели пьесы «, объяснили исследователи.»Даже когда мы контролируем просмотр фильм или чтение материала для школы, предполагаемый эффект выигрыш в лотерею, чтобы увидеть пьесы, в основном не изменился, дающий размер эффекта 58 процентов стандартного отклонения для лечебная группа на знание сюжета и лексики игры. Живой театр, похоже, имеет такое же значение, как и математика и навыки чтения «.

От SocialStudies.com: «Creative драматургия, высокоэффективный метод интеграции художественного образования в основной учебный план, оказывает положительное и продолжительное влияние на обучение студентов с точки зрения творческого и критического мышления, языковое развитие, аудирование, понимание, удержание, сотрудничество, сочувствие и осведомленность других.творческий драматургия не только способна воплотить в жизнь учебную программу, но и также для стимулирования активного участия в развитии концептуального понимания.

«Автор применяя методы драмы на своих уроках, учителя могут превратить их классы в исследовательские арены обучения для себя и их ученики. Интеграция искусства способствует глобальному развитию интеллект, говорит об эмоциональной грамотности, способствует новаторским мыслительных процессов и развивает привычки к непрерывному обучению.В моем собственное обучение, я считаю, что чем больше драматических занятий я могу использовать, чем больше студенты понимают концепции, над которыми мы работаем, и они более познавательно и эмоционально вовлечены. Использование креатива драма практична и увлекательна, и она приносит общественные науки из учебной программы в жизнь очень значимыми способами «.

От The Washington Post: «Вместо искусства как отдельного предмета учителя используют танцы, драма и изобразительное искусство, чтобы преподавать различные академические предметы в более увлекательной форме…. Педагоги и художники, которые сторонники метода говорят, что он достигает студентов, которые не могут в противном случае использовать традиционные методы обучения в классе.

«Некоторые дети могут испытывать трудности с математикой, потому что она абстрактна. Дети могут эмоционально вкладывайтесь в разыгрывание истории, которая включает подсчет. И они исключительно хороши с воображением, далеко лучше, чем … взрослых актеров «.

«глубина участие в искусстве может помочь сократить разрыв в уровнях успеваемости.»

Сокровище ArtReach Остров, Детский театр Роуз, Юджин, штат Орегон,

От Национальный совет искусств: «Учащиеся, у которых в школе много искусства, учатся лучше академически, они также становятся более активными и вовлеченные граждане, голосование, волонтерство и общее участие по более высоким ставкам, чем их сверстники.

«Социально и экономически неблагополучных детей и подростков с высоким уровни участия в искусстве или обучения искусству показывают более позитивные результаты в различных областях, чем их сверстники, мало увлеченные искусством.В в средней школе, старшей школе и за ее пределами, они, как правило, лучше справляются с множество академических и гражданских поведенческих мер, чем молодежь из групп риска у кого нет опыта в глубоком искусстве. В той или иной степени эти результаты распространяется на школьные оценки, результаты тестов, членство в обществе с отличием, высокие окончание школы, поступление в колледж и его успеваемость, волонтерство, и участие в школе или местной политике.

«В группе риска подростки или молодые люди с историей интенсивных искусств опыт показывает уровни достижений ближе к, а в некоторых случаях превышение уровней, показанных обследуемым населением в целом.Эти результаты показывают, что школьные или внеклассные программы, предлагающие участие в глубоком искусстве может помочь сократить разрыв в достижениях уровни среди молодежи … »

От AmericansForTheArts.org: «Данные Совета колледжей показывают, что в 2014 году студенты, которые четыре года занимался искусством и музыкой, в то время как в старшей школе набрал в среднем на 96 баллов больше по своим SAT, чем студенты, сдавшие всего полгода или меньше.

» Совет колледжа… рекомендует заинтересованным сторонам в сфере образования учитывать искусство требования к программе средней школы, окончание средней школы требования, а также требования к поступлению в колледжи и университеты в искусство.

«Студенты с четырьмя годами занятий искусством и музыкой набрали в среднем 523 балла по письму. часть теста — на 57 баллов больше, чем у студентов с половиной год или меньше занятий искусством и музыкой, набравшие в среднем 466 баллов ».

От Национальное собрание государственных художественных агентств: «In хорошо задокументированное национальное исследование с использованием федеральной базы данных более 25 000 учащихся средних и старших классов, исследователи из Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе нашел студентов с высокими искусствами вовлечение работало лучше на

стандартизованный тесты достижений, чем студенты с низким уровнем вовлеченности в искусство.Более того, студенты, увлеченные искусством, также меньше часов смотрели телевизор, участвовали в большем количестве общественных работ и меньше скучали в школе.

