Для очень маленьких детей музыка: Песни для малышей слушать онлайн и скачать

Музыка для самых маленьких — Новости Николаев Центра

03 июля 2019 года в актовом зале Института развития образования и повышения квалификации Минобразования Якутии прошел мастер-класс Маргарет Теодора Мария ван дер Хейден – члена Международного музыкального совета, обозревателя европейской сети музыкальных педагогов и исследователей детей младшего возраста (Нидерланды), на тему «Живая музыка для маленьких детей». 

03 июля 2019 года в актовом зале Института развития образования и повышения квалификации Минобразования Якутии прошел мастер-класс Маргарет Теодора Мария ван дер Хейден – члена Международного музыкального совета, обозревателя европейской сети музыкальных педагогов и исследователей детей младшего возраста (Нидерланды), на тему «Живая музыка для маленьких детей». Маргарет Хейден поделилась опытом обучения музыке в формате концертов для детей от 0 до 4 лет в Нидерландах. Формат обучения является эксклюзивным: на занятия приглашается симфонический оркестр, при этом обучение проходит в неформальной обстановке, где дети и их родители располагаются в большом зале наряду с музыкантами, могут принимать участие в концерте движениями или игрушками.

Обучение музыке в младшем возрасте проходит в игровой форме с использованием игрушек, т.к. игрушка является отличным инструментом мотивации и привлечения внимания детей младшего возраста. Также во время обучения есть возможность детям прикоснуться к музыкальному инструменту, так называемое «первое знакомство с инструментом». Маргарет Хейден отмечает важность присутствия одного из родителей во время обучения, т.к. дети обучаются у родителей, родители в домашней обстановке могут повторить движения и музыку дома. Во время обучения не разрешается видео, фотосъемки обучения, т.к. чтобы дети не отвлекались и были вовлечены в концерт, включились в процесс музыки.

Также своими опытами преподавания музыки поделились музыкальные руководители дошкольных образовательных учреждений из Мегино-Кангаласского улуса

Семенова Капитолина Константиновна, из Таттинского улуса Большакова Сардана Николаевна и Даюкова Галина Николаевна.

В работе мастер-классов принимала участие Шейла Вудворд – вице-президент Всемирного совета по музыке, экс-президент Международного сообщества музыкального образования, профессор университета Вашингтона (США), которая в заключении добавила о том, что те работы, которые она начинала еще в 2016 году в Якутии в рамках развития проекта «Музыка для всех» великолепно реализованы и была получена поддержка проекта не только республиканского, но и международного уровня.

В заключении были вручены благодарственные письма участникам и организаторам мастер-классов.

 

Аппарат госсоветника РС(Я) М.Е. Николаева

Поделиться в соцсети

Мелкий бас, или Контрабасы для самых маленьких | Немецкая музыка: от классики до современных стилей | DW

Дети – народ упрямый. Если молодой человек пяти лет решил играть на ударной установке, его ни за что не убедишь, что для него лучше фортепиано. Так, в 2002 году пятилетий Тобиас Винхард (Tobias Winhard) заявил своему учителю музыки Клаусу Фройденштайну (Claus Freudenstein), что он будет играть на контрабасе. И ни на чем другом! Клаус отнесся к этому пожеланию с пониманием, возможно, потому что он и сам оканчивал Мюнхенскую консерваторию как контрабасист. Жизнь сложилась так, что он не получил места в оркестре, зато открыл собственную музыкальную школу в баварском городке Мюльдорф-на-Инне.

Клаус принялся искать подходящий инструмент для Тобиаса. И выяснил, что в мире фактически не существует контрабасов для младших школьников и дошкольников. Самые маленькие — «половинки» — рассчитаны на тинейджеров. Можно, конечно, заказать «штучный» инструмент у скрипичного мастера, но стоить он будет несколько тысяч евро. Слишком дорого, тем более что речь идет об инструменте, на котором малыш будет играть всего пару лет. Клаус подумал-подумал, взял и научился сам изготавливать контрабасы.

Мал, да удал

Сегодня Клаус Фройденштайн запатентовал свое изобретение под названием «мини-бас». Мини-бас начинается с одной шестнадцатой. Теоретически на таком «басу» может играть ребенок ростом чуть более метра, то есть — приблизительно с четырех лет. Но сам Клаус предпочитает начинать преподавание с пяти лет, когда у малыша окрепли ручки.

Инструменты Фройденштайна отлично звучат, они легкие (в частности, потому что мастер комбинирует дерево и синтетические материалы), жизнерадостных цветов и — что очень существенно — дешевые. Мини-бас стоит примерно столько же, сколько детская скрипка, и, как и скрипку, его можно взять в Германии напрокат на несколько месяцев или лет. Сегодня нет отбоя от заказчиков. Среди них — многие музыкальные школы. Они хотят, чтобы дети учились играть в оркестре. Немало и частных заказов.

Упорство двигатель прогресса

Клаус Фройденштайн — человек упорный. Это заметно уже по его биографии. Музыкой он серьезно начал заниматься только в 19 лет, что очень поздно. О профессиональной карьере сперва не думал, получил образование финансиста, поступил на работу в налоговое ведомство, получил заветный статус чиновника, но не лежало сердце к «цифирьной» работе. Клаус бросил работу, год готовился к послуплению в консерваторию. Поступил и окончил.

Такое же упорство он проявил и в деле инструментостроения. Над прототипом своего мини-баса Клаус Фройденштайн работал больше года вместе с профессиональным мастером. Потом наладил фабричное производство маленьких басов (иначе они не могли бы быть такими дешевыми).

О пользе низкого звука

В городке Мюльдорф-на-Инне, где живет Клаус Фройденштайн, подрастает целое поколение маленьких контрабасистов. Инструмент в большой моде, особенно у мальчишек. Контрабас – это круто, это вам не какая-нибудь флейта! На контрабасе играют не только в симфоническом оркестре, но и в джазовом биг-бэнде, например. Кроме того, от контрабаса — один шаг до бас-гитары! Мода на мини-басы распространяется по всей Европе, рассказывает Клаус Фройденштайн. Запросы приходят из Франции, Италии, даже из США.

Растет и число желающих заниматься «взрослым» контрабасом. Одного не советует Клаус Фройденштайн своим ученикам: становиться профессиональными контрабасистами. Уж очень туго с работой…

Автор: Анастасия Буцко
Редактор: Ефим Шуман

Мелодии для самых маленьких. Как приучать малыша к музыке

Музыка для малышей

Нужно ли учить ребенка музыке? Сегодня специалисты рекомендуют начинать приобщать малыша к музыке задолго до того, как он сможет дотянуться до клавиш рояля.

Моя первая филармония

Педагоги, психологи, музыканты едины во мнении, что вводить кроху в мир музыки нужно еще до рождения. Малыш способен слышать звуки уже на 6-ом месяце беременности, а улавливать колебания звуковых волн – намного раньше.

Гармоничные волновые колебания передают импульс околоплодным водам и непосредственно воздействуют на каждую клеточку тела и особенно мозга. Музыка способствует активному росту мозга плода, активизирует формирование зон коры, отвечающих за речь, логические операции, интуитивное и ассоциативное мышление. И, конечно же, способствует развитию слуха и чувства ритма.

Правильно организовать “концертный зал” в собственном животике не так просто, как кажется на первый взгляд. Чтобы музыка принесла пользу, а не вред, следует учесть очень многое.

Репертуар

Музыка, самое абстрактное и отвлеченное из искусств, требует, прежде всего, эмоционального отклика, сопереживания. А малыш в мамином животике, как крошечный эмоциональный локатор, улавливает каждое движение ее души. Если музыка не будет доставлять удовольствия вам, она не принесет особой пользы и крохе.

Полагайтесь на собственный вкус, который у беременных нередко бывает столь же причудливым и переменчивым, как и пищевые пристрастия: от ноктюрнов Шопена и вальсов Штрауса до французской самбы и негритянского джаза.

Исполнение

Постарайтесь приобрести хороший музыкальный центр или хотя бы CD-проигрыватель, он пригодится вам, и когда ваш малыш появится на свет. Чтобы гарантировать качественное звучание и отсутствие помех, которые могут быть вредны для малыша, выбирайте только лицензионные диски. Лучше – предназначенные специально для детей.

Считается, что живая инструментальная музыка намного полезнее записей, особенно цифровых. Техника, даже самая качественная и дорогостоящая, пока еще не дает тех параметров звучания, которые полностью совпадали бы с параметрами “живого”звука. Поэтому старайтесь время от времени выбираться на симфонические или камерные концерты.

Музицирование

Самая полезная для ребенка музыка – это та, которую исполняет сама мама. Однако если вы играете на инструменте, резонатор которого примыкает непосредственно к животу (гитара, мандолина, виолончель и т.д.), не стоит делать это часто и подолгу: интенсивность звука и вибрация будут слишком сильными.

Оптимальные инструменты для музицирования во время беременности – фортепиано и флейта. Фортепиано обладает самой богатой звуковой палитрой, полной нюансов и полутонов, а при игре на флейте, как и при плавании, активизируются кислородный обмен и кровоток у мамы и малыша.

Танцы

У детей, мамы которых танцевали во время беременности, прекрасно развито чувство ритма. Ведь кроха в животике “танцует” вместе с мамой, улавливая тончайшие нюансы каждого вашего движения. Не стоит отплясывать на восьмом месяце рок-н-ролл, а вот покружиться под ритмичную небыструю музыку, выполнить несложные ритмические упражнения или просто грациозно подвигать в такт музыке руками, плечами, головой полезно на любом сроке.

Грудничковый репертуар

Правильно подобранная музыка поможет структурировать день вашего ребенка. Когда вы играете с малышом, делаете массаж или гимнастику, включите ритмичную,бодрящую музыку: “Турецкий марш” Моцарта, “Менуэт” Боккерини, “Шутку” Баха, вальсы Штрауса и Шопена, струнные квартеты Гайдна.

Во время кормления грудью, чтобы малыш хорошо сосал и не засыпал у груди, подбирайте динамичные, но не слиш-ком быстрые произведения: “Времена года” Вивальди, “Детский альбом” Чайковского, 40-ю симфонию Моцарта, 6-ю симфонию Чайковского, кларнетные квинтеты Моцарта, “Венгерскую рапсодию” Листа.