Головные уборы к розе! Информация о Театре Роуз в Омахе: Театр Роуз — один из самых крупных и опытных детских театры в стране, с репутацией обогащающих жизнь дети и семьи благодаря высококачественной профессиональной постановке и художественное образование. В 2016 году журнал American Theatre под названием The Rose один из 20 лучших детских театров США.Роза стремится сделать искусство доступным для всех детей, обеспечивая возможности для тысяч детей во всем сообществе посещать шоу и участвовать в занятиях каждый год.

Больше в течение года около 70 000 человек посещают общественные в театре проходят спектакли, которые посещают около 30 000 студентов. производственная практика показывает ежегодно. Театр стремится познакомить молодых людей к сочетанию традиционных фаворитов и новаторских оригинальные постановки.Ряд пьес и мюзиклов сделали их мировая премьера на сцене The Rose, в том числе Pete the Cat: The Мюзикл, Шерлок Холмс и первая нерегулярная Бейкер-стрит, Дзен Галстуки, Cowboy Band Буффало Билла и Goblin & The Бакалейщика Русалочка. Мы гордимся тем, что Роза — это то место где дети всех возрастов впервые знакомятся с театром, и мы стремимся помочь им ценить театр на всю жизнь.

---

Как The Performing Arts Benefit Kids
Kids кто выполняет навыки, выходящие далеко за рамки оваций стоя.

Автор Джулия Савакул, Scholastic

Это не секрет, что вовлечение детей в исполнительское искусство может получить большую отдачу в школе. В конце концов, исследования показывают, что дети кто поет / танцует / играет / разыгрывает свои маленькие сердечки, в четыре раза больше скорее всего будут признаны за академические достижения по сравнению с их неуспевающими друзей — и они, как правило, обладают улучшенными когнитивными, моторными и социальное развитие в придачу. Но на этом преимущества не заканчиваются.Получающий на сцене может обогатить жизнь вашего ребенка множеством удивительных способов.

Дети Те, кто работают, обладают быстрым мышлением: Будь то вы ребенок или взрослый, способность сохранять спокойствие и продолжать что мешает маленькому ляпу превратиться в большой. «Когда что-то идет не так во время шоу, дети учатся импровизировать «, — говорит Брайан Олковски, учитель 4-5 классов. в Сан-Рамоне, Калифорния, и директором школьного драматического клуба. «Один Самое лучшее, что открывают для себя дети, — это то, как думать на ногах.» По словам Ольковски, ни одно выступление не бывает идеальным, поэтому настоящее мастерство научиться свести к минимуму ошибки и вернуться на правильный путь. «Когда кто-то промахивается, другие дети учатся прикрывать его «, — сказал он. говорит. «Я говорю им, что дело не в том, чтобы никогда не ошибаться; это о том, чтобы не дать публике увидеть вашу ошибку. Это здорово навыки, которые также переносятся в классную обстановку, будь то выступление перед коллегами или приглашение ответить на вопросы ».

Тем не менее, помогает подготовить ребенка к возможным проблемам внезапно, говорит Лиза Лоллар, Psy.Д., психолог из Денвера, Колорадо, кто работает с артистами-исполнителями. «Поговорим о том, что она может сделать если она бросит музыку или забудет строчку, — говорит Лоллар. «Заранее прорабатывая сценарии и придумывая решение поможет ей почувствовать себя готовой, если что-то удивит случается. «Способность ожидать неожиданное — а потом катиться с ним — придаст уверенности вашему ребенку каждый раз, когда она пробует новые воды. Лоллар добавляет: «Если вы поможете своему ребенку определить успех как будучи готовым попробовать что-то новое, идея облажаться не так страшна.»

«Вы стать кем-то другим ».

Опубликовано Scholastic — Centenary Stage Co., штат Нью-Джерси,

Они Справиться с их тревогой: Давайте смотреть правде в глаза: даже взрослые нервничают, когда нам приходится выступать перед наших коллег или сделать презентацию начальнику. Учиться у в раннем возрасте, как справиться с дрожью во время выступления, дети встают на ноги в эти большие жизненные моменты. «Первый шаг для родителей — это нормализовать чувство тревоги у ребенка », — говорит Лоллар.»Расскажи им: «Вы знаете, многие дети — и даже взрослые — нервничают перед выступлением. Это совершенно естественно ». Это не займет нервы, но это даст вашему ребенку понять, что нет ничего неправильно чувствовать себя таким образом.

Тогда перед большим шоу поговорите с ребенком о его заботах, напоминая ему о других моментах, когда он чувствовал беспокойство, даже когда все сложилось хорошо. «Напомните ему о бейсболе, когда он очень нервничал из-за тарелки, но сумел получить отличный хит », — предлагает Лоллар.»Вспоминая прошлый опыт с положительные результаты вселяют в ребенка уверенность ». Другие приемы: Помощь ваш ребенок успокаивает свое тело за несколько минут до начала спектакля делая четыре или пять долгих глубоких вдохов или считая назад от Семь. Оба заставляют его разум сосредоточиться не на нервах, а на чем-то другом.

Однажды шоу окончено, позвольте вашему ребенку насладиться его достижениями, а затем вскользь прокомментируйте, как все прошло. Он понесет это испытать его в следующий раз, как еще одно доказательство того, что он может успешно выступать под давлением.

Исполнители Экспресс-новые эмоции: One из замечательных вещей в пьесе то, что на короткое время Через какое-то время вы станете кем-то другим. Для ребенка, который изо всех сил пытается рассказать о своих чувствах, огромное облегчение исчезая за персонажем и используя его в качестве посредника через который открыться. «Это очень безопасный способ для детей попробовать выявлять определенные чувства — и брать их на себя — играя роль кого-то другого «, — говорит Ольковски, который также театральная программа для детей.»Я работал с застенчивыми детьми, которые способны расцвести на сцене и выразить себя так, как они не комфортно работать со своими сверстниками «.

Играет роль кого-то еще учит детей сочувствию. «Они научиться ставить себя на чужое место «, — говорит Джессика. Хоффман Дэвис, автор книги «Почему нашим школам нужно искусство». «В исполняя роль кого-то другого, они узнают, каково это — думай, как этот другой человек ».

Родители можно также использовать детское театральное представление, чтобы начать диалог о деликатные вопросы.»Возьмите опыт персонажа в поиграйте и привяжите это к ситуации вашего ребенка, — говорит Лоллар. ваш ребенок нервничает из-за своего первого дня в школе, это помогает скажите: «Помните, когда вы были в той пьесе, а персонаж Люси была испуганный? Как она с этим справилась? Что она чувствовала? Это сработало Хорошо для нее? Проведение параллелей с ситуацией персонажа и ее поможет ребенку более комфортно рассказывать о своих чувствах «.

Для дети, которые не увлекаются актерским мастерством, танец может предложить еще один способ исследовать их внутренний мир, говорит Энни Спелл, доктор философии.Н., Детский психолог в Лафайете, штат Луизиана, и соавтор Leap ‘N Learn for the Classroom, программа движения для детей. «Танец учит детей мыслить совершенно иначе. Вы получаете физиологический опыт эмоция и назначьте ей соответствующее движение вместо слова. Это может быть мощным инструментом для детей, которым трудно самовыражаться «.

Их Самоуважение может взлететь: Есть нет ничего лучше, чем слушать, как толпа совершенно незнакомых людей смеется над вашим шутите или аплодируйте своему двойному пируэту, чтобы почувствовать себя звездой.»Слышать аплодисменты публики в конце шоу — это невероятное чувство, — говорит Ольковски. — Дети такие, «Эй, это для меня!» Эта мгновенная положительная обратная связь действительно вознаграждается «.

Но это больше, чем просто эгоизм фанатов — любой тип Для достижения успеха требуется командная работа. «Дети представлены к понятию ансамбля «, — говорит Дэвис.» Это не просто вы на сцене. Вы несете ответственность за большую группу, которая рассчитывая на то, что вы внесете свой вклад, а они — свои.» Что тяжесть личной ответственности — редкость в детском мире, и успешно исполнять свои реплики или брать правильные гитарные аккорды означает больше из-за того, что поставлено на карту.

«Во время представление, дети становятся частью более крупной системы, работая над общая цель, — добавляет Спелл. — Это кульминация недель практики, поэтому само выступление становится наградой для всех эта работа «. Хотя положительный результат даст вашему ребенку инъекция самооценки, важно сделать акцент на усилия, а не результаты.»Каждый ребенок потерпит неудачу в точки, — отмечает Спелл. — Но если они судят себя по прилагая все усилия, а не стремиться к совершенству, опыт по-прежнему может быть полезным «.