Можно подобрать и произведения, которые помогут расслабиться перед сном: “Итальянский концерт” Баха, “Симфонию” Гайдна, “Колыбельную” Брамса, “Свет луны” Шуберта, “Симфонию ля-минор” и “Лунную сонату” Бетховена, “Грезы” Шумана.Если вы затрудняетесь с выбором, приобретите тематические диски для детей, где подобраны подходящие для маленьких детей музыкальные произведения в нежной аранжировке.

Споем, малыш!

Живой и любимый мамин голос для малыша полезнее любого, самого высоко профессионального исполнения. Конечно, те, кто от природы наделен хорошими музыкальными способностями, поют детям много и с удовольствием. Но часто мама полагает, что, если медведь отдавил ей в детстве оба уха, лучше помалкивать даже наедине с собственным ребенком.

Но даже при полном отсутствии музыкальных способностей совсем несложно выучить несколько простеньких детских песенок.

Ритмический рисунок

В первые месяцы после рождения тактильные ощущения – главный источник информации о мире. Лучший способ развития чувства ритма – массаж под музыку. Подберите детские песенки-потешки и, когда делаете малышу массаж, пойте их или включайте диск. Хорошо, если каждому массажному приему будет соответствовать строго определенный ритм. То же самое касается и гимнастики.

Очень полезно, взяв ребенка на руки, простукивать его ладошкой ритмический рисунок несложных детских песенок-потешек. Можно попробовать танцевать вместе малышом, взяв его на руки или посадив в слинг. Если вы танцевали до его рождения, поставьте ту же музыку и делайте те же движения. Малыш обязательно вспомнит свой пренатальный опыт.

После 3-4 месяцев можно не просто кружиться вместе с ребенком, но и покачивать его, слегка подбрасывать, махать в такт его ручками. Ближе к году, когда малыш научится стоять самостоятельно, он с радостью будет делать вместе с вами движения под музыку: раскачиваться,приседать, а потом и кружиться.

В мире звуков

Чем больше разнообразных звуков будет окружать малыша, тем лучше будет развиваться его слух. Помимо покупных погремушек сделайте погремушки-“шуршалочки”, насыпав в маленькие, плотно закрывающиеся емкости (футляр от пипетки, коробочка от киндер-сюрприза) немного крупы, гороха, макарон. Это приучит ребенка прислушиваться к негромким, нежным звукам.

Приобретите колокольчики различной высоты и тембра и развесьте их так, чтобы малыш мог легко до них дотянуться ручками и ножками. Обязательно комментируйте, какие получаются звуки: “Этот колокольчик тихо звенит, тоненько. А у того голос громкий, звонкий”.

В 6-8 месяцев, когда ребенок научится стучать предметом о предмет, позботьтесь, чтобы ему было чем и обо что постучать. Подойдут перевернутые пустые коробки, наполненные крупами пластиковые бутылки, кастрюли, деревянные ложки. Возьмите ручку малыша в свою и простучите ритмический рисунок известной ему песенки на разных “инструментах”.

После полугода нужно познакомить ребенка и с правильно настроенными музыкальными инструментами. Приобретите детские шумовые инструменты: металлофон, треугольник, бубен, маракасы, флейту.

После 8-9 месяцев запишите на компакт-диск звучание 5-7 известных ребенку предметов домашнего обихода и детских музыкальных инструментов. Поставьте перед ребенком 1-2 предмета, включите запись и спросите, на чем это играют. Очень скоро он научится самостоятельно определять звуки. Затем задание можно будет усложнить. Дайте ребенку прослушать подряд несколько записей. Каждый предмет или инструмент при этом должен звучать не менее 30 секунд, паузы между звуками разных предметов – 10 секунд. Затем постучите по “инструментам” в нужной последовательности, вложив ручки малыша в свои.

Довольно скоро малыш сообразит, что именно от него требуется, и с удовольствием начнет сам стучать по кастрюлькам и коробкам. Можно попробовать постучать по “ударным инструментам” разными предметами: деревянной и металлической ложками, пластиковой бутылкой, картонной трубочкой и т.д. – и сравнить получившиеся звуки.

Музыкальное детство

Пение – это прекрасный способ установить эмоциональный контакт с малышом, вовлечь его в диалог. Когда ребенок начинает гулить, посмотрите ему в глаза, улыбнитесь и повторите звуки, которые он произносит, переложив их на какой-нибудь несложный мотив. Варьируйте звук: меняйте ритм, высоту, тембр. Попробуйте в ответ на лепет спеть звук, которого нет в репертуаре малыша.

Несмотря на всю пользу классической музыки, не нужно, чтобы она звучала в детской постоянно. Ребенок должен научиться “слушать тишину”, различая в ней звуки обыденной жизни: скрип двери, шелест ветра, щебетание птиц,шуршание бумаги.

Без насилия

Занимаясь с крохой музыкой, не забывайте о “золотом правиле” раннего развития: любое развивающее занятие должно закончиться раньше, чем оно прискучит малышу, даже если это произойдет всего лишь через одну-две минуты. Ведь времени у вас впереди предостаточно, и пока что самое важное – не добиться каких-то сногсшибательных результатов, а показать крохе, как удивительно богат и волшебно красив мир звуков. Вам кажется, этого мало? Что же, подождите совсем чуть-чуть, и вы убедитесь, что это совсем не так!

Неправильно, чтобы у малыша создавалось ощущение, что музыка нужна только для того, чтобы танцевать, прыгать, хлопать в ладоши. Те же произведения, которые вы используете для ритмических игр, полезно время от времени просто спокойно послушать, отдаваясь стихии музыки.

“Point”

Курс «Музыка для самых маленьких» |

Курс помогает развить музыкальные и артистические способности. Благодаря Орф-подходу, ориентированному на потребности малыша, музыка будет ребенком восприниматься, как базовая система, подобная речи.

На занятиях дети все делают вместе с родителями. Обучение построено на постепенном раскрепощении творческих способностей, когда родитель повторяет за педагогом, а ребенок за родителем и делают вместе, а также смотрят на других деток. Через несколько занятий дети многое запоминают и демонстрируют на уроках без стеснения.

Подойдет ли мне этот курс? Да, если ваш ребенок:

• застенчивый и вы ищете курс, чтобы раскрепостить его и развить музыкальные способности
• проявляет интерес к музыке и вы хотите заложить в нем базовые знания и навыки для получения в будущем музыкального образования
• стремится научиться петь, но не имеет вокальных данных и вы хотите развить его творческий потенциал

Что я получу от этого курса?

• ребенок мягко и ненавязчиво научится музыке
• дети разовьют чувство ритма и музыкальный слух
• малыш освоит навыки импровизации
• ученики научатся слушать музыку
• разовьется речь ребенка

 

Программа занятия:

• Поприветствуем друг друга
• Проведем логоритмическую игру для развитие речи с помощью движений
• Потренируемся озвучивать стихотворения и сказки
• Проведем музыкальные игры с шумовыми инструментами и с движениями
• Поставим маленькую сценку или «элементарный оркестр»

 

Со старшими детьми добавляется блок:

• Научимся музицировать на металлофонах
• Разучим звучание нот и тонов

 

Занятия проходят вместе с родителями и детьми. Программа курса составляется в индивидуальном порядке для каждой группы детей, исходя из её особенностей и уровня.

Дарья Вадимовна

Преподаватель развивающих занятий для детей

Закончила Новосибирскую Государственную консерваторию им. М. И. Глинки (специалист; квалификация – музыковед, преподаватель). Имеет сертификаты профессиональных мастер-классов по музыкальной системе Карла Орфа (март и май 2018 г.). Общий стаж работы в музыкальных профессиональных и творческих организациях – 15 лет. Принимала участие в музыкальных проектах Белого зала Политехнического университета (в качестве организатора и ведущей).

Какую музыку слушать самым маленьким? — Психология

Самым важным звуком в жизни малыша, по данным ученых, является материнский голос. Мамины колыбельные не заменит ни одна оперная дива с мировым именем. Следом за маминым пением открывается необъятное пространство, царство классической музыки. О пользе классики сказано очень много, она и оздоровляет, и воспитывает музыкальный вкус, и гармонизирует эмоциональный фон и много еще всего другого. Когда в доме звучит классическая музыка с самого рождения малыша, она становится для него естественной средой. Есть ряд несложных правил, соблюдая которые можно привести ребенка в чудесный, волшебный мир музыки. Во-первых, психологи почти единогласно сходятся во мнении, что существуют классические произведения, от прослушивания которых стоит отказаться. По крайней мере, в возрасте до 2-х лет.

— Самым маленьким детям необходимо избегать прослушивания опер, оперных арий, романсов. Мамин голос вне конкуренции. В крайнем случае, папин или бабушкин.

— Произведения, которые исполняет большой симфонический оркестр или даже его половина представляют для малыша страшный шум. А медные духовые инструменты, тарелки — заставят его вздрагивать. Если всё-таки произведение оркестровано, выбирайте камерный состав, какой, например, требуется для исполнения фортепианных концертов Моцарта.

— Те произведения, которые несут огромный эмоциональный заряд, которые вызывают сильное сопереживание, вплоть до слез. Например, фортепианные концерты Рахманинова, № 2,3.

Что заботливая мама может сделать для воспитания вкуса к классической музыке у ребенка?

— Пусть в детской звучит моно инструмент, то есть одно фортепиано, одна гитара, одна флейта, одна арфа. Существует множество переложений, аранжировок классических произведений для одного инструмента. Ребенок легче привыкает к звукам музыки, выделяет и запоминает мелодию или мотив. Его ничего в таком исполнении не будет отвлекать.

— Разделять музыку для бодрствования от музыки перед сном. Существуют целые подборки с подобным разделением. Когда малыш играет, поставьте ему такой диск: танцы, музыкальные портреты животных придутся ему по душе. Ну, а перед сном — мягкий Моцарт, кружевной Шопен.

— Выбирайте ту музыку, которая понравится вам самим. Если будете себя заставлять, ребенок моментально это почувствует. Делитесь с ним позитивными эмоциями. В качестве компромисса, ставьте ту музыку, к которой у вас ровное отношение.

— Как и во всех сферах жизни, здесь нужна мера. Начните постепенно знакомить малыша с миром музыки. Очень хорошо будет, если вы включите 5-минутный фрагмент после завтрака. Наблюдайте за реакцией малыша: не нравится — еще один вариант, не понравился следующий — лучше отложить, вернетесь к музыке позднее. Если всё прошло хорошо, назавтра включите тот же фрагмент, но уже на 10 минут и т. д. Установите громкость чуть тише, чем нужно вам, у детей отличный слух.

Неофициальное звание «главного детского композитора» принадлежит Вольфгангу Амадею Моцарту. Юный Моцарт начал творить, когда ему еще не было 6 лет, поэтому считается, что он смог пронести простоту, ясность форм через всё своё творчество. Немного фактов:

• Только музыка Моцарта активизирует практически все участки коры головного мозга, в том числе и те, которые участвуют в высших процессах сознания


• Именно в произведениях Моцарта чаще всего выдержан ритм чередования тихо-громко, который точнее всего соответствует характеру биотоков головного мозга


• В клиниках Швеции роженицам дают слушать музыку Моцарта, по их мнению, она помогла снизить в стране раннюю детскую смертность.


• Музыка Моцарта исцеляет потому, что в ней очень много звуков высокой частоты. Во-первых, эти звуки укрепляют мускулатуру среднего уха. Во-вторых, звуки частотой от 3000 до 8000 Гц и выше вызывают наибольший резонанс в коре головного мозга — это напрямую стимулирует мышление и улучшает память.

Мир классической музыке невероятно многогранен. Мы с моей дочерью предлагаем свой топ — 10 рекомендуемых классических композиций для детей от 0 до 5 лет.

1.В. А. Моцарт. Соната для фортепиано № 1 До мажор К279 — всего лишь 10-минутное прослушивание фортепианной музыки Моцарта повышает IQ людей в среднем на 8−10 единиц. Ремарка для взрослых: повышает умственные способности у всех, даже у тех, кто ее не любит. Длительность данной сонаты — примерно 11 с половиной минут.
Прослушивание сонат Моцарта делает продуктивной любую деятельность: рисует малыш, играет в кубики или учится ползать.
2. Конечно, В. А. Моцарт. Соната для двух фортепиано Ре мажор К448 — целебные свойства этой сонаты заключаются в уменьшении количества эпилептических атак, что доказано и медиками, и учеными. Под такую музыку хорошо делать зарядку, играть в подвижные игры.
3.В. А. Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром № 20 Ре минор, 2 часть. Фортепианные концерты Моцарта обучают концентрации, осознанности, помогают повышать уровень умственной организации.
Вторая часть отлично подойдет для тихих игр перед сном, размеренный ритм меньше чем за 10 минут снимет излишнее перевозбуждение, приведет в равновесие нервную систему.
4.И. С. Бах. Сюита для виолончели № 1, Соль мажор, прелюдия в исполнении гитары. Если малыш подвержен агрессии, мышечному напряжению, то регулярное прослушивание сюит Баха через некоторое время их снимет. Особенно рекомендую обратить внимание на гитарное исполнение, оно как бы «высветляет», смягчает звучание, ведь на гитаре играют пальцами (pizzicato), а на виолончели — при помощи смычка.
5. Л. Бетховен «Лунная соната», № 14 — снимет раздражительность, невроз, поднимет над уровнем повседневности. Во время прослушивания сонаты № 14 создается ощущение, будто бы кто-то гладит вас по голове, за счет медленного темпа и негромкого звучания. Это произведение действительно может снять головную боль.
Будет уместно включить «Лунную сонату» при сеансе массажа, малыш быстрее успокоится и станет отзываться на ваши движения.
6. А. Вивальди «Времена года», Зима, Февраль. Лучшим музыкальным терапевтом эпохи барокко был итальянский композитор Антонио Вивальди. Из-за врожденной деформации грудной клетки ему было трудно дышать, передвигаться без посторонней помощи, и поэтому всю свою внутреннюю силу, весь свой темперамент Вивальди вложил в музыку.
Экспериментально установлено, что дети еще в утробе матери успокаиваются под звуки музыки Антонио Вивальди, так что все его произведения будут полезны малышам, а начать стоит с цикла «Времена года». И лучше всего с такой спокойной части, как Зима (Февраль), под звуки которой так и представляются кружащиеся снежинки, заснеженная деревенька, дети катаются на санках или лепят снежную бабу. Фантазируйте вместе с вашим малышом!
7. И. Штраус Полька «Трик-Трак» — пришло время попрыгать, потанцевать. Полька легкая, воздушная, с небольшими кульминациями, так что вам будет удобно расставлять танцевальные акценты. Обратите внимание ребенка на ударные инструменты: треугольник, барабан, трещотку.
Добавляйте постепенно и польки и вальсы, не очень длинные. Танцуйте вместе с ребенком, помогая ему развивать чувство ритма.
8. Ф. Шопен Прелюдия № 1 До мажор — эта короткая полуминутная прелюдия может дать толчок к деятельности застоявшемуся ребенку и задумавшемуся родителю. Она поднимет жизненный тонус, улучшит настроение, активность и самочувствие.
Подбирайте прелюдии Шопена в соответствии с вашим настроением, наблюдайте за их воздействием, они пропитаны глубокими эмоциями, способными быстро передаваться слушателю.
9. Шарль Камиль Сен-Санс. Карнавал животных. 14 музыкальных миниатюр, иллюстрирующих животный мир, развивают воображение ребенка. Творите вместе с ним, изображайте и черепах, и львов, и кенгуру, и, конечно, всеми любимого лебедя. Ребенок, начиная с двух лет, будет ловить каждое ваше движение, пытаться его повторить. Ребенок помладше будет с жадностью следить за вашими пантомимами под музыку. Начните с одной части в день, потом малыш сам будет просить вас о таких сеансах.
10. Н. А. Римский-Корсаков. Полет шмеля. Еще одно музыкальное произведение, обладающее четким образом. В дополнение перескажите сюжет сказки А. С. Пушкина, ведь «Полет шмеля» входит в оперу «Сказка о царе Салтане». Попробуйте покружиться вместе с ребенком — эта скоростная интерлюдия — замечательное сопровождение для развития вестибулярного аппарата!

Если у вас дома есть любой музыкальный инструмент, пользуйтесь им. Необязательно быть Ростроповичем, достаточно придумать красочный образ. С самого раннего возраста давайте ребенку в руки колокольчик, затем барабан, позже губную гармошку и дудочку. Последние два инструмента стимулируют развитие речи ребенка. Не забывайте о фортепиано, даже старенький инструмент даст понятие о том, как щебечут птички или топает медведь. Дерзайте и расскажите нам о своих впечатлениях!

музыкальные инструменты для самых маленьких

05.07.2018

Ученические музыкальные инструменты всегда более бюджетные и предусматривают тот вариант, что юное дарование быстро охладеет к музыкальной науке. Но, тем не менее, цена у них достаточная, чтобы родители задумались: а хотим ли мы музыкально образовывать наше талантливое дитя или пускай лучше учит математику?..

Именно для таких случаев в “Музыке” есть музыкальные инструменты для детей. Они абсолютно идентичны взрослым, обладают полноценным функционалом, но меньшие по размеру, раскрашены в яркие цвета и, что немаловажно, имеют вполне подъёмную стоимость.

А поскольку размеры инструментов адаптированы для детей, то и начинать играть можно в гораздо более раннем возрасте, чем предполагает музыкальная школа. На детских маршевых барабанах или синтезаторах малыши могут разучивать азы уже с 3-4 лет!

Собственно, без лишних церемоний: позвольте вас познакомить с ассортиментом детских музыкальных инструментов в “Музыке”.

Ударные и перкуссия

Практически любые шумовые инструменты прекрасно подойдут для маленьких детей, ведь малыши любят пошуметь, а с виду кажется, что для того, чтобы играть, к примеру, на тамбурине, особых способностей и тренировок не нужно. Подробно про имеющиеся в магазине перкуссионные наборы для детей можно почитать тут>>. Но, есть и более интересные инструменты.

Например, детские маршевые барабаны Flight яркой расцветки — это просто уменьшенные копии полноценных взрослых инструментов. То есть, юное дарование может не просто бездумно лупить палочками по барабану, но и учиться правильно держать палочки, выстукивать различные ритмические рисунки и так далее.

А колокольчики, ксилофоны и металлофон Flight вообще имеют особую технику обучения, разработанную создателями инструментов. То есть, малыш уже может весело и в игровой форме изучать ноты, ассоциируя их с различными цветами, которыми окрашены клавиши и колокольчики. А затем можно и усложнить задачу — научиться слышать гармонию, запоминать последовательность и частоту ударов и уже играть целые мелодии!

Клавишные

Для будущих пианистов в “Музыке” есть 4 модели детских синтезаторов Casio. У инструментов может быть 32 либо 44 клавиши (в зависимости от модели), клавиатура облегченная, синтезаторная. Клавиши имеют специально адаптированный для детских пальчиков размер.

Все модели выполнены в ярких цветах, имеется возможность изменять тембры, есть кнопки, имитирующие звук ударных инструментов. В общем, всё очень по-взрослому!

Гитары

Вот эти инструменты точно нельзя назвать игрушечными. Просто их корпус значительно меньше, чем у обычных инструментов, но в остальном — это более чем полноценные инструменты, которые позволяют обучаться даже тем деткам, рост и размер ручек которых не позволяет играть на обычной гитаре.

В “Музыке” есть модели классических детских гитар — Yamaha CGS102A, а также Yamaha CS40. Также серия Yamaha Junior предлагает уменьшенные модели western-гитар JR2 и JR2S. А для малышей, которые уже немножко умеют играть и понимают, что им гораздо больше нравится электронная музыка, есть даже уменьшенные варианты электрогитар — Squier Mini RW в чёрном и розовом цветах, а также Jackson JS 1X Dinky Minion 24.

Помимо этого есть и промежуточный вариант — гиталеле Yamaha GL-1. Это гавайская гитара со строем как у классической, несколько больше по размерам, нежели обычная укулеле, но с таким же тёплым и вкрадчивым звуком. На ней тоже прекрасно можно обучать игре маленьких гитаристов.