Исполнители Посмотрите на мир совершенно по-новому: At В конце дня передаваемые навыки, которые ребенок получает от исполнение может быть не так важно, как опыт исполняет сам. «Мы всегда ищем способы, которыми искусство может приносят пользу детям в других сферах жизни », — говорит Дэвис.»Это как если искусство ради искусства не стоит нашего времени, когда на самом деле оно дает дети знают о себе и творческих способностях, которых они никогда не учись иначе ». Она никогда не сможет применить навыки импровизации. она выучила во время школьной игры математическое уравнение или повернула ее совместная работа с другими танцорами для лидерства на школьной площадке. Но просто участвуя в процессе выступления, ваш ребенок познакомился с новым образом мышления и действий. И только это успех, которым можно гордиться.

---

Все Бесплатные ресурсы

Детский сад Театр — 1

Урок 1: Игра в имена

Щелкните здесь, чтобы загрузить план урока и учебные материалы для ТЕАТРА Класс K Урок 1 (PDF)

Целей:

• Студенты продемонстрируют соответствующий призыв и ответ, используя свой голос (громкий и мягкий), тело (сильный и плавный) и воображение, чтобы создать театр.
• Студенты создадут движение, связанное с театром.

1А. Разминка и моделирование :

Разминка: Художник-преподаватель Майк Сирс ведет в детском саду класс разминки, включающий как физические, так и вокальные компоненты. Эти занятия повышают концентрацию внимания, а также расширяют словарный запас и побуждают детей говорить внятно и четко.

Театр в детском саду Урок №1: Разминка [11:34 минутное видео]

1Б.Словарь :

Обучающий художник Майк Сирс вводит ключевые слова, которые будут использоваться в этом уроке:

• актер : человек, мужчина или женщина, который изображает персонажа;
• персонаж : личность или часть, которую воссоздает актер, которая может быть реальной, воображаемой или волшебной;
• аудитория: человек, которые активно смотрят, слушают и отзываются вживую;
• громкость: степень громкости или интенсивности голоса;
• воображение: Умение визуализировать и создавать реальность.
• Аудитория и объем выделены.

Моделирование: Соберите студентов в круг и познакомьте их с концепцией аудитории и объема. Учитель также помогает ученикам подключать идеи «громко / тихо» и «жестко / тихо». В конце концов, ученики будут сообщать свое имя, используя только движение. Сделайте первое движение очень сильным, например, топните ногой и нанесите удары по рукам и кистям. Выполните сильные движения несколько раз: (например, топайте, колотите и т. Д.). Добавьте свое имя во время движения.Обходите весь круг сильными, громкими голосами ( громкость ) сильными движениями.

Театральное занятие в детском саду №1: Словарь [16:44 минутное видео]

1С. Практика с инструкциями :

Попросите учащихся подумать о занятии, которое им действительно нравится. ИЛИ выберите животное, которое им действительно нравится (возможно, обратитесь к значкам из плана урока). Дайте время изучить игру в этом занятии или передвижение, как это животное.Разрешить звуки голоса. Дайте одну минуту на движение и две-три минуты, чтобы аудитория могла угадать, что делала группа, затем меняйте группы, пока все четыре группы не пройдут по очереди.

Театральное занятие в детском саду №1: Практика с гидом [6:36 минут видео]

1Д. Анализ и оценка :

Соберите класс, чтобы обсудить и рассказать, как громкий и тихий голос, сильные (жесткие) и нежные (мягкие) движения работают вместе в театре и в повседневной жизни.

Театральное занятие в детском саду №1: Подведение итогов и оценка [1,22-минутное видео]

Простой доступ ко всем сегментам видеоуроков:

См. Плейлист для этого урока. Это приведет вас на другую веб-страницу.

Детские театральные занятия для детей могут быть очень интересными:

Актерское мастерство — это то, чем хотят заниматься многие дети. Многие дети даже хотят быть актерами, когда вырастут. Посещение молодежных театральных классов дает им хорошую основу для дальнейшего развития, если эта мечта станет реальностью, которую они захотят осуществить.Однако, прежде чем они решат, кем они хотят стать, когда вырастут, они могут просто развлечься, посещая детские театральные классы.