Скрипки

Для юных скрипачей у нас есть два варианта ученических скрипок: Yamaha V7SG размером ¼ и комплект (с кейсом, смычком и канифолью) Gewapure PS401.615. Эти инструменты действительно маленькие по размеру и предназначены для начинающих скрипачей, но их сложно назвать детскими: обе скрипки — полноценные, предназначены для обучения и первых выступлений.

Так что если ребёнок обладает хорошим или даже абсолютным слухом и талантом к музицированию, то, возможно, не стоит дожидаться, когда можно будет поступить в музыкальную школу, и уже сейчас купить первый инструмент.

Народные

Из народных инструментов для детей у нас можно найти сувенирную гармонь “Кроха” Г-25. Инструмент не может похвастаться полноценным функционалом, но маленькая яркая гармонь поможет малышу получить представление об инструментах такого рода, выучить первые мелодии и станет украшением любого дома.

Духовые

Практически все духовики начинают с блок-флейты, будь то флейтисты, кларнетисты или саксофонисты. Маленькие музыканты разрабатывают дыхательный и лицевой аппарат, учатся синхронизировать работу рук и дыхание, получают первое представление о духовых инструментах. Огромный плюс современных блок-флейт — это их дизайн, мобильность и цена, которые позволяют обучаться на инструменте всем желающим.

Флейты серии Yamaha YRS-20 и Yamaha YRS-24 барочной и немецкой системы — качественные пластиковые флейты позитивных расцветок, у них прозрачный корпус, в комплект входит чехол. Стоимость таких флейт позволяет купить ребёнку инструмент даже в качестве игрушки.

Новинка!

Теперь в “Музыке” для маленьких кларнетистов и саксофонистов есть уникальный в своем роде инструмент от Yamaha, он называется Venova. Его называют пластиковым саксофоном. Инструмент вертикальной конструкции, имеет съёмный мундштук, а также пластиковую трость. Он гораздо лучше обучит начинающих духовиков, которые в будущем планируют играть на кларнете либо саксофоне, правильно извлекать звуки, а также даст представление о механике взрослых инструментов.

“Музыка” всегда рада помочь в открытии талантов и в реализации потенциала у малышей. Ждём вас ежедневно на Я.Коласа, 39.

Возврат к списку

Музыка на вырост | Музыкальная жизнь

Поставить Вагнера для детей – утопия. Поставить для детей «Кольцо нибелунга» – утопия вдвойне. Именно своей кажущейся незыблемостью эти постулаты вновь и вновь провоцируют их нарушать. Причем не только в Германии, на родине Вагнера. Московский государственный академический детский музыкальный театр имени Наталии Сац к 200-летнему юбилею Вагнера осуществил детскую постановку, вернее адаптацию для юных зрителей лишь одной части «Кольца» – «Золота Рейна». В том же юбилейном 2013-м (юбилеи всегда обязывают) и Дмитрий Бертман работал над детским «Кольцом». Увы, спектакль не состоялся. Юбилейные торжества отгремели, но, продолжив удачное начинание, вновь на сцене театра Сац в 2014-м «родилась» детская «Валькирия». А дальше, как говорится, тишина…

Но только не в Байройте! 2018 год здесь – именно юбилейный. Вот уже десять лет как один из старейших музыкальных фестивалей Европы – Байройтский фестиваль – обзавелся «младшим братом», проектом «Вагнер для детей» или, как его здесь называют, Kinderoper. Все начиналось в 2009 году c постановки «Летучего Голландца». Ныне для детской аудитории не просто адаптирован полный фестивальный цикл – все спектакли, идущие на сцене Фестшпильхауса, театра Рихарда Вагнера, – но уже пошли на второй круг и «Летучий Голландец», и «Тангейзер», и вот теперь «Кольцо нибелунга».

Те из юных меломанов, что постарше, уже имеют возможность сравнивать интерпретации. «В прошлый раз было сказочнее», – серьезно вынесла свой вердикт после спектакля девочка лет двенадцати. А это значит, что впервые она познакомилась с музыкой Вагнера, с «Кольцом нибелунга», в пять лет («Кольцо» вошло в Kinderoper в 2011 году)!

Конечно же, для детской аудитории музыкальные драмы Вагнера приходится значительно (значительно – не то слово!) сокращать и жертвовать некоторыми персонажами. К примеру, в нынешнем «Кольце» из ключевых фигур отсутствуют Эрда, Гутруна и Гунтер. «Вывернуться» из положения помогают диалоги героев, объясняющие непонятное из-за сокращений дальнейшее действие. Кстати, диалоги эти весьма остроумны и очень органично вписаны в спектакль.

Конечно же, приходится снижать градус философских проблем, заложенных в сюжетах Вагнера. К примеру, прежде чем погрузить Брунгильду в сон посреди огня, Вотан просто объясняет ей, что плохо не слушаться папу, за это наказывают. И уж совсем недетская тема – искупительная жертва Брунгильды в сцене возвращения кольца дочерям Рейна. Спасение мира, освобождение от греха поклонения «золотому тельцу», воскресение в смерти – все это не про детский спектакль. А вот то, что чужое нужно непременно отдавать, вполне понятно, да еще и полезно для воспитания.

Но по-другому никак нельзя! Не скатиться до уровня детсадовского утренника и поставить хороший детский спектакль гораздо сложнее, чем взрослый. Тем более, когда изначальный материал не каждому и взрослому-то по зубам. И сюжет нужно еще перевести на детский язык, причем перевести бережно, чтобы авторский замысел не страдал. Задача титаническая! Хотя, конечно, можно было бы сказать, что нынешнее «Кольцо» оказалось не столь цельным и логичным, как предыдущие спектакли проекта, что не вполне понятна мотивация поступков Зигфрида – вечно всему радующегося и оттого откровенно придурковатого. Хотя, если вдуматься, – а каким его написал сам Вагнер? «Лишенное страха и незнакомое с моралью дитя леса»? Получите, распишитесь! И еще. Общая продолжительность вагнеровской тетралогии – около 17 часов, в зависимости от темпов дирижера. Попробуйте-ка втиснуть все «многочасовые» мотивации всего в 90 минут!

Так что в целом нужно признать, что «Кольцо-2018» – это очередная творческая удача Катарины Вагнер, основательницы проекта Kinderoper, и ее команды. Кстати, в создании спектаклей сами дети также принимают непосредственное участие. Катарина лично ездит по школам – и не только Байройта, где имя Вагнера каждый знает, кажется, с пеленок; так, в этом году были задействованы школьники из Дуйсбурга – объясняет ребятам основы театрального искусства, а они рисуют костюмы и создают образы полюбившихся персонажей. Это практическое приобщение к искусству! Детские фантазии реально берутся за основу взрослыми постановщиками, а сами юные художники могут вскоре увидеть не только воплощение своих трудов на сцене, но и собственные фото в буклете, преподнесенном каждому, пришедшему на спектакль. Здоровое честолюбие еще никто не отменял! Кстати, в этом же буклете всегда есть сведения об истории создания непосредственно вагнеровской оперы, об артистах, краткое содержание либретто и даже игры на тему сюжета. Настоящий подарок маленькому меломану!

Элемент игры присутствует и во время самого действия. Дети очень живо реагируют на происходящее. «Вон там он спрятался!» – кричит с маминых колен совсем маленькая «вагнерианка», указывая Вотану и харизматичному Логе с огромным огненно-рыжим хаером на голове, где скрывается коварный Альберих. И «боги» тут же ее бурно благодарят.

Выдержать даже полтора часа непрерывного действия для ребенка трудно. После «условной» «Валькирии» объявляется антракт. «Чтобы дать Брунгильде отдохнуть и поспать, а Зигфриду подрасти» – шутили капельдинеры, раздавая зрителям те самые программные буклеты. Кстати, «Кольцо» – единственный детский спектакль Kinderoper, идущий с антрактом. Все остальные не прерывали действие, укладываясь примерно в час. На то она и тетралогия! Но, честно говоря, «втискивание» сюжета в один спектакль для детей все же лучше, чем разбивание на четыре отдельных постановки. Более детскими они от этого не станут, а сюжетные связи будут потеряны окончательно, и цельной картины вообще не получится. Так что такой «ужатый» вариант, пожалуй, является оптимальным для начала знакомства с музыкой Вагнера. Да еще когда ее преподносят в таком, без преувеличения, изумительном исполнении.

«Сковал Кольцо», как говорят в Байройте о постановщиках тетралогии, молодой режиссер Давид Мерц. Ему всего 25 лет, он еще обучается режиссерскому мастерству в Высшей школе музыки имени Ханса Эйслера в Берлине. Эта школа – вообще кузница кадров для Kinderoper. К примеру, режиссер прошлогоднего «Летучего Голландца» Юлия Хюбнер также приглашена Катариной Вагнер из этого учебного заведения.

А вот солисты – весьма маститые и опытные оперные «звезды». Практически все они поют на взрослой сцене – в святая святых, в Фестшпильхаусе. Но детскому проекту отдают все свои силы и любовь без остатка. И в первую очередь хотелось бы выделить Юкку Расилайнена, без которого, кажется, не может обойтись ни один спектакль. Он уже с блеском и остроумно воплощал за последние годы и Гурнеманца, и Даланда. Теперь юные зрители увидели любимого певца в роли Вотана со скандинавской рыжей бородой и грозным копьем. Зиглинда – Кристиана Коль – перевоплотилась из прошлогодней Сенты. Кроме того, год назад она была занята и во взрослом «Кольце» сразу в двух партиях – валькирии Хельмвиги и Третьей Норны. Партии Зигмунда и Зигфрида исполнил один и тот же певец – Винсент Вольфштайнер – настоящий вагнеровский героический тенор. Что же касается «брутальных басов», то это Себастиан Пильгрим – Хундинг, слишком уж напоминавший классический образ гоголевского Ноздрева, только очень-очень рассерженного на всех окружающих, и Тимо Риихонен – Хаген, по-настоящему страшный, словно дикий монгольский воин. Фазольт и Фафнер в буквальном смысле этого слова «легли на плечи» этих же певцов: ростовые куклы огромных размеров, внутри которых пришлось поместиться артистам, реально демонстрировали детям, что представляют собой великаны. Зато певцы Армин Колярчик и Пауль Кауфман – карлики-нибелунги Альберих и Миме – довольно невысокого роста. Вероятно, при кастинге учитывались и внешние данные артистов, чтобы дать детям максимально точное «портретное сходство», практически иллюстрацию к произведению. Отсюда и могучая воительница-валькирия Брунгильда – обладательница мощного драматического сопрано Даниэла Кёлер.

Подведем итоги и обозначим проблему.

Во-первых, восторги по поводу немецкого детского проекта вполне оправданы. А во-вторых, никто не говорит, что в России нет хороших детских музыкальных спектаклей. Они, безусловно, есть. Только воспринимаемые в качестве развлечения, сродни походу в цирк или в кинотеатр. Есть и детские музыкальные фестивали. Но в подавляющем большинстве многожанровые и сводящиеся фактически к демонстрации конкурсных программ – скорее «музыкальные соревнования». А нет всего лишь одного – но это главное! – регулярно проводимого детского фестиваля, который бы являлся просветительским, который можно было бы ждать целый год, заранее готовиться к нему и быть уверенным, что он обязательно состоится. То есть будет традиционным. Давайте помечтаем: музыкальный фестиваль «Чайковский для детей» в Клину, «Римский-Корсаков для детей» в Санкт-Петербурге, «Свиридов для детей» в Курске… Простор для творчества огромный! Ведь когда немецкие 8-летние меломаны пусть на своем уровне, но со знанием дела рассуждают о сюжете «Кольца нибелунга», это дорогого стоит! Кстати, ныне среди зрителей был замечен мальчик 12–13 лет, дирижировавший в такт оркестру и беззвучно подпевавший певцам. Наизусть! Вагнера! Комментарии излишни.

Преимущества использования музыки с маленькими детьми

Выдержка с разрешения Gari Stein’s Чем больше мы собираемся вместе: развитие отношений с помощью музыки, игр, книг и искусства

В хорошей музыке все позитивно, она способна навсегда повлиять на нашу жизнь. В нашем стремительном мире доткомов музыкальный опыт дает чувство общности и принадлежности. Легко доступная простая песня может помочь замедлить ход.

Дети рождаются музыкантами, танцорами, артистами и рассказчиками, и возможности для здорового развития безграничны.Нам просто нужно предоставить холст, бумагу, краски, материалы и гостеприимную обстановку, чтобы подготовить почву для творчества, обучения и веселья. Разве мы не можем попытаться ослабить акцент на азбуке и сделать акцент на том, что естественно для маленьких детей? Мало того, что окружение детей станет ярче, но и взрослые обнаружат, что стресс уменьшится, а продуктивность и эффективность увеличатся. Это действительно так просто.

Исследования показывают, что музыка и движение
• Питают мозг, влияя на все области развития
• Укрепляют слушание, моторику, язык, решение проблем, пространственно-временную производительность и грамотность
• Помогают развивать критические навыки слушания
• Создавать пространство для эмоционального благополучия
• Предоставляйте возможности для отработки социальных навыков
• Поддерживайте фонематическую осведомленность
• Внушайте добрые дела и сотрудничество
• Успокаивайте и сосредотачивайте ум
• Поощряйте взаимодействие без опасностей

Игра всегда была делом маленьких детей.Но теперь игра находится под угрозой исчезновения. Игровое время заменяется структурированными занятиями, телевизором и компьютерами. Стремление к стандартизации детей вытеснило перерыв на игровой площадке. У детей буквально отнимают детство.
Словесная игра — это то, что помогает детям развивать свой язык с помощью звуков, рифм и мелодий. «Когда дети учатся внимательно слушать и внимательно петь и играть на музыкальных инструментах, это поможет в их речевом развитии».

Буквально: как музыка способствует развитию навыков чтения
• Дети с сильным чувством ритма с большей вероятностью будут хорошо читать.
• Музыка стимулирует все чувства, помогая детям научиться распознавать закономерности и последовательность.
• Раннее прослушивание музыки помогает детям учиться, развивая язык, творческие способности, координацию, социальное взаимодействие, самооценку и память.
• Поющие игры поддерживают потребность детей в общении и играх, а не на «предакадемические» навыки.
• Музыка помогает «подключить» мозг, поддерживая более высокий уровень мышления.

Так пой, пой, пой своему малышу. Читайте детские стишки и стихи, раскачиваясь, чтобы тело и ухо могли работать вместе.И не забывайте, что пеленальный столик — отличное место для стишков и массажа. От внимания выиграют память вашего ребенка, а также устная и письменная речь.

Мы можем спутать искусство с «художественными проектами», когда взрослые предварительно вырезают рисунки и учат детей, где и как рисовать или наклеивать. Предварительно вырезая, мы выполняем для них детские работы. В классе избегайте «родительских угощений» : проект, где детские работы выстроены в ряд, все они очень похожи по содержанию. Есть краски, мелки, паста, ножницы, перья, средства для чистки труб, ткань, обои, дерево, листья, палочки, глиняные губки, кисти и т. д.чтобы дети могли делать немного или много. Пусть дети смешивают краски.

Выдержка с разрешения Gari Stein’s \ Чем больше мы собираемся вместе: развитие отношений с помощью музыки, игр, книг и искусства

Большое спасибо Гари Штайну за разрешение показать отрывок из этой книги.
© Гари Штайн. Все права защищены. Используется с разрешения.

(PDF) Музыкальные предпочтения детей раннего возраста в приложениях для iPad

90 Исследования в области музыкального образования 38 (1)

Flippfly.(2011). Monkey Drum (Версия 1.2.2) [Мобильное приложение]. Получено с https: //

itunes.apple.com/us/app/monkey-drum/id483225765?mt=8

Gardner, H., & Davies, K. (2014). Поколение приложений: как сегодняшняя молодежь ориентируется на идентичность, близость и воображение в цифровом мире. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета.

Гудвин, К., и Хайфилд, К. (2012, март). iTouch и iLearn: проверка «образовательных» приложений. Документ

, представленный на конференции «Раннее образование и технологии для детей», Солт-Лейк-Сити, Юта.

Холлоуэй Д., Грин Л. и Ливингстон С. (2013). От нуля до восьми: маленькие дети и их использование в Интернете. Лондон,

Великобритания: LSE и EU Kids Online. Получено с http://eprints.lse.ac.uk/52630/1/Zero_to_eight.pdf

Hirsh-Pasek, K., Golinkoff, R. M., & Eyer, D. E. (2003). Эйнштейн никогда не использовал флеш-карты: как на самом деле учатся наши дети

— и почему им нужно больше играть и меньше запоминать. Эммаус, Пенсильвания: Родэйл.

Джеллисон, Дж. А., и Флауэрс, П.Дж. (1991). Говоря о музыке: Интервью с инвалидами и инвалидами

детей. Журнал исследований в области музыкального образования, 39 (4), 322–333. DOI: 10.2307 / 3345751

Детский игровой клуб от TabTale. (2013). Сборник детских песен (версия 1.5) [Мобильное приложение

ПО]. Получено с https://itunes.apple.com/us/app/kids-song-collection-interactive/

id531836505? Mt = 8

Kids Place. (2013). Фонарик Ambient Mood [Мобильное приложение].Получено с http: //

kidsbestplace.com

Киркориан, Х. Л., Вартелла, Э. А., и Андерсон, Д. Р. (2008). СМИ и обучение детей младшего возраста.

Будущее детей, 18 (1), 39–61. Получено с https://www.princeton.edu/futureofchildren/pub-

lications / docs / 18_01_03.pdf

Куциркова Н. (2014, 23 июня). Как выбрать лучшее обучающее приложение для вашего ребенка. Разговор.

Получено с http://theconversation.com/how-to-choose-the-best-educational-app-for-your-

child-28170

Lamont, A.(2008). Музыкальные миры детей младшего возраста. Журнал исследований в раннем детстве, 6 (3), 247–261.

Лим, Э. М. (2013). Факторы, влияющие на социальное взаимодействие детей раннего возраста при интеграции технологий. Европейский научно-исследовательский журнал дошкольного образования, 23 (4), 1–18. DOI: 10.1080 / 13502

93X.2013.810484

Lum, C.-H. (2008). Домашняя музыкальная среда детей в Сингапуре: О глобализации, технологиях и средствах массовой информации

. Журнал исследований в области музыкального образования, 56 (2), 101–117.DOI: 10.1177 / 0022429408317517

Марш, Дж., Брукс, Г., Хьюз, Дж., Ричи, Л., Робертс, С. и Райт, К. (2005). Цифровое начало:

детей используют популярную культуру, средства массовой информации и новые технологии. Шеффилд, Великобритания: Университет Шеффилда.

Получено с http://www.digitalbeginnings.shef.ac.uk/DigitalBeginningsReportColor.pdf

McPake, J., & Plowman, L. (2013). Семь мифов о маленьких детях и технологиях. Детство

Просвещение, 89, 27–33.

Музыкальный сад. (2015). Musikgarten. Получено с http://www.musikgarten.org/philosophy.cfm

Музыка для маленьких людей. (2012). Музыка для маленьких людей. Получено с http://www.musicforlittlepeople.

co.uk/

Национальная ассоциация образования детей младшего возраста (NAEYC). (2012). Технологии и интерактивные средства массовой информации как инструменты в программах для детей младшего возраста от рождения до 8 лет. В A.

Shillady & L. Schoenberg (Eds.), «Взгляд на детей младшего возраста и технологии» (стр. 61–70). Вашингтон,

округ Колумбия: Автор и Центр Фреда Роджерса по раннему обучению и детским СМИ.

Надь П. (2011). Virtuoso Piano Free 3 [Мобильное приложение]. Получено с https://itunes.apple.

com / us / app / virtuoso-piano-free-3 / id391994966? Mt = 8

Ofcom. (2014, октябрь). Дети и родители: Отчет об использовании СМИ и отношении к ним. Получено с http: // stack-

holders.ofcom.org.uk/binaries/research/media-literacy/media-use-attitude-14/Childrens_2014_

Report.pdf

Opal Limited. (2015). Bloom HD (Версия 2.1.1) [Мобильное приложение]. Получено с https: //

itunes.apple.com/us/app/BloomHD/id292792586?mt=8

Ploughman, L., Stevenson, O., Stephen, C., & McPake, J. (2012) . Обучение детей дошкольного возраста с техникой

в домашних условиях. Компьютеры и образование, 59 (1), 30–37.