Как развлечься на уроках детского театра

Притворяться всегда весело. Это в основном то, с чего начинается игра. На этих молодежных театральных курсах дети притворяются тем, кем хотят быть. Они узнают, как стать другим человеком, хотя бы на мгновение. Они могут бросить вызов друг другу и понять, что нужно, чтобы правдоподобно стать кем-то другим.Кроме того, они могут общаться с другими детьми, которые разделяют ту же страсть, что и они. Наблюдение за тем, как каждый из их друзей становится персонажем, может быть вдохновляющим и позволяет актерскому образованию каждого ребенка расти на основе того, что они видят друг в друге.

Going Beyond Fun

Но занятия актерским мастерством — это больше, чем просто развлечение для ваших детей. Это также шанс получить ряд навыков, которые помогут им в профессиональной карьере. Актерское мастерство учит детей уверенности на сцене. Они научатся доверять себе и своим коллегам-актерам, чтобы создать впечатление, которое нравится публике.Они узнают, как чувствовать себя комфортно перед людьми, как проецировать и проявлять эмоции, что поможет тем, кто регулярно разговаривает с толпой в рамках своей работы. Это может даже привести к неожиданному хобби или карьере, заставляя молодых актеров заниматься режиссурой, написанием пьес, костюмами или освещением.

Для получения дополнительной информации о театральных классах для детей в районе Нью-Йорка, свяжитесь с The Barrow Group сегодня!

Дети любят играть и играть

Наши молодежные театральные классы для детей в Нью-Йорке открывают детям двери уверенности, позволяя им с удовольствием стоять на сцене перед публикой и выступать, весело проводя время.Это вселяет в них уверенность в большинстве сфер жизни, даже если они решают быть кем-то другим, кроме актеров. Публичные выступления перечислены во многих источниках как страх больше, чем смерть, и эти уроки актерского мастерства в Нью-Йорке для детей помогают ослабить этот страх и научиться рисковать. Уверенность — отличительная черта подготовленного актера, и дети, посещавшие эти занятия, показали большие успехи. Самое главное, они получают удовольствие от этого опыта и искренне веселятся.

Молодежные театральные занятия для детей в Нью-Йорке — это место, где мечта вашего ребенка может стать реальностью.Актерское мастерство — это страсть, которую нелегко отодвинуть или помешать, и, включив их в нашу программу, вы утолите этот голод и поможете им стать лучшими исполнителями. Студенты, окончившие эту программу уроков актерского мастерства для детей, дружелюбны, уверены в себе и легко заводят друзей. Независимо от того, пойдут ли они на актерское мастерство, они получат навыки, которые будут применяться на протяжении всей жизни. Кроме того, они хорошо проводят время на своих занятиях и заканчивают каждый урок с улыбкой на лице.

Учеба — это весело на классах актерского мастерства для детей от Barrow Group в Нью-Йорке

Развлечение очень важно для ваших детей, и они могут убедиться в этом в детских театральных классах The Barrow Group в Нью-Йорке.У них будет возможность полностью выразить себя, притворившись персонажами, участвуя в импровизированных сценах, разучивая реплики и взаимодействуя с другими детьми в классе актерского мастерства. Они будут учиться у самых профессиональных инструкторов, а также у своих сверстников. Если вы хотите, чтобы ваш ребенок хорошо провел время на уроках актерского мастерства для детей, на профессиональной арене в Нью-Йорке вам идеально подойдут детские театральные классы The Barrow Group. Вашему ребенку будет интересно учиться и расти, а вы будете впечатлены его успехами.Это лучшее, что вы можете сделать для своего ребенка и его самооценки.

Учиться ответственности и получать удовольствие

При поиске молодежных театральных классов подойдут только лучшие, имеющие многолетний опыт работы с детьми и подростками, такие как The Barrow Group. Ваш ребенок не только будет увлечен актерским мастерством, но и научится ответственности. Запоминание реплик и блокировок, слушание режиссера и следование указаниям, понимание терпения необходимо… все это присуще актеру.Эти и другие обязанности также пригодятся вашему ребенку в жизни вне театральных классов. Самое приятное то, что во время учебы фактор удовольствия, присущий актерскому мастерству, превращает уроки в приключения.

Использование воображения

Дети и подростки обладают прекрасным воображением. Театральные классы для молодежи и детей, проводимые The Barrow Group в Нью-Йорке, стимулируют их, обучая студентов использовать творческий потенциал и питая этот дар, которого не хватает многим другим. Ваш ребенок особенный, и вы хотите, чтобы его за это признавали.