Ридаут, В. (2011). От нуля до восьми: использование детских СМИ в Америке. Сан-Франциско, Калифорния: Common Sense

Media.

ECT Интервью Томас Мур, доктор философии, по музыке и детям младшего возраста

РАННЕЕ ДЕТСТВО СЕГОДНЯ: Расскажите нам о своем происхождении и о том, как вы совмещали свой интерес к музыке с дошкольным образованием.

ТОМАС МУР: Я родился в маленьком городке в Северной Каролине. Наш дом был наполнен музыкой и песнями. Мы шли за родителями на хлопковые поля и продолжали там петь. В нашем сообществе музыка была способом отметить наши достижения и пережить трудные времена.

Мои знания и опыт привели к тому, что я учился в Манхэттенской музыкальной школе. Мне всегда нравилось работать с детьми, и я находил возможности делать это так часто, как только мог, в течение моих студенческих лет. После окончания школы я решила продолжить обучение в магистратуре и докторантуре в области дошкольного образования в Университете штата Индиана.

Чем больше я работал с детьми, тем больше мне хотелось быть представителем детей и учителей. Я считаю, что учителя — одни из самых важных людей в обществе.

ECT: Почему музыка так важна для детей?

TM: Наблюдая за детьми, я замечаю, что музыка — это то, что им комфортно с самого начала. Вы можете наблюдать, как младенец бьет ногами и двигает руками повсюду, когда слышит музыку. Если вы включите успокаивающую музыку, ребенок засыпает. Если вы включите громкую музыку, вы увидите, как дети тянутся к ушам, словно пытаясь остановить это. Как правило, ребенок будет двигаться и раскачиваться, когда слышит музыку, которая ему действительно нравится.Я помню, как музыка успокаивала и успокаивала меня в детстве, когда я волновался. Меня успокаивало и пение родителей.

ECT: Как музыка может помочь в сегодняшних классах по уходу и обучению?

TM: Музыка помогает взрослым и детям строить отношения. Он укрепляет те связи, которые мы так стараемся установить в классе. Обучение происходит, когда дети чувствуют себя семьей, а музыка помогает привнести это чувство семьи в класс. С помощью музыки учитель помогает детям развивать языковые, когнитивные, социальные и эмоциональные навыки.Дети также развивают физические навыки, когда танцуют и создают свои собственные движения под музыку. С музыкой происходит так много всего. Многие эмоциональные потребности детей также удовлетворяются с помощью музыки.

Нам нужно дать детям возможность самовыражаться через музыку, петь свои собственные песни и хлопать в ладоши под знакомые мелодии. Когда ребенок увлекается музыкой, мы должны поддерживать его творческое самовыражение, а не предполагать, что он отличный танцор. Движения ребенка говорят нам о том, что ей комфортно с музыкой, что ей нравится танцевать и что она может проявлять творческие способности со своим телом.Кроме того, не следует сравнивать ребенка, который не хочет танцевать и двигаться, с ребенком, который движется свободно. Давайте найдем способы поощрять индивидуальность, а не конкуренцию.

ECT: Какие стратегии вы бы предложили?

TM: Думаю, взрослым следует подумать о своих музыкальных способностях. Детям нужно видеть взрослых, открытых для музыки и для переживаний в целом. Когда мы поем с детьми, мы открываемся каждому ребенку. Это способ признать, что все мы люди.Пение с детьми — это также способ поделиться властью. 4-летний ребенок, поющий «Twinkle, Twinkle Little Star», обладает такой же силой, как и взрослый, когда они поют песню вместе. Однажды, когда мы пели «У старика Макдональда была ферма», ребенок пел, «а на этой ферме у него была тетя». Я сказал: «Я никогда этого раньше не слышал». Ребенок хихикнул и сказал: «Ну, Томас Мур, это я только что придумал!» Это было очень мощно! Ребенок создал что-то оригинальное!

Дети также любят и учатся по песням типа «звонок и ответ».Ведущий поет несколько слов песни, а затем слушатель отвечает. Это движение вперед и назад имеет эффект эха. Дети откликаются на слова и мелодию.

Повторение тоже очень важно. Повторение очень хорошо работает с детьми, будь то танец или пение. При пении следует помнить, что простые мелодии легче всего повторять и запоминать. Если я хочу привлечь внимание группы детей, я пою знакомую песню. Это не только привлекает их внимание, но и успокаивает.

ECT: Как учителя без музыкального образования могут предлагать больше музыки в своих классах?

TM: Что ж, сначала нам нужно создать безопасную среду для музыкального опыта. Представьте себе ребенка, играющего с мячом. Мы можем познакомить ребенка с баскетболом и техникой ведения мяча. Или мы можем дать ребенку мяч и позволить ему испытать его, катая его. То же самое и с музыкой. Как учителя, мы несем ответственность за то, чтобы обеспечить комфортный, но стимулирующий опыт, отвечающий потребностям нашей конкретной группы.

Я понял, что легче познакомить детей с музыкой, если вы привыкли к ней с раннего возраста. Музыка не вне вас, она внутри вас. Но имейте в виду, что учитель не обязательно должен быть хорошим певцом или музыкантом. Достаточно просто быть хорошим учителем и использовать возможности заниматься музыкой с детьми.

ECT: Что могут сделать учителя, чтобы побудить родителей использовать музыку со своими детьми?

TM: Нам нужно побуждать родителей петь своим детям.Они могут поделиться простыми песнями, такими как «У Мэри был маленький ягненок», перед сном или изменить текст знакомых песен, чтобы он соответствовал их семейным обстоятельствам.

Нам нужно проинформировать родителей о ценности пения для их детей, в том числе о связи, которая возникает, когда делятся музыкой. Им также необходимо знать, что детям часто легче усваивать и запоминать информацию, когда эта информация представлена ​​им в музыкальном плане.

Наконец, мы можем сообщить родителям, что музыка дает маленьким детям чувство комфорта и безопасности в этом запутанном мире и создает связь между членами всей семьи.

ECT: Похоже, мы все могли бы использовать больше музыки в своей жизни.

TM: Совершенно верно! Учителя должны позволять себе больше петь и наслаждаться музыкой в ​​течение дня. По дороге домой включите музыку, которая вам действительно нравится, или спойте свои любимые песни. Попробуйте найти способ петь с членами вашей семьи. Ищите способы петь с другими членами сообщества. Вы можете попробовать общественные или церковные хоры, синагоги или мечети.

Музыка была для меня большим плюсом, о чем я и подумать не мог.Например, когда я защищаю интересы детей младшего возраста, музыка связывает меня с людьми, которые мало общаются с детьми и, следовательно, мало знают о профессии в раннем детстве.

Когда мы в полной мере используем возможности музыки, мы обнаруживаем, что она обеспечивает прочную основу для обучения, общность между людьми и основу для построения отношений.

Томас Мур, доктор философии, консультант по раннему детству, основной докладчик, руководитель семинара и детский художник-исполнитель.Он является соавтором справочника для учителей Where is Thumbkin? (Gryphon House, 1993) и выпустил много записей для детей. Доктор Мур имеет степень бакалавра музыки и голоса в Манхэттенской музыкальной школе, а также степень магистра и доктора философии в области дошкольного образования в Университете штата Индиана.

Рутледж и музыкальные книги CRC Press

Регион доставки AfghanistanÅland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua И BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBonaire, Синт-Эстатиус и SabaBosnia И HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCape VerdeCayman IslandsCentral Африканский RepublicChadChileChinaChristmas IslandCïte D’ivoireCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongoCongo, Демократическая Республика TheCook IslandsCosta RicaCroatiaCuracaoCyprusCzech RepublicDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland (Мальвинских) островах Фарерских IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южные территории sHoly Престол (Ватикан) HondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIraqIrelandIsle Of ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea, Республика OfKuwaitKyrgyzstanLao Народная Демократическая RepublicLatviaLebanonLesothoLiberiaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMacedonia, бывшая югославская Республика OfMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia, Федеративные Штаты OfMoldova, Республика OfMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueNamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPalestinian край, OccupiedPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairnPolandPortugalQatarReunionRomaniaRwandaSaint BarthƒlemySaint HelenaSaint Киттс И NevisSaint LuciaSaint MartinSaint Pierre И МикелонСент-Винсент и ГренадиныСамоаСан-МариноСао-Томе и ПринсипиСаудовская АравияСенегалСербия eychellesSierra LeoneSingaporeSint Маартен (Голландская часть) SlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Джорджия и Южные Сандвичевы IslandsSpainSri LankaSurinameSvalbard и Ян MayenSwazilandSwedenSwitzerlandTaiwanTajikistanTanzania, Объединенная Республика OfThailandTimor-LesteTogoTokelauTongaTrinidad И TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks И Кайкос IslandsTuvaluUgandaUnited Арабские EmiratesUnited KingdomUnited StatesUnited Штаты Незначительные Отдаленные IslandsUruguayUzbekistanVanuatuViet NamVirgin острова, BritishVirgin острова, U.С.Уоллис и Футуна, Западная Сахара, Йемен, Замбия, Зимбабве,

программ для детей младшего возраста | Консерватория Новой Англии

В NEC Prep наши самые молодые музыканты так же увлечены и важны, как и самые продвинутые ученики. Независимо от того, занимается ли ваш ребенок музыкой впервые или у него рано появился интерес, мы позаботимся о том, чтобы он получил отличную музыкальную основу и замечательно провел время, занимаясь этим. Наши преподаватели мирового класса специализируются на обучении начинающих и знают, как заинтересовать детей обучением!

Многие ученики Prep начинают свой музыкальный путь в NEC в раннем детстве и растут вместе с программой, пока не закончат среднюю школу.Поскольку наши мероприятия доступны à la carte , ваша семья может определять уровень участия на каждом этапе пути. Если по мере взросления дети преследуют другие, не связанные с музыкой интересы, процесс обучения музыке учит ценным жизненным навыкам: настойчивости, решению проблем, творчеству и сотрудничеству.

Частные уроки

Частное обучение — основа хорошего музыкального образования. Студенты могут начинать частные уроки игры на многих инструментах с четырехлетнего возраста.Студенты-струнники могут учиться по традиционному методу или по методу Судзуки. В NEC Prep глубина и опыт наших преподавателей обеспечивают идеальное соответствие индивидуальным потребностям наших студентов. Индивидуальные занятия продолжительностью 30, 45 и 60 минут предлагаются студентам всех уровней (в том числе новичкам!).

Уникальной особенностью нашей программы частных уроков является то, что она включает в себя возможность участвовать в семинарах, сольных концертах и ​​оценках, что дает каждому ученику ценный опыт работы и отзывы различных учителей.

Студенты должны занять место у соответствующего заведующего кафедрой, который будет консультировать каждого студента относительно преподавателя в студии и направления обучения. Частные уроки можно начинать в любое время в течение учебного года. Получите дополнительную информацию, нажав кнопку ниже или связавшись с подготовительным офисом.

Форма размещения

Дошкольное образование (Suzuki)

Рэйчел Фабулич и Лаура Уильямсон, инструкторы

Suzuki Дошкольное образование для младенцев и детей младшего возраста в возрасте от 0 до 3 лет.В SECE учащиеся и их опекун еженедельно посещают групповые занятия по музыке и движениям, где они развивают ритмическую и мелодическую осведомленность, а также сосредоточенность, социальное взаимодействие, грубую и мелкую моторику и словарный запас. В репертуаре класса традиционные колыбельные, песни-боевики и детские стишки. Студенты слышат и имеют возможность играть на ударных инструментах, таких как глокеншпиль, треугольник, барабан, ксилофон и шейкеры. Из-за навыков, которыми они овладевают в дошкольном образовании Судзуки, большинство детей, участвующих в программе, готовы начать инструментальные занятия в очень раннем возрасте.

Суббота, 10: 00-11: 00

Вопросы?

Воспользуйтесь ссылками ниже, чтобы узнать больше о наших программах для детей младшего возраста и других наших отделениях. С любыми вопросами обращайтесь в Подготовительный офис по телефону (617) 585-1160 или по адресу [email protected].

Как воспитать в маленьком ребенке любовь к музыке

Большинство взрослых знают, что у любви к музыке столько преимуществ. Это чувство комфорта и любви к музыке не возникает внезапно.Дети приобретают вкус к нему, как научились любить яблочное пюре. Когда музыка становится частью повседневной жизни и включается в семью, у ребенка растет привязанность к нему.

Я вырос в семье, где по радио всегда звучала классическая музыка, а у моих родителей был огромный ассортимент фольклорных записей (вы знаете, черный винил, переросший с компакт-дисков) — так что все мы любили народную музыку, так как Что ж.

Я до сих пор помню, как моя младшая сестра танцевала в подгузнике и пела песни Simon & Garfunkel в возрасте трех лет.Это был ребенок, который искренне любил музыку! Когда мы были немного старше, родители водили нас на концерты под открытым небом и время от времени на выступления в кофейнях. Иногда в длительных поездках на машине мы слушали музыку или даже пели или жужжали. В детстве я пел в «младшем хоре» в церкви, а потом брал уроки игры на флейте, как в частном порядке, так и в школе, которые продолжались на протяжении всего колледжа.

Музыка была привычной и удобной частью нашей семейной жизни. У всех разные истории об их отношении к музыке, но важно то, что у детей есть возможность установить эту связь.Это все о том, чтобы повеселиться и создать воспоминания
, посвященные музыке.

Ниже приведены пять способов вы можете воспитать в своем ребенке любовь к музыке, включив в него некоторую информацию о различные типы музыкальных классов, доступные для детей младшего возраста по всей стране и, в частности, в районе Большого Нью-Хейвена, в том числе в районе Музыкальная школа.

1) Слушайте музыку вместе

Слушание музыки с детьми — отличный способ воспитать любовь к ней, будь то дома, в машине по дороге по делам или в гости к родственникам.

Это отличный способ помочь детям успокоиться и переориентировать свою энергию или помочь перенаправить их после вспышки или истерики.

Музыка может помочь облегчить проблемы, которые могут возникнуть при переходе. Маленькие дети могут реагировать на то, что каждый день играет определенную песню, когда пора убирать все игрушки, разбросанные по полу, или когда наступает время послеобеденного сна. Многие дошкольные учреждения успешно реализуют эту стратегию. Ознакомьтесь с этой статьей из журнала First for Women , чтобы получить несколько советов по использованию музыки для помощи детям в уборке.

2) Пойте вместе

Петь вместе — это еще один способ повеселиться всей семьей и послушать музыку вместе с другими. Дети любят разучивать простые песни, и это может помочь обогатить их словарный запас и улучшить их умение понимать на слух.

Дети любят специальная песня, которую можно петь с родителями, которая может стать знакомой частью их распорядок дня перед сном. Замечательно использовать любую возможность, чтобы подключить особенная песня с переживаниями комфорта и заботы. Это помогает детям развивать любовь к музыке. Учим слова к песням у любимых фильм — еще один хороший способ для детей и родителей сблизиться, а также работать над навыки запоминания. Может даже быть забавно сочинить вместе свои собственные тексты!

3) Сделайте запись вместе

Запись музыки с ребенком — еще одно полезное занятие. Наблюдайте за реакцией на лице вашего ребенка, когда он или она наблюдает за записью на цифровом телефоне, поет глупую песню или даже пробует играть на музыкальном инструменте.

Детям нравится видеть себя в кадре, и им еще интереснее слышать собственные голоса. Самая важная часть — сделать это вместе.

Всегда развлекайся, и не зацикливайтесь на готовом продукте.

4) Вместе пойти на концерт

Совместное посещение концерта может стать большим приключением. Собираете ли вы детей на представление в парке или ведете их в кофейню, прослушивание музыки в составе публики может произвести большое впечатление.

Конечно, вы должны быть осторожны, подвергая их воздействию соответствующего уровня звука, музыкальных текстов и нахождения в дружественной для детей среде.

Приглашение малыша на официальный концерт классической музыки может обернуться катастрофой как для вас, так и для исполнителей. Маленькие дети не знают, что нельзя громко говорить или бегать во время концерта для взрослых. Есть правила этикета, которые вы можете вводить по мере взросления.

Попробуйте начать с музыкального мероприятия, предназначенного только для детей. На детском концерте вы можете ожидать увидеть другие семьи с извивающимися детьми и, возможно, даже интерактивным пением или танцами.

Перед тем, как пойти на концерт, вы можете поговорить о конкретных инструментах, на которых вы будете играть, или о том, какие песни будут петь. Это помогает объяснить ребенку, какое поведение ожидается в концертной среде. Надеюсь, вы можете покинуть детский концерт с хорошими чувствами и положительным, веселым опытом, сосредоточенным на музыке, которую ваш ребенок будет носить с собой в будущем.

5) Возьмите вместе музыкальный класс

Музыкальные уроки для маленьких детей — отличный способ развить у вашего ребенка любовь к искусству. Вы можете найти уроки музыки и движения, которые родители и маленькие дети могут посещать вместе, где они могут исследовать, веселиться, петь, танцевать и узнавать о ритме, движении и звуке.

Исследования показали, что изучение музыки помогает поддерживать общее развитие ребенка. По словам доктора Денни Палмера Вольфа, эксперта по влиянию музыки на развитие детей в раннем возрасте, есть несколько причин, по которым музыка так важна для здорового развития и успешного будущего, начиная с раннего возраста.Ее отчет « Почему так важна музыка» , был подготовлен по заказу Корпорации Карнеги-Холл.

Уроки музыки и движения для детей младшего возраста могут быть идеальными для ребенка, который еще не готов к урокам музыки, но проявил интерес и любопытство к музыке в целом.

Классы для младенцев и детей ясельного возраста обычно требуют, чтобы взрослые посещали их вместе с ребенком, а дети старше (5 лет и старше) обычно могут посещать занятия в одиночку.

Младшие классы склонны длится около 45 минут, тогда как классы старших детей могут длиться час .

Родители могут воспользоваться уроки музыки и движения, а также возможность пообщаться с другими родителями или опекунами и общение со своими малышами, когда они учиться.

Следующие шаги

Детские классы музыки и движения имеют много разных названий, некоторые из них являются общенациональными, но большинство из них предлагает очень похожие элементы. Обычно их обучает кто-то с музыкальным и / или дошкольным образованием; учебная программа, основанная на науке, обычно является тем, на чем построены классы; и они предлагают разные классы для разных возрастных групп, такие как программы Music Together можно найти в библиотеках, церквях и общественных центрах по всей стране, где группы родителей или опекунов собираются со своими младенцами, малышами, дошкольниками и старше (рождение до 8 лет) и под руководством учителя сочиняют музыку, общаясь друг с другом.

Занятия включают постукивание и топанье, хлопание в ладоши и прослушивание разных ритмов. Воспитатели и дети вместе ведут себя глупо, передвигаются и даже поют вместе.

Kindermusik — еще одна франчайзинговая программа, которая предлагает структурированные занятия для маленьких детей и их родителей с акцентом на выразительную речь, движения всего тела, социально-эмоциональное развитие, музыкальные навыки, сенсорное восприятие, познание, мелкую моторику и восприимчивый язык.

В районе Большого Нью-Хейвена существует группа под названием Musical Folk , которая предлагает Music Together классы в нескольких городах . Существует также широкий выбор уроков музыки и движения для детей младшего возраста , предлагаемых в музыкальной школе района (NMS) в Нью-Хейвене.

Учителя NMS черпают вдохновение у великих преподавателей музыки дошкольного возраста для создания учебной программы, которая уникально подходит для каждой группы учащихся.Элементы Orff, Dalcroze, Feierabend, Suzuki и другие используются для создания индивидуальной смеси.

Музыка и движения для детей младшего возраста

Классы для детей младшего возраста (в возрасте от 6 месяцев до 3½ лет) предназначены для родителей или других взрослых. Дети старшего возраста (в возрасте от 3 до 6 лет) продолжают свое музыкальное развитие и исследуют свою самостоятельность в классах без присутствия родителей. Вы можете выбрать один из нескольких классов:

Малыши

Музыка и движение с родителями (для детей 6–24 мес. И 2–3 лет), который является первым опытом в музыке, пробуждает естественный ритм в каждом ребенке.Дети испытывают пульс и ритм, подпрыгивая, пиная, ползая и, позже, ходя. Игровые песни подбираются тщательно, чтобы способствовать раннему развитию языка, при этом вводя высоту звука, фразировку, темп и динамику. Соответствующие возрасту ритмические инструменты помогают развивать основные двигательные навыки. Родители или опекуны делятся опытом со своим ребенком.

Дети старшего возраста

Для более старшего, более независимого ребенка есть Music in Motion III (3,4 и 5 лет) в этом первом сольном классе без родителей, дошкольники знакомятся с миром драматической и творческой игры, используя свое естественное творчество. исследовать мир музыки.Высота тона, ритм и ритм еще больше расширяются за счет рассказов, пения и игры на инструментах. Прыжки, прыжки, скачки и групповые хороводы расширяют их репертуар движений. В этом классе мы пользуемся преимуществами прекрасной учебной среды NMS и посещаем другие учебные студии, где опытные преподаватели знакомят студентов с различными инструментами.

Есть еще Йога Музыкальные приключения (для детей 3-4 лет). Это занятие поможет вашему ребенку быть активным, снимай стресс и оставайся позитивным! Дети изучат основные позы йоги и расслабление через простые и веселые истории, переплетенные с песнями.

Детям постарше может понравиться Игра на барабанах & Stomping (для детей 5-6 лет). Этот класс помогает учащимся развить твердую музыкальный фундамент и готовит их к инструментальному обучению. Используя классический Африканские песни (такие как «Funga Alafia» и «Siyahamba») и другие ритмические материал, студенты будут петь, играть на ударных инструментах (джембе, конги, ритмические палочки, перкуссия тела, деревянные блоки и агогу), и марш к ритмы. Этот увлекательный формат барабанного круга невероятно увлекателен, но также дает студентам возможность изучить основы мелодии, гармонии, ритма, композиция и импровизация.

Итак, хотя есть над чем подумать, теперь у вас есть надежная информация о том, что вы можете сделать, чтобы помочь своему ребенку вырасти с любовью к музыке.

Если есть вопросы о большом разнообразии Early Детские классы музыки и движения

предлагается в Neighborhood Music School , посетите веб-сайт NMS или позвоните в главный офис по телефону 203-624-5189 и попросите поговорить с представителем Студенческой службы.Кто-то будет счастлив чтобы помочь вам!

10 фантастических книг о звуке и музыке

Я так рада поделиться с вами 10 невероятными музыкальными книгами для маленьких детей!

Как родитель, я люблю использовать книжки с картинками и музыку в качестве инструментов для общения с моими детьми . Их сочетание позволяет вам смеяться, петь, хлопать в ладоши, постукивать и шуметь вместе со своей семьей.

Маленькие дети естественно замечают звук ВЕЗДЕ . Они почти постоянно стучат палками, бросают камни, поют и создают звук.

Дети так легко соприкасаются с миром звука и музыки.

Иногда, взрослым, нам требуется немного больше работы, чтобы быть внимательными и осознавать музыку и звук, которые постоянно окружают нас. Тюнинг (это не каламбур!) — такой подарок нашим детям! Но у многих из нас нет большой практики или уверенности в своей способности создавать звуки, музыку или ритмы.

К счастью, в мире есть МНОГО музыкальных книг для маленьких детей, которые могут нам помочь!

и Чтение книжек с картинками, играющих в ритме и рифму, на самом деле является действительно важной частью развития детского языка и способностей к чтению. — дополнительный бонус!

Это потрясающие книжки с картинками * со звуком, музыкой и ритмом, которыми вы можете наслаждаться вместе со своим ребенком (детьми).Все они заставят вас постукивать пальцами ног и, может быть, даже запеть. 🙂

(* В этом посте представлены книги, которые особенно подходят для детей младшего возраста — от рождения до 7 лет или около того. Следите за моим вторым постом с книгами о звуке и музыке для детей старшего возраста.)

Музыкальные книги для самых маленьких

Мы идем на ______ охоту!

Эти две книги уже много лет являются одними из самых любимых в нашей семье. Я использую это пение все время, когда нахожусь с группой детей. Это всегда огромный успех, с большим количеством смеха (и вы можете заменить ЛЮБОЕ существо: динозавр, монстр, слон, фею и т. Д.)

Мы идем на охоту на льва Дэвид Экстелл
Идем на охоту на медведя Майкл Розен, иллюстрация Хелен Оксенбери

Также приятно адаптироваться, когда вы собираетесь выйти за дверь («Мы идем на охоту за обувью» или «Мы собираемся на охоту за рюкзаком» — все, что вам нужно).Или используйте его как песню на ходу , когда вам нужно что-нибудь, чтобы помочь беспокойному ребенку ( «Мы идем на охоту за продуктами! Мы поймаем яблок!» )

См. Также :: We’re Going on a Sound Hunt (Звуковое исследование для детей)

Джаз Бэби

Ритм в этой книге настолько силен, что вы будете стремительно двигаться вперед. Простые рифмы и яркие иллюстрации делают его прекрасным вступлением к джазу для самых маленьких.

Jazz Baby Кэрол Бостон Уэтерфорд, иллюстрация Лауры Фриман

Авария! Хлопнуть! Бум!

Восхитительное сочетание звуков, Эта книга всегда заставляет моих детей (и меня!) Хихикать . Мои дошкольники просят эту книгу снова и снова. От предметов домашнего обихода до инструментов в оркестре и строительных зон — чтение забавных звуков, которые издает все, одновременно и весело, и увлекательно.

Авария! Хлопнуть! Стрела ! Питер Спайер

(Если вам нравится этот, попробуйте Squeak, Rumble, Whomp! Whomp! Whomp!)

Тише, малышка

Иллюстрации в этой книжной версии классической песни полны движения и жизни. На них изображена молодая афроамериканская семья, которая танцует, играет музыку и веселится в компании друг друга.

Тише, малышка Брайан Пинкни

Это еще одна отличная песня, которая, надеюсь, вдохновит вас на сочинение собственных стихов вместе с ребенком ( «Тише, малышка, не говори ни слова, мама — или папа — или какое название вам подходит — купит вам польку- пунктирная кошка.) Вы можете использовать ее как успокаивающую песню или использовать ее как глупую песню, чтобы вызвать смех, в зависимости от ваших потребностей!

Ночные шумы

Моя дочь обожала эту сладкую историю о сюрпризе на вечеринке по случаю 90-летия, с тех пор как она была маленькой (ей сейчас 8 лет, и она все еще любит это!) На каждой странице есть множество отличных звуковых слов (таких как «скрип, треск, чмок, закуска») которые прекрасно вплетаются в историю. Плюс, мне очень нравятся отношения между старшим и младшим членами семьи.

Ночные шумы Мем Фокс, иллюстрации Терри Дентон

Музыкальные книги для детей младшего возраста от 3 до 7 лет

Музыка, Музыка для всех

Прекрасная сказка о группе молодых музыкантов, которые решили создать группу, чтобы заработать немного денег. Роза беспокоится о своей бабушке, которая больна, и хочет помочь наполнить семейную банку монетами. Дружба была доброй и поддерживающей, и группа наконец-то выступила на большом общественном мероприятии.Красивые иллюстрации повсюду.

Музыка, музыка для всех Вера Б. Уильямс

() Если вам нравится эта, у Веры Б. Уильямс есть еще три книги, которые являются одними из самых читаемых в нашей семье за ​​все время: «Стул для моей матери», «Еще, еще», «Еще сказал ребенок» и «Вишня и вишня» Ямы )

Торт Гром

В этой красивой книге изображена молодая девушка, испуганная надвигающейся бури.С помощью своей бабушки она собирает ингредиенты, необходимые для приготовления громового торта, и одновременно сталкивается со своими страхами. Звуки дождя, ветра и раскатов грома очень сильны. Они действительно создают ощущение сильной летней грозы.

Торт Гром Патрисия Полакко

В моей семье целая полка с книгами Патрисии Полакко; Если вы еще не знакомы с ее работой, это отличное место для начала! (Предупреждение: вас могут вдохновить испечь торт!)

Хип-хоп Собака

Если вы знаете ребенка, который любит хип-хоп или рэп или даже просто играет с языком, ему очень понравится эта книга с рифмующейся собакой.Моему сыну, который любит перкуссионные звуки, очень интересовали коллажные картинки и биты в стиле хип-хоп. Читателю тоже требуется некоторая концентрация на ритме, но оно того стоит!

Hip Hop Dog Криса Рашки, иллюстрации Владимира Радунского

Эта земля — ​​твоя земля

Я люблю эту книгу; он полон невероятно замысловатых нарисованных от руки карт США и любовно нарисованных иллюстраций исторических событий. (Это иллюстрированная версия классической песни Вуди Гатри.) И мне нравится, что она также включает некоторую историческую информацию о Вуди Гатри.

Эта земля — ​​твоя земля Вуди Гатри, Картины Кэти Якобсен

Мои собственные дети любят петь версии этой песни о нашем родном городе в Северной Каролине и обо всех их любимых местах ( «От ботанических садов до шоколадной гостиной, Эшвилл был создан для вас и меня!» ).Да, у нас в городе действительно есть шоколадный лаунж; это потрясающе!

Я надеюсь, что вы найдете вдохновение в этих книгах, чтобы сочинять музыку, ритмы, песни и рифмы вместе со своими детьми в любое время и в любом месте!

Как насчет вас? Какие ваши любимые музыкальные книги для детей младшего возраста? Или любимые музыкальные книги ваших детей?

Прикрепите его для использования в дальнейшем

Об авторе

Мелисса Гарретт

Мелисса Гарретт — родитель, учитель, социальный работник, бардак и любитель художественных принадлежностей.У нее большой опыт преподавания и работы с множеством разных возрастных групп, особенно с дошкольниками. У нее также есть музыкальный фон и она любит как можно больше интегрировать звук и искусство в учебу и повседневную жизнь.

Мелисса любит открытое искусство исследования, шитье из неожиданных материалов, находить интересные звуки в удивительных местах, отправляться в лесные приключения и позволять детям исследовать мир в своем собственном темпе. У нее есть 8-летняя дочь, которой очень нравится, когда ее покрывают краской с ног до головы, 5-летний сын, который, возможно, самый громкий человек на свете, и очень терпеливый супруг, который уравновешивает ее хаос.

.